小學音樂 “聽唱法”有效教學探索

王美娟

音樂藝術不同于其他學科，不能復制全部的生活現象。情感性是音樂的主要旋律，音樂刻畫的是人對現實生活的情感反應，它表達人在某種情景下的情緒活動，而不是刻畫現實生活本身，據此，音樂聽唱教學必須依據音樂藝術的審美特點，使學生獲得與音樂作品情緒相一致的內心體驗，產生情感共鳴，以幫助學生體會與音樂情緒相吻合的心境。在以小學生為主體的小學音樂教學中，學生聽唱能力的培養是重中之重，是必不可少的組成部分。我認為，以聽唱為切入口，可以有效實施（多角度、多方位）立體化音樂教學，使聽唱教學成為提高學生音樂素養的根基。鑒于聽唱切入可以有效提高學生音樂素養，教學中有效策略的運用成為我們必須加以研究的主題。

面對教育改革大潮，在新課程改革的今天，音樂教師要在工作中有所創新。我結合學校開展的音樂課題實踐聽唱法，經過一個階段的探索和實踐，通過不斷總結和反思，獲得點滴體會。

一、精心誘導，促進學習主動學習

傳統音樂教學莫過于師唱生仿，其結果往往費時又費力，學生學習興趣降低，產生厭學情緒。因此，我認為，我們應該改變呆板的教學方法，代之“聽唱法”教學形式，把主動權還給學生，引導學生主動參與，使學生真正愛學、樂學、會學直到學會，因此，教師應精心設計課堂，創設情境，努力誘導學生自主參與學習，使學生興趣盎然地學。如教授《吹草哨兒》時，我是這樣設計的：

導言：同學們，春、夏、秋、冬哪個季節是百花盛開、五彩繽紛的呢？（春天）我們學過的曲子中有沒有贊美春天的？（嘀哩嘀哩）你們想不想學習其他贊美春天的歌曲呢？今天我們要學習的《吹草哨兒》這首贊美春天的歌曲旋律也是非常美的。

1.欣賞《吹草哨兒》，思考歌曲的情緒？

2.復聽《吹草哨兒》，思考歌曲的結構？

3.再聽《吹草哨兒》，思考歌曲的思想感情？

同學們的模仿能力非常強，欣賞三遍后基本能唱歌曲，一個個情不自禁地哼唱起來，促使學生由被動地接受變為主動的求學者，他們學得認真、唱得開心。這首歌曲按傳統教學方法需兩節課，而采用“聽唱法”則只需一節課，既省時間，又得到良好效果，可以節約更多時間讓學生創造性地學習。

二、優化師生關系，促進學生的互動性學習

平等民主的師生關系、和諧活躍的教學氛圍能使人精神振奮，學習興趣高漲，培養學生的健康情感，對增強教學效果具有現實意義。建立平等、民主、理解、相互尊重的和諧的師生氛圍，創造民主和諧的課堂教學環境，是學生主動參與學習的前提。在這樣的氛圍里，學生消除膽怯和依賴的心理，在愛和關心的環境中，無拘無束地充分表現自己的認識、觀點和感情，不怕失敗、不羞怯，與教師、同學進行互動性學習，積極探索和思考，進行創造性學習。

“聽唱法”減弱了教師的領導力度，使教師由傳統教學中的“權威”者向“朋友”、“同伴”轉化。“聽唱法”的一般教學模式：教師導言——聽學歌曲——糾正錯誤——掌握全曲——小組合作。教師導言是學習歌曲的起始環節，除了讓同學們學唱外，還要掌握歌曲情緒、歌曲結構、歌曲主題等，糾正錯誤是為掌握全曲打下基礎。掌握全曲是歌曲學習的目的，小組合作是在掌握歌曲的基礎上，對歌曲進行二度創作。教學評價重心從鼓勵個人優勝轉向小組成員合作成功，從而激發團隊精神，促進學生間互幫互學，形成相互交流、相互尊重的局面，使課堂充滿溫情和友愛。如學生小組在進行創作和排練的過程中，各成員扮演著不同角色，或是輔導者、組織者，或是被管理的對象，他們為完成各自的角色任務而努力，從而獲得學習水平的提高。同時，同學之間的相互啟發、欣賞也給學生提供了發展與表現個人能力、個性的機會，從而在學習中激發創新意識，培養創造能力。

三、加強創作，促進學生的創造性學習

音樂教育給予學生的絕不僅僅是幾首歌曲、幾段樂曲，更是交給學生一把打開藝術寶庫的鑰匙，使學生全面、和諧、健康地發展。在學習中充分挖掘課程資源，創設各種情境，激發學生創新欲望，發散學生思維，促進學生創造性地學習。

中高年級學生在音樂方面已有一定基礎，因此教學中應該重視對學生創新能力的培養。如《小青蛙，你唱吧》，首先請同學們把這首歌曲完整地欣賞一遍。在學習歌曲的過程中，同學們初步感受這首歌曲，教師給出幾節節奏，讓學生進行旋律創作。

如：

1.3/4 × × ×— | × × ×—|

小 青 蛙 呱 呱 呱

2.3/4 × × × | × × × |

小 青 蛙 呱 呱 呱

同學們各顯神通，創作出不同情緒的小青蛙，有的說：“我創作的是一只快樂的小青蛙?！庇械恼f：“我創作的是一只悲傷的小青蛙。”有的說：“我創作的是一只在吟詩的小青蛙?！庇械恼f：“我創作的是一只餓得呱呱叫的小青蛙。”等等。通過旋律創作，既增添了娛樂氣氛，又增強了學生對旋律的理解及鑒賞，使學生的創造力得到了發展。再如我在教《童趣舞韻》時，當學生掌握歌曲《邊學邊唱》后，我沒有直接教學生如何跳集體舞，而是不斷播放這首歌曲，讓學充分感受歌曲的韻律，并引導學生以小組為單位，依據歌曲節奏和內容，創編集體舞，學生興趣盎然地進行舞蹈創作，各組都能活靈活現地編出形式多樣的集體舞，從而有效培養學生的創新精神和創造能力。

四、聯系實際，促進生活化學習

我們在教學中應該重視聯系生活實際，利用學生已建立起來的生活經驗進行形象生動的學習，音樂教學過程中免不了會遇到一些樂理知識，這些樂理知識枯燥，較難以理解，如果一味說教，學生不僅不理解，而且學得索然無味，為了避免枯燥的說教，我采用活動實踐的方式，使學生從感知逐漸轉為形象性，再到抽象性，促使學生從感性認識轉為理性認識。如《我的小綿羊》這首曲，將“延長記號”、“反復記號”、“上波音”板書于黑板，要求同學們對照歌曲找出相應的記號，并說一說這些記號的作用。由于這首歌曲大家已經掌握了，要說這些記號的作用并不難，但是學生容易遺忘，因此最后小結時，我采用形象性語言加深同學們的印象，既能輕松解決難點，又能加深同學們的印象，從而使學生在理解的基礎上掌握樂理知識。

總之，在新課程背景下，小學音樂課堂應充滿趣味，積極創設各種情境，“解放學生的頭腦，使他們能想；解放學生的眼睛，使他們能看；解放學生的嘴巴，使他們能談，解放學生的手，使他們敢動”。（陶行知語），充分發揮學生的主體作用，讓學生主動生動地學習，則學生的頭腦中才會閃出智慧的火花，創新思維才能在陽光、空氣、水分的滋潤中不斷生長，學生才能不斷和諧地發展。學無止境，教無定法，只有不斷創新求索，才能不斷完善，以上是我在“聽唱法”教學實驗中的點滴體會，正確與否，愿與大家共探討。