王茂霞
王茂霞/江蘇鹽城高等師范學校藝術系講師(江蘇鹽城224001)。
民間剪紙藝術的豐富內容及多種表現手法應被兒童插畫藝術家重視和借鑒,尋找二者之間的藝術共性并使之融合、完善、發展,對于兒童教育、插畫藝術創作和現代設計的進步以及傳統文化的傳承發展都有極為重要的意義。民族傳統美學對現代設計有潛在而深入的影響,民間剪紙作為傳統文化精髓的組成內容,也越來越多地被現代設計所采納和應用,尤其是在兒童插畫藝術中的應用得到了廣泛認可和喜愛。
在兒童的認知及理解能力不高的前提下,兒童讀物中插畫的地位及作用就顯得極為重要,好的兒童插畫能夠生動直觀地展現形象,幫助兒童以更簡單淺顯的方式理解書中內容,并因明亮艷麗的色彩增加閱讀的娛樂和趣味性,提高兒童的閱讀興趣,在潛移默化中培養兒童認識美的能力。兒童插畫最基本的作用是使讀者群體在閱讀過程中獲得娛樂及一定程度上的認知。
隨著經濟和社會的發展,兒童教育受到了越來越多的重視,兒童出版物的數量及質量有了極為顯著的提升,而兒童插畫藝術也展現出蓬勃的發展趨勢。不能否認的是,在兒童插畫藝術發展中依舊存在一系列需要我們予以重視的問題,諸如內容陳舊缺乏新意、“山寨”現象過于嚴重,沒有民族藝術特色、民族藝術文化內涵缺乏等,需要有關專家及學者關注。
首先,兒童處于身心成長變化極為迅速的階段,不同年齡段的兒童心理特征各有特色,對文化及藝術的偏好也各不相同,因此,創作兒童插畫應首先對不同年齡段兒童的心理特色有科學準確地把握。當下,在低齡幼兒的讀物插圖中,由于形象構造偏于寫實且顏色描繪偏于素淡而不能充分激發起幼兒的閱讀興趣,而針對少年兒童的插畫,卻因形象構造偏于幼稚而沒能起到應有的啟發作用。兒童插畫創作應首先注重不同年齡階段兒童的不同特點,在此基礎上實現藝術手法的靈活運用。其次,我國兒童插畫經典形象構造偏成人化而缺乏童真趣味,色彩搭配不當及藝術手法陳舊等影響了兒童對插畫的興趣;民族文化藝術元素貧乏,日韓、歐美風格的插畫充斥了兒童讀物市場,單純片面地借鑒和模仿外國兒童插畫的藝術內涵和表現形式,使得我國兒童插畫千篇一律,兒童插畫創作存在民族性匱乏的問題[1]。
品質低劣的兒童插畫不但影響兒童的閱讀,甚至會對兒童教育造成一定程度上的消極作用,不利于兒童的長遠發展。而民間剪紙藝術體現了我國民族文化的精髓,其艷麗的色調、新奇的造型及純真質樸的想象力,無不滿足了兒童插畫的藝術創作要求,因此,分析研究民間剪紙藝術,從中獲取民族文化的藝術靈感并將其融入現代化的兒童插畫創作中,這是當下我國兒童插畫藝術發展的極佳選擇[2]。
有關研究顯示,適當合理的顏色刺激有利于兒童智商的提升,明亮高彩的生活環境能夠使兒童保持情緒的愉悅和開朗,有利于推動學習能力的提升,反之,色調黯淡的生活環境容易導致焦躁或疲憊等負面情緒的滋生,進而對兒童學習能力的提升造成一定程度上的阻礙。
民間剪紙藝術用色自由大膽,在突破物體固有顏色限制的基礎上強調色調的鮮活與厚重,而如若將剪紙藝術應用于兒童插畫中,則能使畫面產生色彩飽和的效果,超越自然景物原有的美學效果而更加具有視覺上的沖擊性,同時剪紙藝術重視和強調的喜樂吉祥主題,也為畫面帶來了蓬勃的生命力。
剪紙藝術靈活鮮亮的色彩及蘊含生命氣息主題為兒童插畫渲染上了明亮鮮活的藝術特色,其繽紛的色彩更能滿足兒童心理及審美需求,為兒童構建具有幸福感和濃郁民族氣息的精神樂園。
民間剪紙追求的抽象性簡化及意念化造型的藝術特色,正是兒童的圖畫審美偏好所在,具有極強的質樸和童趣特征。剪紙藝術題材大都來自民間,其靈感來源于創作者對生活的認知和感受[3]。眾所周知,我國民間美術擁有千年文化積淀形成的豐富題材,除人物、動物以外,自然景觀及建筑、服飾等都為剪紙藝術提供了取之不盡的素材選擇,為剪紙藝術的豐富而具有特色的造型奠定了基礎,也為兒童插畫創作提供了充足的內容。同時,剪紙藝術造型打破了現實的客觀限制,在堅持遵循審美規律的前提下充分發揮了創造力,以擬人、象征及夸張等不同表現手法進行特色造型,適度的夸張更為描繪的內容賦予了純摯可愛的特色,將剪紙的特色造型融入兒童插畫中,無疑更能激發兒童的閱讀興趣。
剪紙藝術具有極強的藝術裝飾性,充滿了沖擊感的審美特性為畫面帶來了瑰麗的奇幻視覺效果。剪紙藝術中充分實現了顏色的靈活運用,以搭配、多度、襯托等形式營造了令人目眩的色彩風格,展現了中華民族文化藝術中獨特的神秘和傳統色彩,將這一特色運用到兒童插畫中,有利于培養其積極健康的審美意識,并在潛移默化中強化其對中華藝術文化的認知。
剪紙藝術有極強的創造性和想象力,賦予了萬事萬物以情感和生命活力,無論是動物還是花草在剪紙藝術中都有人性化的特征。借助天馬行空的想象力,不僅增加了兒童插畫的趣味性,也將抽象概念轉變為具象內容,從而降低了兒童的閱讀理解難度,為其聯想和想象力的啟迪發揮創造了更大的空間。
波蘭兒童插畫沿襲其傳統色彩的設計理念;北歐兒童插畫風格俏皮;丹麥兒童插畫保持著積極健康的創作理念;俄羅斯兒童插畫充分融入了民族傳統及特色文化。盡管西方各國兒童插畫各有不同的魅力與特色,但總體看來無不是將本民族特色藝術文化融入現代插畫設計中,在此基礎上進行探索和創新發展,在實現了縱向文化傳承的同時,也通過兒童插畫這一藝術表現形式將民族文化推向了世界。這是當下我國兒童插畫藝術發展所應學習和借鑒的。
無論是創作理念或是設計方式等方面,剪紙藝術對兒童插畫的創作都起到了極大的推動和啟迪作用。剪紙藝術主題內容豐富多樣、文化內涵深厚廣博、歷史積淀悠久厚重,其中蘊含的珍貴文化知識及創作情感從某種意義上可以說代表了中華民族的審美精髓及設計理念。剪紙藝術體現出來的絢麗色調、特色造型、精巧裝飾及童稚趣味的想象力,都十分符合兒童插畫藝術的創作要求,借鑒性和啟迪意義不容小覷[4]。將民間剪紙藝術應用到兒童插畫中,能夠幫助兒童插畫發揮審美培養及文化傳承和發揚的多重作用。
需要注意的是,應用并非等同于移植性地照搬照抄,需要在研究傳統剪紙藝術精髓的基礎上做提取和精煉,尋找與兒童插畫創作相符合的部分并發掘出內在的文化含義,創新制作出能夠獲取廣大兒童群體認可和喜愛的優秀作品[5]。
創新制作具有中國傳統藝術特色的兒童插畫是我國新老藝術家從未放棄的目標,且已取得優秀成果:高馬得將國畫技巧與漫畫特點相融合,渲染出了具有濃郁傳統藝術基調的插畫風格,其彩墨作品《寶葫蘆》《牛郎織女》等已被譯為多國文字,實現了全球性傳播;庫淑蘭的拼貼剪紙插畫“除夕迎春”、“中秋望月”等也獲得了廣泛好評,受到兒童的喜愛。剪紙藝術與兒童插畫的融合發展不僅滿足了兒童閱讀群體的審美趣味,培養了審美能力,且以鮮麗的色彩與奇幻的想象為兒童直觀描述了我國傳統民俗文化概況,激發了兒童對傳統文化的求知欲望,塑造了兒童的民族自豪感,在為傳統文化傳承和弘揚創造條件的同時,也為我國現代化藝術設計指出了新的發展方向。
總之,我國剪紙藝術具有色彩絢麗、造型精巧、藝術內涵豐富且充滿童真童趣的特點,與兒童插畫的藝術特點有潛在相符性,能夠滿足兒童的審美追求,符合其心理特點,這對我國兒童插畫藝術的發展無疑是一種新的啟發。剪紙作為我國具有代表性的民間藝術形式,能夠起到啟發和弘揚民族自豪感和自信心的作用,而深入研究剪紙藝術的表現形式并將其融入兒童插畫中,有利于兒童在閱讀過程中充分感受民族藝術的魅力,激發其對美的追求與創造,為肩負起傳承民族文化的重任奠定基礎。將民族剪紙藝術同兒童插畫相互融合,能夠真正實現其內容及形式的創新與豐富,為我國兒童插畫的發展開辟具有民族特色的嶄新道路。
[1] 王桂莉,苑竹,李麗.如何在特色插畫創作中融合剪紙傳統元素[J].現代交際,2014(06).
[2] 尹浩英.淺析動畫造型設計中民族元素與特點對作品的影響——以剪紙動畫作品《老鼠嫁女》為例[J].美術教育研究,2014(01).
[3] 張敏亞.英國19世紀兒童插畫研究——以凱特·格林威、蘭道夫·卡爾科特、沃特·克萊恩為例[J].包裝世界,2012(01).
[4] 張宇虹.論如何使兒童插畫具備適應兒童視覺感知能力的審美特性[J].美與時代(上),2013(07).
[5] 朱羚瑋.中國民俗拼貼剪紙其色彩的運用對兒童插畫的借鑒與影響[J].華章,2011(07).