祁劇《夢蝶》服裝設計的獨特魅力

蔣素芳

[摘 要]祁劇《夢蝶》入圍全國精品工程重點劇目，其服飾造型進行了大膽的突破與創新。

[關鍵詞]創新 寫意 色彩

祁劇，衡陽地方大戲，是湖南地方戲曲中流行地域最廣、歷史最悠久的一個劇種，至今已有500多年歷史。祁劇曾有過輝煌的歷史，《昭君出塞》、《甲申祭》等曾轟動北京，享譽全國。去年，衡陽市祁劇藝術公司與湖南省祁劇院強強聯手，合力打造的祁劇新作《夢蝶》，入圍全國精品工程重點劇目，對繼承和繁榮祁劇事業，起著推波助瀾的作用，是極有意義的。

《夢蝶》取材于《莊周夢蝶》，古代哲人莊子郊游，偶遇少婦扇墳，因其夫臨終囑言待其墳土干枯方可改嫁，莊子據此推理，回家詐死、試妻，最終鼓盆而歌，送妻改嫁。本劇描寫了古代先哲對人性本真的追求。新的《夢蝶》煥發了新的藝術生命，它有著極富特色的凄婉柔美故事，為傳統祁劇注入感人至深的哲理與思辨。從內容、唱腔、念做，到樂器、舞美、燈光、化妝、道具，尤其是服裝無不優美、精致又意涵深蘊。

戲曲服裝作為戲曲藝術中的一個重要環節，藝術歷史悠久，積淀豐厚，對于體現戲曲的規定情景、揭示人物的性格特征、渲染舞臺氛圍、塑造人物形象等，都發揮著不可忽視的作用。戲曲服裝設計作為戲曲創作中不可或缺的要素，如何正確處理“繼承與創新發展”的關系，如何進行創新性設計，是戲曲服裝設計的核心與成敗的關鍵。

近幾年以來，衡陽地方戲劇的演出日益繁榮。大型祁劇《夢蝶》作為衡陽市祁劇藝術公司與湖南省祁劇院強強聯手，合力打造的國家精品工程重點劇目，既高明地采用新的藝術觀念，新的創作手法和新的藝術哲學，使《夢蝶》煥發了新的藝術生命，又在傳統戲的才子佳人的窠臼里向前邁出了一大步，有著極富特色的凄婉柔美的故事，還有在祁劇傳統戲曲里不多見的哲理與思辨。它以創新精神和體現時代精神的服裝、音樂、舞美等構成的嶄新美學形態贏得了專家學者和普通民眾的高度首肯，是近年來改編經典原著中頗為成功的一部上乘之作。

一、注重創新，突破傳統

中國傳統戲曲服裝，因其艷麗的色彩、精美的刺繡圖案、精良的工藝制作而具有極高的藝術價值，是中國服飾文化中的一朵奇葩。《夢蝶》的服裝設計注重在繼承傳統優秀文化的基礎上，為適應現代審美觀念的變化與更新而做出的創新發展。《夢蝶》的服裝設計正是基于對祁劇藝術的深刻理解和充分尊重，正確處理傳統戲曲服裝的“程式性”，保持并發揚其“可舞性”、“裝飾性”等藝術特色。

《夢蝶》的藝術形象深入人心，家喻戶曉，對她的創新設計非常難以駕馭。但創作者依然將借鑒、傳承傳統戲曲服裝而得的內涵，作出符合當下審美意識的合理的藝術解構。其服飾造型創作，充分考慮了導演對于演出的創新設計與要求，設計師在對劇本深入理性分析，全面掌握劇本主題思想、藝術風格、內容情節、人物關系等之后，運用現代服裝設計的手法，進行了大膽的創新性設計，《夢蝶》的服裝和傳統服裝不盡相同，寬袖大袍，卻像現代時裝，看起來簡單素雅，但實際上暗藏玄機，與各人物的心理活動緊密相扣。

《夢蝶》的服飾造型創作進行了大膽的突破與創新，在保持傳統祁劇服裝的藝術神韻下，重新對傳統戲曲服飾元素分解、重構，塑造出新的人物形象，給人一種新的意境，新的感覺，使服裝既相互區別又相互呼應，明了劇中的人物關系。《夢蝶》服飾造型的準確定位與成功設計，是設計師以現代的審美眼光對傳統文化的深度剖析與重新解構，是在繼承傳統的基礎上，以傳承為先導，以發揚為宗旨進行的創新性設計。

二、注重寫意，渲染意象

電影、電視的服飾造型注重紀實，而戲曲服裝在尊重生活的基礎上注重寫意、夸張和變形。《夢蝶》的服裝設計，將環境氣氛的渲染與人物獨特的設定結合在一起，在設計人物每場戲的著裝時，著重尋找能營建強烈的戲劇化的舞臺氛圍，塑造超凡脫俗的人物造型的設計重點，并以點帶面，輕重有序，虛實結合。設計師沒有莊周穿著有蝶翅的服裝翩然起舞的寫實設計，而是為兩個生死相依的戀人設計成淡雅飄逸的寫意服裝。當一對情侶在舞臺上風、光、景、樂的完美配合中，深情款款地向觀眾飄移過來時，人們的心情也蝴蝶一樣激蕩地飛躍起來。清澈潔凈、安祥高雅、浪漫飄逸，體現了難能可貴的藝術境界。

《夢蝶》的服裝設計，既體現了對人物內心世界的極致表達，增強了服裝造型美感，又揭示了人物的藝術形象，反映出人物的心理狀態，與觀眾達成默契，引起了觀眾感覺上的共鳴。強烈的色彩對比和造型的反差，讓整個舞臺籠罩在令人窒息的悲戚的氛圍之中。

三、注重色彩，體現現代美

戲曲服裝的裝飾手法十分豐富，傳統戲曲服裝的色彩多以朱、金、黑、青、白之元色為主，以其色彩濃艷斑斕的效果，讓人產生強烈的感官愉悅，并約定俗成為一種規范。《夢蝶》的服裝設計師從整場戲曲的創新角度考慮，對裝飾圖案設計，沒有循規蹈矩，并沒有將傳統的圖案原樣搬上舞臺，而是用現代的設計手法，放大、夸張、變形后運用到服裝之中，服裝寬袖大袍，像現代時裝，看起來簡單素雅，與劇情十分呼應。尤其在服裝色彩上，清麗淡雅，楚楚動人，在變幻莫測的燈光和現代材質布景的綜合作用下，營造出了適應現代觀眾審美趣味的舞臺效果。在《夢蝶》中，服裝色彩的濃與淡、繁與簡，把握了度，恰到好處。其服裝色彩的變換為許多章節及不同環境的變化、人物心理活動的起伏跌宕提供了幫助。通過主次分明的色彩運用以及每場不同的色彩設計，用色彩語言預示著主人翁命運的變幻莫測，同時揭示著他在與世抗爭中的無比渺小。服裝色彩的成功設計，為《夢蝶》中人物的塑造、舞臺效果的營造起到了關鍵性的作用。

大型祁劇《夢蝶》的服裝設計，突破了傳統、發揚了傳統，既體現了從民族文化特性出發，把創新設計建構在傳承、革新和發展的基礎上；又體現在為適應時代審美觀念的拓寬與變化和設計形式的創新，取得了新突破、創造了新風格，顯示出充滿生機的戲曲藝術力量，彰顯了當今戲曲藝術發展的多元化和開放性，表現了戲曲藝術兼容傳統與現代的特殊文化品質。

（責任編輯：劉小紅）