成虎城
[摘要]徐渭的書法飄逸飛動, 灑脫恣肆,尤其以狂草著稱。其草書的筆墨章法特色歸結起來大體有四方面: 雄渾緊湊的布局;寬圓古拙的結字;跌宕回旋的用筆;變幻無窮的墨法。徐渭汲古出新,書畫并進;他意不在書而在“泄情”,追求“真我本色”的書法藝術效果。
[關鍵詞]徐渭狂草灑脫
[中圖分類號]J292.1[文獻標識碼]A[文章編號]2095-3437(2014)11-0093-02得益于經濟文化的轉型和進步,晚明書壇成為中國書法史上最重要的變革時期之一,也是一個奇才輩出的時期。晚明書壇風氣得以轉變,徐渭功不可沒。因為他在繼承書法古典神髓的基礎上大膽創新,在創作風格和審美理念上實現了新的突破。徐渭在書法上承前啟后,獨樹一帆,成為晚明書風的重要代表人物。
一、坎坷際遇,歷練其志
徐渭(1521~1593),字文清,之后改為文長, 號天池、雪月山人、青藤等。山陰人 (今浙江省紹興) 。
徐渭從小天資獨厚,年僅十余歲時就能作《釋毀》,其智力超乎常人。詩文出類拔萃,為“越中十子”之一。然懷才不遇,多有挫折。他曾多次參加科舉考試,卻屢屢遭挫。直至三十八歲,智勇過人的他才被胡宗憲賞識。之后胡宗憲被奸人所害入獄, 徐渭消沉度日,苦悶不已。之后因殺妻而被判入獄七年, 經過朋友多方面搭救后才得以出獄。到了晚年, 愈發憤懣孤傲,最后抑郁而終。
徐渭博學多才, 多有建樹。但是他最中意的是自己的書法,他曾說:“吾書第一,詩二,文三,畫四。”他把書法放在第一位,可見書法在他生命中占了很大的分量。他能詩能文,書畫一絕,兼通戲曲等,著有《徐文長集》、《徐文長佚稿》等文集, 還有《四聲猿》、《黃鶯兒》等戲曲。
二、書風豪放,灑脫恣肆
徐渭的書法以狂草著稱,他汲古出新,深得張旭、懷素筆韻,繼承發展了唐代的書法要義,具有一定的獨創性。整體表現為豪放大氣,灑脫恣肆。他的草書大體有四個特點:雄渾緊湊的布局;寬圓古拙的結字;跌宕回旋的用筆;變幻無窮的墨法。這些特征在徐渭的眾多墨跡中可見一斑。杰出的代表作有《草書春雨詩卷》、立軸《行草應制詠墨軸》(蘇州博物館藏)、《草書白燕詩卷》(紹興市文物考古研究所藏)等。
(一) 雄渾緊湊的布局
比如徐渭的《行草應制詠劍軸》(圖1)。首先,通篇布局緊湊,字里行間看似密不透風,其實內部空間舒朗開闊,氣息通暢。字體大小錯落有致,字形率真圓厚,用筆順勢而下,點畫似乎支離破碎,卻統一于整體章法。其次,格局圓渾大氣且充滿動感。通篇合理安排空間與線條,虛實搭配,使得字距均勻,氣息通暢,既避免了擁堵和憋滯,又呈現出滿紙飛動、氣勢逼人的效果。章法松弛有度,多而不堵,散中有聚,在變化中實現線條與空間的統一。再次,筆法渾厚痛快,點畫錯落避讓, 粗細搭配。無論是映帶、開合、顧盼等,都可隨心而發, 如荊棘叢生、狂風驟雨。雖然橫不成行,豎不成列,但卻連貫通暢, 渾然天成,盡顯強心鐵骨之氣概。
(二) 寬圓古拙的結字
徐渭對字形的構造真可謂匠心獨運。他的《草書七律詩軸》(圖2) ,在吸收黃庭堅單字結體的基礎上,加入個人理解,表現得更為粗獷。從單個字來看,體態圓扁,點線連綿,自然承接;同時正欹相生,粗細搭配,輕重有度。看似胡亂揮灑,漫不經心,卻能亂中求穩,合情合理。
再看筆畫構成,線條渾厚古拙,生猛而險勁,時而爽潤痛快,時而枯郁扭折。橫筆多見重墨起筆,然后快筆運行再頓筆收回,而且特點是尖頭重墨入紙,下抝行運,再壓筆下收,以致其橫筆都呈下抝之勢;再看其縱勢,徐渭很少用長直豎線,而好用彎豎造其柔腸,以致整幅作品呈現層嵐疊嶂、萬馬回旋之勢。而在折處更喜歡九曲翻騰,一波三折,以“雨”字為例,折筆處明顯體現為折頓多變,忽停忽起,憨態可掬。
(三) 跌宕回旋的用筆
如《草書詩軸》(圖3),用筆有收有放,并且欹側取勢,體勢跌宕, 營造出逼人的氣勢。觀察其行筆,筆鋒落紙干脆利落, 跳躍行進,旋律分明。提按頓挫中盡顯大氣凜然之風骨。用筆時而干脆簡潔,時而捻揉推旋,時而疾如狂風,時而頓挫有余。通篇章法無拘無束,瀟灑激昂,在自然揮灑中流露出開宗立派之氣魄,不論書法而論書神。
(四) 變幻無窮的墨法
在筆墨的處理上,徐渭展現出高超的駕馭能力。字態不僅豐富多樣,生動活潑,憨拙可掬,而且編排獨特,松緊有度,動靜相生。其墨法變化豐富且有生韻,濃淡干濕變化中既彰顯滄桑古樸之氣,又率真自由,渾然天成。通篇布局隨著行筆間墨色的變化而自由運轉,收放自如。在圖3中,強烈的墨色對比無不體現出變幻生動的筆墨效果。筆點的開頭喜歡用積墨法,從“一”字開始,濃墨起筆,漸行漸淡,直至“月”字,枯墨而收。時而濃墨重筆,時而枯淡飛白;時而粗似團扇,時而細如游絲。無做作之嫌,無擺布之意,率真自然,實乃書中精品。
三、千古激揚,承前啟后
徐渭在吸收各方前賢的基礎上,總結、創造出了“蘸墨法”、“積墨法”、 “接墨法”等。不僅豐富了中國繪畫技法,而且在思想層面起到了引領和激發的作用。“幾間東倒西歪屋,一個南腔北調人。”這是徐渭的自嘲。徐渭的晚年書畫,無不表現著他的叛逆和孤悶。正因其狂怪性格與世俗不和,以致借草書來表達內心的憤懣和孤苦。
(一)汲古出新,書畫并進
徐渭能學以致用,書畫結合,并且相互推進,相互借鑒。徐渭對書法的認識不是單純表面技法上的探索,而是深刻體會到文學修養與筆墨修養是相輔相成的。他臨盡古貼而出新意,領盡古意而出新奇,以書畫同源之理創出草書與大寫意完美結合的新形式。
(二)意不在書而在“泄情”
蘇軾、米芾等開創了詩書畫相結合的文人寫意畫的局面,但到了明代,這種詩書畫結合的意境卻失去了原有的情趣而變得矯揉造作。而徐渭卻表里如一,不隨俗流,始終堅持正確的創作意識。袁宏道曾評價他的書畫為“強心鐵骨”,蘊含一種“磊落不平之氣”。正如他所題的《半生落魄》詩(如圖4)一般,以情入書,情景交融。從跌宕起伏的態勢中,不僅可以令人感受到一種倔強、堅韌的人格魅力,而且再加上其獨特而流暢的行草書,讓人品其畫如見其人,灑逸不羈;而觀其字猶臨川河般氣貫長虹。但無論從其字形、字態,還是從墨點、章法來看,無不體現出徐渭懷才不遇、苦悶無奈的糾結心理。
(三) 追求“真我本色”
徐渭主張“本色論”。“本色” 通指人的本性與內質,即尊重人的自然屬性。通過對“真我本色”的合理運用,在書畫創作中實現真我的藝術追求。
徐渭書法博采眾長, 上溯到鐘繇、王羲之、王獻之; 兼取蘇軾、米芾等。狂妄到心手相忘, 最終獨樹一幟。在徐渭看來,草書的內質不僅體現為對傳統的繼承和發展,而更應該在傳承中注入人的“本色”思想,這樣才能實現創新與發展。他反對虛假偽劣,提倡真善美的內心表達。最終,他實現了書法理念的創新,并以其狂傲不羈的“真我本色”不斷影響著世人。無論是凄風苦雨,還是世事輪回,徐渭都通過書法把真實的內心展現得真真切切,毫無保留。徐渭嘗言:“世上假形骸,任人捏塑;本來真面目, 由我主張。”可見,他在自己的藝術實踐里無時無刻不煥發著“本色”的魅力。
正所謂“字為心畫,書如其人”。徐渭以大氣凜然、灑脫爽逸的草書, 引領晚明書壇的潮流。他的草書不單單是對古典的繼承,更體現為對自我與時代風尚的探索。徐渭在藝術上大膽創新,身先士卒,為中國書法的變革做出不可磨滅的貢獻。
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