淺析漢畫像石對民族設計的幾點啟示

鄭曉彤

摘 要：對于自身品牌匱乏的中國設計而言，如果想要改變“世界工廠”的低端定位，展現中華文化的獨特魅力，我認為必須回歸傳統文化，并將其發揚光大。美術考古學就是我們探尋過去的一個很好的手段。本文以漢畫像石為例，從豐富的圖案和深刻的思想兩個方面來論述漢畫像石對于中國民族設計的啟示。

關鍵詞：民族設計；漢畫像石

隨著中國經濟的騰飛，中國設計相比過去已經有了很大進步，中國設計師開始在世界各大設計舞臺上開始嶄露頭角，但是中國設計還沒有在世界舞臺上占有一席之地。我認為最根本的原因是設計缺乏民族性。美國的設計夸張搞怪，法國的設計浪漫優雅，北歐的設計溫馨實用，日本的設計充滿禪意，中國作為五千年的文化大國經歷了閉關鎖國的夜郎自大到改革開放的西方滲透，在東方和西方兩個世界里迷失了自身的方向。美術考古學就是我們探尋過去的一個很好的手段。美術考古學可以在藝術與審美的層面上很好的幫助我們發現中國傳統文化的美，把我們引入有中國特色的設計之路在這里我以漢代畫像石為例，用豐富的圖案和深刻的思想兩個方面來闡述畫像石對民族設計的啟示。

1 豐富的圖案

漢代繪畫遺留下來的人物形象并不多見，歷史圖像留給我們那種“大漢雄風”的氣魄，一般來自于墓葬中的漢畫像石藝術。漢畫像石是指兩漢時期墓室、祠堂等建筑上雕刻的畫面，它是漢代留給我們的最具代表性的文化藝術遺存之一。著名歷史學家翦伯贊曾贊譽到著述道，“我以為除了古人的遺物以外，再沒有一種史料比繪畫雕刻更能反映出歷史上的社會之具體的形象。同時，在中國歷史上，也再沒有一個時代比漢代更好在石板上刻出當時現實生活的形式和流行的故事來”。生動形象地說明了漢畫像石的歷史意義。漢畫像石豐富了民族藝術的寶庫，至今仍具很強的藝術生命力和感染力。它是古代勞動人民生活的反映，民間藝人高超技藝的結晶。它的藝術形式本身呈現了鮮明的審美特征，具有鮮明的時代特色。

流傳至今的漢代畫像石、畫像磚絕大部分刻造于東漢時期，僅有少量西漢中晚期的作品。由于畫像石(磚)內涵豐富、雕刻精良，分布范圍較廣，保存狀況良好。因此，有豐富的圖案可以為我們提供創作靈感。畫像石依據其內容來看大致可以分為：現實生活、歷史故事和神靈世界等三大類。現實生活類中，人們生前所經歷過的諸如拜渴、飲宴、游戲、征戰、歌舞、狩獵等均有反映，圖像中的組成元素則有宮網、房屋、車馬、家具、動物、人物、橋梁等，可以說是最直接反應漢代物質生活的真實載體。歷史故事類中，傳說中的上古圣王，三代故事以及春秋戰國時期的歷史事件、人物也都在其中得以記錄和演繹，集中反映出漢代人的歷史觀和價值觀。而第三類所描擬的神靈世界則具有更為深刻的內涵，也最為符合畫像石(磚)作為喪葬用品的本來功能，契合了漢代人對死后世界的猜想和借以得到神靈幫助飛升仙境的心理需求。這里以第三類神靈世界的西王母為例，西王母是西方的神明，她在漢代已經十分流行，從漢武帝對她的崇拜中就可見一斑，尊其為民間最高的神靈也不為過。四川成都出土的西王母畫像磚，畫面中心西王母端坐在龍虎座上，雙手合抱于胸前，表情端莊，左下方為一仙人手持“樹枝狀”長桿，西王母正下方為一正面跳躍的蟾蛛，表情憨厚，十分可愛。畫面右下角為一身做跪狀手捧靈芝的玉兔，此外畫面還有以背影表現，作跪狀的兩人(筆者以為象征墓主人夫妻)、犬和三青鳥，以及填補畫像空白處的植物和云氣等紋飾。整幅畫面動靜結合，尤其是西王母正下方的跳躍狀蟾蛛和右側的玉兔最引人注意?！痘茨献?覽冥訓》曰：“界請不死之藥于西王母，姐娥竊以奔月，悵然有喪，無以續之?！薄鹅`憲》日：“嫦娥，翼妻也，竊西王母不死之藥，奔月。將往，枚占于有黃，有黃占之，曰：‘吉。翩翩歸妹，獨將西行，逢天晦芒，毋驚毋恐，后且大昌。嫦娥遂脫身于月，是為蟾蛛?！钡谶@里，西王母擺脫了最早出現時的丑陋恐怖的原始形象，轉變成為擁有不死之藥、能賜?；蛟谌怂篮笾顺上傻木哂谐绺叻腿巳硕夹枰淖罡吲桑@種極具實用主義色彩的創造，無疑是對西王母形象的突破和職責的升華，由此可以看出西王母在漢代的受歡迎程度是極高的。從西王母的服飾中我們可以對當代服裝設計有所啟發，西王母，蟾蜍和玉兔的圖案我們亦可以運用到平面設計之中，由此可見，漢代畫像石中圖案的豐富性對于設計創作而言是大有裨益的。

2 深刻的思想內涵

漢代畫像石思想內涵豐富，其中的一些繪畫理論對我們今天的設計也有很深遠的指導意義。例如，它在繪畫上追求“以形寫神”的造型思維，漢畫像石在人物造型上充滿了大膽合理的想象，它們不尚工細、不重比例，善于抓住最重要、最富特征性的表情，不求形似，但求神似，追求樸實自然而又生動的藝術感染力的目的。

隨著漢代書法特別是隸書、草書的高度發展，線條的運用在漢畫像石中充分體現出來。漢畫像石在線條的運用上準確流暢，連貫自如，善于運用線的變化，勾勒出對象的形神特點。例如，徐州睢寧縣出土的《侍者獻食畫像》，“畫面分兩層，上層刻羽人手持鮮果，引逗鳳凰，畫面周圍刻有祥云瑞草、行龍飛鳥等。下層左側刻兩侍者雙手捧果盤作獻食狀；右側一鋪首銜環。”前面侍者的臉上刻有一正一反兩只眼睛、兩個鼻子和一種正側面合二為一的大嘴，形象生動地顯示出了侍者左顧右盼的神情。工匠們正是抓住了不同形體和外貌的特點來“觀物取象”，夸張地予以渲染，從而達到了“以形寫神”的目的。從具體的形態到抽象的神形，這種高度的概括方法對于我們在符號創作可以有以有新的啟發。漢畫像石中的圖案，以其多樣的形式、豐富的內容、深邃的含義、富有耐人尋味的文化意蘊而深受人們的關注，畫像石中這些紋樣的吉祥主題不僅表明了人對于未來的希望和理想，又以寓意的方式表達著人們征服困難的偉大意志以及不屈的力量，它既是理想性的，又是現實性的。雖然漢畫像的圖案是用于墓葬的，它的吉祥主題的裝飾在傳統觀念中仍具有神性一面，但是其深層的裝飾動機是創造一個吉祥的世界，表達一種對和諧、安康、富足生活的企盼。如果我們把這些傳統紋樣蘊含的吉祥意味同樣適用于現代人設計的設計理念。

3 總結

在我們的生活中也有這種古為今用、推陳出新的佳篇。如中國聯通公司的標志，采用的就是源于佛教“八寶”之一“盤長”的造型，取其“源遠流長，生生不息”之意，迂回往復的線條象征著現代通信網絡的廣布，寓意聯通公司的通信事業井然有序、信息暢通，同時也象征著聯通公司的事業無以窮盡、天長地久。這些加入了中國傳統的圖樣的現代設計少了一些商業氣，更多了一些人文底蘊，是十分優秀的設計作品。

中華文化博大精深，漢畫像石只是這眾多瑰寶中的一枚，還有很多豐富的寶藏值得我們去挖掘，我們要運用美術考古的原理及方法去探尋那被歷史封藏的美。正如中國著名的設計師陳漢民先生所說設計需要了解歷史，感悟文化。當然，我們對它的繼承并不意味著拘泥，應該在理解的基礎上取其“形”、延其“意”、從而傳其“神”，用中國傳統文化精粹，以現代國際化語言來表達，把這些圖案的精神元素融入現代設計之中，使民族的文化精神和世界的設計語言，共同融會成現代設計藝術的主流，這樣必定會使中國的現代設計更具世界文化性與社會性。

參考文獻：

［1］ 張從軍.黃河下游的漢畫像石藝術上［M］.