(遵義師范學(xué)院美術(shù)學(xué)院 563000)
晚明時(shí)期的文人畫(huà)在中國(guó)美術(shù)史上地位非凡,對(duì)今天的中國(guó)畫(huà)有很深的影響。文人畫(huà)在六朝時(shí)期開(kāi)始萌芽,在中唐時(shí)期得到發(fā)展,到元代形成比較成熟的狀態(tài)。晚明是中國(guó)封建社會(huì)的動(dòng)蕩時(shí)期,文人畫(huà)正好契合了這種社會(huì)環(huán)境,它是封建文人士大夫?qū)で缶窦耐械慕K點(diǎn),其中帶著他們對(duì)社會(huì)的不滿(mǎn)和叛離傾向,文人畫(huà)所具備的這種特征,使其在社會(huì)發(fā)展沒(méi)落,世風(fēng)日下的晚明時(shí)期得到充分的發(fā)展壯大。社會(huì)環(huán)境愈發(fā)黑暗,文人畫(huà)反而顯得更完整、更強(qiáng)大、更有深度。這體現(xiàn)出藝術(shù)作為一種特殊的社會(huì)意識(shí)形態(tài)與經(jīng)濟(jì)發(fā)展的極不平衡,因此,晚明時(shí)期的文人畫(huà)在中國(guó)美術(shù)史上是一個(gè)極具特色的藝術(shù)形式。晚明時(shí)期政治比較黑暗,但是在經(jīng)濟(jì)上卻出現(xiàn)了資本主義的萌芽,商品經(jīng)濟(jì)開(kāi)始發(fā)展,較為自由的商業(yè)促成了相對(duì)完善的市民文化生活和藝術(shù)活動(dòng),為文人畫(huà)提供了一定的物質(zhì)基礎(chǔ),推動(dòng)文人畫(huà)的發(fā)展。而這一時(shí)期哲學(xué)和禪學(xué)發(fā)展成熟,這對(duì)文人畫(huà)也產(chǎn)生了非常重要的影響。董其昌那是提出了“南北宗論”和“文人畫(huà)論”,他認(rèn)真梳理了中國(guó)之前的山水畫(huà)史,完整地總結(jié)出中國(guó)畫(huà)從自然道表現(xiàn)、從具象到抽象、從初級(jí)到高級(jí)的文人畫(huà)理論。他提出的“南北宗論”和“文人畫(huà)理論”在當(dāng)時(shí)產(chǎn)生了很大的影響,為晚明時(shí)期人文畫(huà)的發(fā)展提供了源源不斷的理論支持。這幾點(diǎn),構(gòu)成了晚明文人畫(huà)筆墨特點(diǎn)形成的動(dòng)因,決定了晚明時(shí)期人文畫(huà)的筆墨走向。晚明是文人畫(huà)筆墨語(yǔ)言發(fā)展一個(gè)轉(zhuǎn)型期,那是的筆墨觀與之前有很大的差異。其中的特點(diǎn),主要體現(xiàn)在一下幾個(gè)方面:
筆墨韻味替代了傳統(tǒng)的物象造型成為畫(huà)面中最重要的元素。晚明時(shí)期的文人畫(huà)注重畫(huà)面筆墨、降低丘壑作用。晚明文人畫(huà)對(duì)筆墨形式的高度強(qiáng)調(diào)是其繪畫(huà)語(yǔ)言最為明顯的特點(diǎn)。在中國(guó)古代繪畫(huà)中筆墨效果在作品中的作用并不是一來(lái)就有,而是一個(gè)從無(wú)到有,循序漸進(jìn)的過(guò)程。東晉時(shí)期顧愷之創(chuàng)立了“高骨游絲描”,線(xiàn)的運(yùn)用趨于成熟,齊梁時(shí)期謝赫在《畫(huà)品》中提出“六法”,提到“骨法用筆”,從理論上把線(xiàn)的運(yùn)用提到一個(gè)新的高度,而對(duì)墨的重視則要再晚一些,在唐、五代其筆墨語(yǔ)言主要是作為造型的手段,郭熙提出“筆以立其形質(zhì),墨以分其陰陽(yáng)”研究了筆墨,當(dāng)時(shí)筆墨也還沒(méi)有獨(dú)立的美學(xué)意義和價(jià)值。到元代文人畫(huà)是從屬于客觀物象的,當(dāng)時(shí)認(rèn)為客觀物象只要畫(huà)得純熟,自然筆法就會(huì)出現(xiàn)。后來(lái)元代出現(xiàn)了“以書(shū)入畫(huà)”的風(fēng)尚,逐漸影響到晚明繪文人畫(huà)中的筆墨表達(dá),重視畫(huà)中的筆墨變化。呈現(xiàn)出文人畫(huà)筆墨效果自身的審美價(jià)值,實(shí)現(xiàn)畫(huà)面中筆墨的藝術(shù)韻味和真正獨(dú)立。董其昌提出“以蹊徑之奇怪論,則畫(huà)不如山水;以筆墨之精妙論,畫(huà)山水決不如畫(huà)”。從他的理論思想和繪畫(huà)實(shí)踐當(dāng)中可以看到晚明中國(guó)文人畫(huà)筆墨語(yǔ)言的變化。筆墨韻味替代了造型準(zhǔn)則,實(shí)現(xiàn)筆墨語(yǔ)本自身的審美意味。
通過(guò)研究晚明時(shí)期文人畫(huà)作品可以看出其筆墨特質(zhì)體現(xiàn)在很多方面。首先,筆墨的運(yùn)用有主體性。前面提到山水畫(huà)當(dāng)中的用筆在唐宋時(shí)期是為客觀物象服務(wù)的,到元代文人畫(huà)的用筆開(kāi)始擺脫形的束縛,在其中實(shí)現(xiàn)了一定程度的主觀感覺(jué),晚明董其昌集南宗大成,用筆方面完全自由,實(shí)現(xiàn)筆墨主觀性在畫(huà)面中的主體地位,用筆靈活精妙,極具情趣。其次,筆墨的運(yùn)用有隨機(jī)性。隨機(jī)性即為偶然性,是筆墨在繪畫(huà)過(guò)程當(dāng)中產(chǎn)生的一種不經(jīng)意的藝術(shù)效果,強(qiáng)調(diào)筆墨運(yùn)用的隨機(jī)性,即是肯定筆墨在繪畫(huà)中的本體價(jià)值,這樣的繪畫(huà)作品往往更感人,有不做作、率性而為的特點(diǎn)。再次,筆墨的運(yùn)用強(qiáng)調(diào)韻味和趣味。筆墨自由了,韻味和趣味自然就會(huì)表達(dá)出來(lái),筆墨的獨(dú)立造就了它會(huì)具有更多的內(nèi)涵,能體現(xiàn)出更多的語(yǔ)言,這些語(yǔ)言在晚明人文畫(huà)家的筆下構(gòu)成了獨(dú)特的趣味形式,畫(huà)家對(duì)生活的情趣融入其中,形成了一些可意會(huì)不可言傳的美感。另外,筆墨的運(yùn)用有體量感。體量是一種力度,筆墨的力度能深入畫(huà)中,能深入到畫(huà)面物象的造型當(dāng)中,能深入到畫(huà)家的主觀情感當(dāng)中,能深入到觀者的眼中及心中。晚明人文畫(huà)中筆墨的力度在“南宗”和“北宗”的繪畫(huà)作品當(dāng)中都有體現(xiàn),“南宗”的作品柔性主筋,“北宗”的作品剛性主骨,這一柔一剛,都有其獨(dú)特的力量,剛?cè)嵯酀?jì),性隨意變。最后,筆墨的運(yùn)用有節(jié)奏感。晚明人文畫(huà)的筆墨感覺(jué)中,節(jié)奏感很強(qiáng),“單筆自成節(jié)奏”,創(chuàng)作過(guò)程中強(qiáng)調(diào)筆法的起承轉(zhuǎn)合、靈活變化,追求一氣呵成的用筆效果。這與書(shū)法的影響有關(guān),書(shū)法的筆法節(jié)奏更為直接,很多人文畫(huà)家對(duì)書(shū)法都有研究,當(dāng)時(shí)的書(shū)法創(chuàng)作與繪畫(huà)創(chuàng)作相互影響融合,很大程度上促成了晚明人文畫(huà)中筆墨節(jié)奏感的形成。
“中國(guó)畫(huà)用來(lái)捕捉畫(huà)家興發(fā)狀態(tài)的基本工具是‘筆’與‘墨’,而不是事物的形狀。也就是說(shuō),在中國(guó)畫(huà)中,筆墨不是描畫(huà)事物形狀的工具,筆墨本身已成為審美要素。”1由此可以看出筆墨本身已經(jīng)成為一種極為重要的審美要素,不在簡(jiǎn)單地附著于畫(huà)面,至此,畫(huà)家對(duì)筆墨的研究也更為深入,筆墨的效果表達(dá)成為畫(huà)家繪畫(huà)表達(dá)的一個(gè)目的。中國(guó)畫(huà)中的筆墨效果,變化無(wú)窮、變幻多端,符合中國(guó)人的審美要求,有獨(dú)特的審美意味,這就決定了它會(huì)成為一個(gè)獨(dú)立的元素而存在。
魏晉時(shí)期,畫(huà)家逐漸開(kāi)始對(duì)筆墨有了審美意識(shí),進(jìn)而開(kāi)始研究筆墨的構(gòu)成關(guān)系。但這只是個(gè)體行為,畫(huà)家普遍并不了解筆墨,也不知道其中的審美意味,更談不上能夠運(yùn)用到畫(huà)家的藝術(shù)作品當(dāng)中。當(dāng)筆墨發(fā)展到晚明時(shí)期,它的功能有了變化,不再簡(jiǎn)單地為畫(huà)面當(dāng)中所描繪的具體物象而服務(wù),其自身就彰顯出審美意味。“筆”主要是指線(xiàn)條的形,繪畫(huà)過(guò)程中線(xiàn)的感覺(jué),它的變化會(huì)有曲直、輕重、肥瘦的不同;而“墨”主要是指繪畫(huà)作品當(dāng)中墨在運(yùn)用過(guò)程中與筆、紙形成的一種特有效果,它的變化會(huì)有黑白、干濕、濃淡的不同。至此,筆墨成為傳統(tǒng)中國(guó)畫(huà)當(dāng)中最重要的審美因素,這對(duì)于之前的中國(guó)繪畫(huà)是一個(gè)很大的改變,促成中國(guó)畫(huà)的發(fā)展從“形”往“意”方面轉(zhuǎn)化。高建平說(shuō):“文人畫(huà)家重視筆墨、中國(guó)繪畫(huà)從魏、晉、南北朝、唐,到宋、元、明、清,一波接一波的文人繪畫(huà)潮流,促成了筆墨的地位越來(lái)越高。而形、景、境、丘壑作為古典繪畫(huà)不可缺少的因素,時(shí)退時(shí)進(jìn)地堅(jiān)守著自己在繪畫(huà)中的陣地,但又始終作為對(duì)立面,作為被克服的因素處于被動(dòng)地位。”2
晚明文人畫(huà)當(dāng)中的筆墨語(yǔ)言走向了更為自覺(jué)的發(fā)展道路,摒棄了前代完全受制于描繪對(duì)象具體物象的限制,筆墨的“形”和“色”都像書(shū)法那樣進(jìn)行抽象的、符號(hào)化的發(fā)展,筆墨語(yǔ)言先是自由,然后日趨程式化,接近符號(hào)語(yǔ)言的抽象化。這可以說(shuō)是一個(gè)筆墨自律發(fā)展的過(guò)程。
傳統(tǒng)的人文畫(huà)家,在學(xué)習(xí)繪畫(huà)之前都接觸過(guò)筆墨,他們往往最先學(xué)習(xí)的是書(shū)法,而且很多對(duì)書(shū)法都有很深入的研究。“書(shū)畫(huà)同源”,書(shū)法當(dāng)中的筆墨運(yùn)用當(dāng)然會(huì)有意無(wú)意的關(guān)聯(lián)到繪畫(huà)當(dāng)中。晚明時(shí)期的人文畫(huà)代表畫(huà)家董其昌對(duì)書(shū)畫(huà)中的“用筆”都特別重視,他認(rèn)為在書(shū)法創(chuàng)作過(guò)程中,用筆是最根本的、最重要的,直接關(guān)系到書(shū)法作品的藝術(shù)效果,影響著書(shū)法勢(shì)態(tài)的營(yíng)造、字體的結(jié)構(gòu),甚至最后藝術(shù)風(fēng)格的完成,在繪畫(huà)中也是如此,董其昌認(rèn)為筆是由藝術(shù)家的精神所主宰,“提得筆起,則一轉(zhuǎn)一來(lái)皆有主宰。轉(zhuǎn)、來(lái)二字,書(shū)家妙訣也。今人只是筆作主,未嘗運(yùn)筆”。3要想構(gòu)成一個(gè)完整的書(shū)法藝術(shù)形象,作者就必須要完全掌控筆,達(dá)到筆即是手,筆手一體。董其昌精神主宰用筆的理論,同時(shí)充體現(xiàn)在他的繪畫(huà)作品之中,在他繪畫(huà)作品當(dāng)中強(qiáng)調(diào)線(xiàn)條的書(shū)寫(xiě)性和本身的獨(dú)特審美,注重線(xiàn)條本身存在的藝術(shù)效果,這種書(shū)法與繪畫(huà)的連接和融合促使繪畫(huà)中筆墨的獨(dú)立。晚明時(shí)期對(duì)筆墨審美價(jià)值的極度重視和獨(dú)立欣賞,是美術(shù)在數(shù)千年發(fā)展、演進(jìn)的過(guò)程所出現(xiàn)的必然結(jié)果。在原始社會(huì)美術(shù)當(dāng)中就出現(xiàn)以線(xiàn)造型的作品,這時(shí)的線(xiàn)就具了一定的主觀性、抽象性、虛擬性,后來(lái)毛筆的出現(xiàn)進(jìn)而發(fā)展到晚明時(shí)期文人畫(huà)家倡導(dǎo)的“筆墨本無(wú)情,不可使運(yùn)墨者無(wú)情”,人的因素完全在筆墨的運(yùn)用當(dāng)中起到了主導(dǎo)的作用,它的運(yùn)用隨著藝術(shù)家的情感變化而變化。。
晚明時(shí)期的文人畫(huà)的筆墨是一種不可超越的范式,是中國(guó)繪畫(huà)筆墨發(fā)展的一個(gè)頂峰,值得我們認(rèn)真學(xué)習(xí)和研究。
注釋?zhuān)?/p>
1.彭鋒.《詩(shī)可以興》.安徽教育出版社,2003(1):333.
2.高建平.《畫(huà)境探幽》.香港天地圖書(shū)有限公司,1995(1):136.
3.董其昌.《畫(huà)禪室隨筆·論用筆》.