譚華舟
摘要:歌唱的身體是不需要支付費用的樂器,同樣它也是無論你喜歡與否都不可再生的樂器。當然你可以提高它:學習演唱更高的音、提高音質、發展持續力、避免疼痛和緊張。幾乎所有人都可以學習好演唱。但是學生的心理狀況和心理活動在聲樂的學習與演唱過程中對其都有一定程度的影響,本文主要是對此進行的相關探索和研究。
關鍵詞:聲樂學習 心理變化 影響 演唱
一、聲樂學習過程中的心理狀態及重要性
聲樂學習的要點側重于人體各發聲器官之間的調整、協調,使發聲技術和習慣逐漸科學與合理。如果演唱者在演唱過程中沒有一個很好的心理素質,那么他的演唱水準也只會大打折扣的。所以,歌唱的學習和表演不可以只注重人體各發聲器官的機理功能,還須重視心理因素,以及心理調節能力的培養。我們知道,聲樂是音樂與語言結合的藝術,是語言結合基本音樂要素,如:節奏、旋律、力度、速度、音色、甚至包括和聲、織體等。歌唱者的心理素質主要包括以下三個方面。
(一)情緒
演唱者的情緒,直接或間接地影響著其發聲和演唱。它包含喜、怒、哀、樂、憂、思、驚、恐、嚇等情緒的變化。成熟的演唱者根據自己的生活經驗及對歌曲的理解,在演唱中所產生的一種外部表情。是歌唱者在藝術二度創作過程中所產生的心理體驗變化,是一種高級的社會性情感。
(二)性格
人的氣質從心理學角度看可以分為喜怒哀怨四種,前兩種屬于外向型,后兩種屬于內向型。外向型的表演者性格開朗,樂于表現自我,表演欲望強,不容易產生“怯場”心理。內向的表演者缺乏自信,不善于表現自己,表演欲望低,容易怯場。所以在平時的學習過程中,我們就應當把每一次的課堂從心理上當成是一次演出或者比賽,下面坐著觀眾或評委,想象出臨場的心理感覺。而演出和比賽就是演唱出課堂的感覺,這樣,心理上就會變得輕松不怯場。
(三)意識
人的頭腦對于客觀物質世界的反映,是感覺、思維等各種心理過程的總和。在有意識和潛意識間彼此影響,相互制約。在聲樂學習的過程中,應加強學生對“潛意識”控制的訓練。帕瓦羅蒂的老師阿里戈·波拉在教授他掌握運用技巧的方法時,就力圖有意識地使其處于一種自然的狀態中,久而久之,正確的發聲已變成帕瓦羅蒂潛意識控制的自然行為。這個方法是值得借鑒的。
二、學習過程中的心理問題處理
在聲樂的學習過程中,很多人對歌唱的技巧和音樂的處理比較注重,卻忽視了心理因素對學習者的作用和影響。聲樂演唱者在學習中,由于個人所處的生活環境和個人經歷的不同,會反映出不同的歌唱心理。從而他的歌唱表演也是帶有個人情感因素在里面的。要想取得長足的進步,讓自己的聲音更早地成熟,就應當做到以下幾點:
(一)正確的聲樂思維
在聲樂學習的過程中,學生有時以自己認為正確、集中的聲音練習,但在課堂上得到的卻是老師的否定,感覺自己想盡辦法仍達不到老師的教學要求,并且有時候老師這節課說是正確的方法,在下一節課中學生用同樣的方法演唱,老師則說是錯誤的方法。這就讓學生有點摸不著頭腦,甚至否定自己在課后的學習。其實不然,這一現象統稱為“鐘擺效應”。
這個時候學生不該練聲、練歌過激,以至于嗓子練疲,這樣來只會事倍功半。學生此刻更多的是應去搜集相關理論書籍,建立一個正確的指導思想和理論系統來摸索出自己的學習、演唱方法中的錯誤和不足。
(二)良好的內心聽覺
主觀上有了準確的指導方向,還必須有強力的支撐,這就是“內心聽覺”?!皟刃穆犛X”是借助音樂記憶,能內在地想像出聲音的音高、旋律、節奏、音色、想像出音樂形象。那么,怎樣建立一個良好的內心聽覺呢? 例如在課堂上老師常常會說學生自己聽到的聲音和客觀發出來的聲音是不同的,自己覺得集中明亮的聲音,實際上是沉悶的、錯誤的,而自己平時覺得不好聽的聲音相反是客觀上正確的。這個時候就要用自己的內心聽覺來把握了,正確的內心聽覺是通過聽眾對自己聲音客觀的評價和自己無數次的經驗當中慢慢形成的,它與自己的主觀聽覺是截然不同。這個問題繼而成為聲樂學習過程中心理問題的根源。
(三)克服個體的心理障礙
課堂上的緊張心情,導致接受能力下降,身體各器官不受自己控制,顫抖或者抽筋。這就致使我們需要用一個心情輕松、歡快的狀態,嚴格遵循指導老師的要求。那些認為導師所指出的問題是對自己的要求苛刻,老師故意來刁難自己的就會對學習產生出一種消極態度。
每天的日常練習是學生們很難把握的問起之一。歌唱狀態的準確與否,不能僅僅依靠課堂上數十分鐘的時間來把握,那是遠遠不夠的。更為關鍵的是課后的練習,把老師所教的轉換成自己的東西才行。所以最好每節課都有錄音,這樣對自己課后的學習有一個相對正確的模型框架,少走不必要的彎路。這個學習過程是孤獨,寂寞的,學習成效不是一蹴而就的,學生需要的是耐心,循序漸進,最終達到聲音的又一個飛躍。
(四)集中注意力
注意方向、重點和選擇性。在同一階段內,聲樂學生不可能把聲樂學習的所有要求都做完美,所以這就要求學生在一定的時間期限內只專注于對某一方面的強化訓練并加以鞏固。比如對氣息位置的訓練,初學時需要訓練很長一段時間,切忌眉毛、胡子一把抓,結果就會是顧此失彼。
三、結語
心理因素對聲樂學習與演唱過程中的影響是不可低估的。只有把自己的歌唱技巧和歌唱心理兩者都良好掌握的人,才能完整全面地將作品完成好。因此,心理因素的培養與演唱技巧的訓練一樣重要,所以聲樂老師在平日的教學中要重視對學生的心理狀態教育,在教育中要及時指出學生的錯誤,正確地掌握學生的心理活動,按科學的心理方法展開聲樂教學,讓我們學生不僅掌握聲樂藝術技巧,還要讓我們盡可能正確、規范、完美地將聲樂藝術呈現在大家面前。
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