“人在中途”的藝術追求者

吳嘯華　謝蘭

書畫家林樂倫

林樂倫，筆名林下，湖南衡陽人。現為中國書法家協會會員，中國古陶瓷研究會會員，湖南省書法家協會理事、學術委員，湖南省三百文藝人才工程首批入選者，衡陽市書法家協會主席、市政協委員，衡陽師范學院兼職教授，湖湘文化研究會研究員。出版著作《走近書法》《曾熙》《衡陽歷代名家畫集》《人在中途》。多篇論文發表于《書法研究》《東方藝術》《書法導報》等專業報刊。

認識林樂倫的人，都知道他是一位書法家，兼職湖南省衡陽市書法家協會主席。但他不僅僅是書法，在繪畫、書畫理論乃至收藏方面，均有較高的造詣。作為書畫評論家，在當今書畫評論界中，林樂倫以“偏激的批評”呈現出深刻的力度。他始終保持著一種人格獨立，更在追求一種自然率性的人格精神。近10年時間，他出版了《走近書法》《曾熙》《衡陽歷代名家書畫集》《人在中途》等著作。

人生過半，書畫之路不能半途而廢

2011年秋，“人在中途——林樂倫書畫展”在衡陽市博物館進行了持續15天的展覽，其創作將民間瓷畫天真爛漫的氣質完美融入到作品中，展現出文氣、雅氣、書卷氣、靈氣，給人一種古樸、率真的感覺。當年50歲的林樂倫，將這次書畫展的主題定義為“人在中途”，有兩層含義：一是年過50，可謂人生過半；二是書畫之路還很漫長，不能半途而廢。

有趣的是，書畫展的《前言——一生愛好是天然》中真情、俏皮的文字，出自林樂倫兒子林書傳之手。

一位摯友如是說：“人到中年，人在中途，林樂倫潛心書藝三十余載，是本土資深的書法藝術家，又是衡陽書法界的掌門人。按說，論他的成就、名頭和影響，早就有足夠資格開專場書展了。但他遲遲不肯輕易出手。正像自己做人一樣，注重的始終不是外在的形式，而是高貴的品格與豐富的內涵。由是，朋友們望眼欲穿的這場書法盛宴，許多年后才在這樣一個多彩的秋天姍姍來遲……不過算來算去，書法總歸是他的至愛。只是他低調，不屑于炒作與推銷。作為書法家，他的書法藝術風格獨特，可謂自成一家。”

衡陽是一座文化厚重的城市，自古以來，衡陽文氣郁郁，才俊輩出。瓊瑤、龍應臺、洛夫……等近代名家都出自衡陽。

出生于此、成長于此、工作于此的林樂倫，自然得益于衡陽淵遠流長厚重文化的浸潤與洗禮。從小他就對文化藝術有著非同尋常的愛好，隨著年齡的增長，他對書畫藝術的追求，幾乎到了虔誠的地步。但他明白：學書法是一輩子的事，寫不好沒關系，慢慢來，若急功近利，耍乖巧，寫俗了，則無藥可救。

自上世紀70年代末開始學習書法，他就一直追求實踐與理論并進，論文《“橫平豎直”美學意蘊探微》入選全國首屆何紹基書法藝術研討會，《佛門弟子禪家書法——淺談弘一法師其人其書》入選中國首屆書法藝術節浙江近現代書法史論研討會，《狂來輕世界醉里得真如——淺談禪宗對懷素及其書法的影響》入選全國首屆懷素書法藝術研討會。同時，他還在《書法研究》《書法導報》《書法報》《東方藝術·書法》等專業報刊上發表了一系列書法理論文章，引起了國內書法界同仁的廣泛關注。

書畫改變了我的生活方式，禪宗改變了我的生活態度

林樂倫的書法，曾師從衡陽書法家蕭賢訥、蔣卓如先生，取法自然，自成一體。

林樂倫說：“蕭賢訥和蔣卓如兩位先生，是我很敬佩的老師。前者與世無爭、與人為善、淡泊名利的處世觀，以及與古為徒、老實為書的書法觀對我的影響很大。蔣卓如是一位有爭議的書法家，很多人看不懂他的書法，這是很正常的，若大眾都認可了，豈不淪落為大眾書法家了嗎？”

林樂倫的畫，既有民間工匠的樸實和率真，又有文人畫的文氣和情趣。形式上傳承了中國傳統文化的青花瓷之神韻。他通過多年對青花瓷的觀賞與把玩，自然而然地將這些色彩素雅、簡逸自然、明凈單純、濃淡有致、意境無窮的頑皮青花小人兒，根深蒂固地浸潤到自己那充滿藝術的細胞中，想必要他信手拈來，這些小人兒即使沒有面目，也會栩栩如生地與你對話，與你一同嬉戲。

其書畫表達的內容源自禪宗。林樂倫曾總結：如果說書畫改變了我的生活方式，那么禪宗，則改變了我的生活態度。

他最早接觸禪宗是1983年，在書店買了鈴木大拙著的《禪與心理分析》和阿部正雄的《禪與西方思想》兩本書。上世紀80年代末90年代初，禪學從西方返歸國內，禪學之風漸漸流行。那時的他可以說迷上了禪宗，又買了大量禪學方面的書，禪宗的理念與心得，便潤物細無聲地滲透到了他的作品與書畫研究中。

有人看完林樂倫的書畫展后撰文：“整個展廳的布置沒有鋪天蓋地排山倒海的壓迫感，一幅幅作品都在默默地敘述著自己的故事。清秀，淡雅，讓人有種說不出的舒適。大音希聲、大道無形應該也就是這樣的吧……《梅子熟也》中簡簡單單的四個字，題跋卻是長長的，大意是梅子未熟的時候是酸的，熟了才會甜。作者的那份淡定、內斂可見一斑。”

一部完整的中國書畫史，不能忽視衡陽這一頁

林樂倫為人正直、友善，他善良與癡厚的本性，即使是在書畫之外，亦體現得淋漓盡致。

林樂倫剛結婚時，家徒四壁，只有幾柜子書。兒子降生時，便取名為“書傳”，意為以書傳家，因為其他無以可繼。今年28歲的林書傳，竟子承父業，大學學的是美術學，在南京藝術學院讀研時修的是書畫美學專業。畢業后留校在南京藝術學院美術館學術部工作，去年獨立策展的“復調——二十一種生存狀態”，在業界引起轟動，并入選當年“2013年魯迅文化藝術獎”提名。父子聯手編纂《衡陽歷代名家書畫集》，收錄歷代已故名家77人的書畫作品近300幅，其中有五成是林樂倫的個人收藏，在衡陽一時傳為美談。林樂倫認為，父子聯手的主要目的有兩個：一是希望兒子關注衡陽書畫的研究；二是將這項研究工作傳承下去，目前出版的只是上冊，以后怎么編，主要靠他們這一代了。

“一部完整的中國書畫史，是不能忽視衡陽這一頁的。”林樂倫一再強調：“試想一下，如果沒有《谷朗碑》，隸書向楷書的過渡不是缺少了一個重要的證據鏈嗎？如果沒有歐陽詢，沒有釋夢英，沒有文征明，古代書畫史還完整嗎？如果沒有馮臼、曾熙、蕭俊賢、陳少梅、馬宗霍等，中國近代書畫史能完整嗎？”

林樂倫認為現在的書畫界，宣傳炒作自己的多，挖掘研究歷史的少，追逐名利的多，有歷史責任感和堅守藝術品格的人少。他希望自己能做一個純粹點的藝術家，做一個有良知的藝術家。endprint