傳統(tǒng)中國畫色彩的當(dāng)代審美

鮑俊麗

摘要：

中國繪畫擁有悠久的歷史，傳統(tǒng)中國畫的色彩運(yùn)用同時也經(jīng)歷了一個漫長的發(fā)展過程。在其歷史發(fā)展的過程中，除了受到古代哲學(xué)思想的影響之外，同時也受到各個朝代文人畫的影響。改革開放之后，由于西方思想文化的大量涌入，西方繪畫的色彩觀也在逐漸影響滲透著傳統(tǒng)中國畫色彩的表現(xiàn)，中國畫的色彩開始趨于個性化、多元化。

關(guān)鍵詞：傳統(tǒng)中國畫；色彩觀；發(fā)展歷程；文人畫；當(dāng)代審美

傳統(tǒng)中國畫的色彩一直是備受當(dāng)代畫家關(guān)注的課題，經(jīng)過幾千年的發(fā)展，遺留下豐富和廣泛的經(jīng)驗(yàn)，我們要加以科學(xué)的分析，或批判，或接受，這對于創(chuàng)造優(yōu)秀的民族藝術(shù)形式起著很重要的作用。

一、 傳統(tǒng)中國畫色彩的發(fā)展歷程

傳統(tǒng)的中國畫受到傳統(tǒng)哲學(xué)觀念的影響，有“五行”與“五色”之說。五行即是我們常說的金木水火土，而五色則是青赤黃白黑。古代的中國畫是重色彩的，遠(yuǎn)在新石器時代的彩陶上已有相當(dāng)復(fù)雜的色彩，在春秋戰(zhàn)國和西漢時期有色彩斑駁的帛畫，遼陽漢魏墓的壁畫《車騎圖》有朱、赤、黃、綠、白、赭、黑等色；隋代展子虔的青綠山水和唐代大小李將軍的山水金碧輝煌；五代黃筌花鳥鮮艷奪目，可見傳統(tǒng)中國畫色彩語言是豐富和多樣的。

宋元時期水墨畫的崛起逐漸成為中國畫的主流，它在表現(xiàn)技巧的形成過程中對傳統(tǒng)的中國畫色彩語言進(jìn)行了大膽的革新，在形式上，水墨、淡彩、皴法、構(gòu)圖、題款各具特色。傳統(tǒng)中國畫在發(fā)展中形成一種獨(dú)特的色彩體系，通過水與墨不同量的融合滲化于宣紙上，產(chǎn)生黑，白，灰豐富的層次，表現(xiàn)出色彩無窮的變化，更具有表現(xiàn)性，使人產(chǎn)生豐富的聯(lián)想，從而達(dá)到虛實(shí)相生、“似與不似”的藝術(shù)效果。

二、 文人畫對傳統(tǒng)水墨畫色彩的影響

文人畫自唐代產(chǎn)生，并于北宋時期快速發(fā)展，到了明清兩代達(dá)到鼎盛。文人畫在色彩和水墨上更注重水墨的運(yùn)用，用色上多以黑白兩色為主，格調(diào)高雅并言之有物。比如倪瓚的《虞山林壑圖》就是文人畫的一大代表，表現(xiàn)出水墨寫意的特色和畫家趨向自我內(nèi)心表達(dá)的藝術(shù)手法。以筆墨來寄托士大夫的氣質(zhì)胸懷，孤寂清冷。這樣的畫面風(fēng)格也是文人畫的代表性特征。與之相比的宮廷繪畫就比較色彩紛呈，有“錯彩鏤金”之感，比如顧愷之的《洛神賦圖》。色彩和水墨發(fā)展的脈絡(luò)因所處的時期不同，此消彼長，最終還是以淡彩取勝，成為了中國畫的“當(dāng)家掌門”。雖是這樣，文人畫還是對傳統(tǒng)中國畫的色彩影響甚大，它表現(xiàn)的不是色彩的絢爛，而是給予傳統(tǒng)中國畫色彩的多元化，是文人的一種心境，灑脫、自然。

三、 傳統(tǒng)中國畫色彩的發(fā)展現(xiàn)狀及當(dāng)下的審美趨向

傳統(tǒng)中國畫的發(fā)展一直是色彩與水墨的較量，中國畫的色彩一直在發(fā)展并被后人傳承，現(xiàn)今中國畫的色彩表達(dá)已經(jīng)向多元化的方向發(fā)展，傳統(tǒng)中國畫色彩的運(yùn)用被重新重視起來，已經(jīng)成為中國畫未來發(fā)展的一個必然趨勢。現(xiàn)在的人們對于審美的需求比以往的任何一個時期都更為強(qiáng)烈，單單黑白兩色的色彩風(fēng)格已經(jīng)不能滿足人們多方面的審美要求，所以當(dāng)代中國畫的創(chuàng)作又重新繼承了傳統(tǒng)中國畫色彩，如重彩和工筆，它們在呈現(xiàn)出當(dāng)代中國畫的色彩新風(fēng)貌的同時也繼承了傳統(tǒng)色彩的因子。

當(dāng)下正處于文化大融合的時期，藝術(shù)也走向開放的道路，中國畫的繪畫工具雖然仍是筆墨紙硯，但是所使用的色彩已不再局限于黑白兩色之間，國畫顏料的色彩也豐富起來，能很好滿足畫家對色彩的要求。針對中國畫的傳承而言，繼承傳統(tǒng)色彩的最好繪畫形式莫過于重彩畫，古代壁畫色彩的運(yùn)用對于重彩畫有著很好的發(fā)掘和發(fā)展，尤其是敦煌莫高窟中的壁畫對當(dāng)代的繪畫帶來了很大的色彩啟發(fā)。

視覺上的藝術(shù)審美是離不開色彩的，中國的繪畫藝術(shù)已經(jīng)發(fā)展了幾千年，水墨和色彩相輔相成、交相輝映，他們最終在現(xiàn)代中國的繪畫上走向了融合的道路，這種融合在很大的程度上也體現(xiàn)出中國畫色彩的發(fā)展，色彩作為物體的基本屬性，是繪畫要表現(xiàn)物體根本離不開的創(chuàng)作要求，也是當(dāng)代審美根本繞不過去的部分。如何通過有意識的借鑒傳統(tǒng)中國畫色彩上的優(yōu)點(diǎn)，表現(xiàn)出符合當(dāng)代繪畫體系審美要求的色彩效果是目前中國畫要為之努力的目標(biāo)和未來的發(fā)展方向。

四、 結(jié)語

我國的文化藝術(shù)在向著多元化的方向發(fā)展著，我國的傳統(tǒng)中國畫也在不斷的進(jìn)步著。現(xiàn)在的繪畫，是需要用色彩來來彰顯藝術(shù)的時代，我國中國畫的色彩也趨于多元化、抽象化和個性化。在鞏固好傳統(tǒng)的基礎(chǔ)上，吸收國外的繪畫色彩表達(dá)方式，使中國畫的色彩藝術(shù)在不失其民族性基礎(chǔ)上還能有新的突破。

【作者單位：安徽師范大學(xué)美術(shù)學(xué)院】endprint