淺談音樂院校學生在樂理、視唱練耳學習中的誤區

王曉鋒

摘要：自從事高校音樂教學工作以來，發現很多音樂專業的學生對音樂的欣賞和分析能力較差，多數音樂工作者認為是學生對專業課程學習得不夠透徹。對專業的學習，有些同學只停留在習題寫作層面，甚至有些同學沒有學懂，這確實是導致該問題的原因之一。但筆者認為該問題的源頭并不在此，而是他們沒有真正把音樂當作一門語言，學習中沒有遵循其學習規律。而作為學習音樂語言的入門課程，樂理、視唱練耳的不達標才是問題的根源。

關鍵詞：樂理 視唱練耳 音樂語言

自筆者從事高校音樂教學工作以來，發現很多音樂院校，尤其是綜合類大學音樂專業的學生在一定程度上都存在著這樣一個問題：他們對音樂的欣賞和分析能力較差，更難做到對音樂的深層次理解。究其原因，多數音樂工作者認為是學生對專業課程的掌握不過關，如對和聲學、曲式與作品分析等專業知識學習得不透徹。對專業的學習，有些同學只停留在習題寫作層面，甚至有些同學沒有學懂，這確實是導致該問題的原因之一。但是有些沒有經過專業訓練的人，他們的樂感并不比音樂專業的同學差，所以筆者認為，該問題的源頭并不在此，而是沒有真正把音樂當作一種語言。

在我們學習漢語的過程中，首先是聽別人說話，并進行模仿，然后才進入拼音、漢字、詞語、句子、文章等階段循序漸進的學習。學習音樂也是一樣，不僅要聽要唱，還要不斷地學習和掌握音樂的基本要素，而這種能力則在樂理和視唱練耳的學習中得以培養。但目前很多高校的學生在音樂學習過程中，對這兩門課程的掌握很難達到所要求的水平。

一、對樂理、視唱練耳的認識不清晰

在和學生交流中，很多學生對樂理的第一反應是習題練習，例如最讓他們頭痛的 “音值組合”、“判斷調式調性”等。正如蒲亨建先生《對<樂理>中若干問題的異議》所說：“教師和學生往往只關心樂理習題的具體操作與演練，而很少關心具體技術細節背后的內在原理與規律性的東西。”

而對視唱的認識就是把音高和節奏唱準，期末考試時把劃定范圍內所有的視唱背熟，很少去關心這條視唱的調式調性、風格特點，不去想要表達什么樣的情感。練耳就是把聽出來的音和節奏記下來，甚至有些聽不出來的便選擇放棄，很少關心不同音程、和弦的色彩的差別，調式調性的特點，每個節奏型的表現作用等等。

二、多方面的不重視，給學生以錯誤導向

（一）藝考中的“小三門”

音樂類的“小三門”，即指的樂理、視唱和練耳。藝考中，針對不同的專業或考核方式，各學校對這三門課程的考查分數計算方法也不相同，主要有以下兩種：一種是按總分的百分比，如西安音樂學院2014年本科招生簡章中，作曲系專業考試樂理成績占10%，視唱練耳占5%；另一種是每門劃合格分數線，分數線根據考試情況進行調整，如該學院聲樂系、管弦系等要求基本樂科以及格線為準，不占專業分數比例，基本樂科合格分數線50分。

雖然藝考更加注重的是學生專業的考核，但對基礎學科的考核也至關重要，以上兩種形式都有各自的不足，前者所占比例較小，后者合格分數線較低。這樣會使考生誤以為 “小三門”不夠重要，學習過程中對其不夠重視。

（二）考前培訓中的“小三門”

在考前培訓中，“小三門”課程比重還是比較大的，因為培訓老師都能意識到“小三門”是影響藝考成績的關鍵因素之一，但以營利為目的的藝考培訓機構，在其教學過程中仍存在很多問題，最大的問題則出現在師資上。

為節省成本，培訓機構中負責“小三門”講授任務的老師大多是在校大學生，或其他表演專業的教師進行授課。他們本身對專業知識的掌握仍存在不足，準確性不強，在授課方法上也會存在一些問題。如有的老師總結的判斷復拍子的方法為：“分子能被2或3整除的就是復拍子”，因此在指導交流過程中那個班所有的學生都一致認為8/8拍是復拍子。在視唱練耳授課中常缺少音階、音程、屬七解決等環節，直接進入視唱和聽記環節，在視唱過程中針對學生出現的問題不能做到用正確的方法及時進行解決。在學習音樂入門的重要階段，這樣的教學實為一種錯誤的灌輸。

（三）專業老師的誤導

有些老師尤其是表演專業的老師，只注重學生演奏或演唱技術的培養，其本身對樂理、視唱練耳掌握的也不夠好，但并沒有意識到這個問題的嚴重性，甚至對此不屑一顧。與學生交流自己的學習經歷時，對樂理、視唱練耳課程的消極態度直接影響到自己的學生。

當然，中小學的音樂教育現狀，也在不同程度上影響著對音樂的學習。雖然新課標強調了音樂知識（樂理知識、歌曲教學、視唱練耳、器樂欣賞等）的學習，但在具體實施方面還存在很多不足。

針對上述問題，筆者從以下幾個方面提出一些建議：

1.正確認識樂理、視唱練耳，尋求科學的教學方法

樂理（本文皆指“音樂理論的基礎部分”）是學習音樂的基礎，這門課程的主要內容是講解有關音、律制、記譜法、音樂的基本要素，音與音之間結合的基本規律等等。它是學習其它音樂理論課程如和聲學、曲式與作曲分析、復調、配器法、作曲法的基礎和前提，對具體的音樂實踐具有指導意義，而非純粹的理論研究。

視唱練耳包含兩大項內容，即視唱和練耳。視唱是用來培養能按樂譜所示一切要求準確地唱出曲調的音高和節奏等方面的能力，并加深對拍子、音程和調式等感性的認識。練耳是用來培養對音樂節奏的辨別能力、對音樂的記憶能力和對音樂的內心聽覺。

學習一門語言，少不了“聽、說、讀、寫”四個環節，而樂理和視唱練耳的主要任務就是在學習音樂語言中培養學生“聽、說、讀、寫”的能力。二者相輔相成，不可分割。在教學過程中，應在視唱練耳的訓練中同時進行基本樂理的學習，在感性的經驗中掌握、運用和鞏固樂理知識，以視唱帶動基本樂理的學習。

2.做好考前培訓與高校學習的銜接

同樣一門課程，在考前培訓和高校學習兩個階段應該有不同的側重，而不是簡單地重復，正如施詠在《樂理究竟教什么》中所說，樂理的教學目的分有不同的層面。第一個層面認為樂理是一門純技術理論課，首先是給專業的學習打下牢固的理論基礎，并為學習其他理論課程做好準備。第二個層面是在教學過程中，注重提高學生的邏輯思維能力，發展音樂才能、開發智力，并培養審美情趣。

那么在考前培訓的教學中，應注重第一個層面。由專業的老師任教，培訓結束后學生應掌握音樂的基礎理論，同時具有讀譜、視唱、聽辨、記譜以及對各類音樂要素以準確把握的能力。在大學教育階段，應該達到第二個層面，這個階段更應該注重音樂的本體和音樂文化的擴展。如：在記譜法的教學中，除了學習簡譜和五線譜外，還應該使學生了解，在中國古代就曾使用過的文字譜、工尺譜等，而不同的樂器也有各自的記譜法；學習協和音程與不協和音程劃分時，如何去讓學生理解大二度這個在樂理課本中劃定為不協和音程，卻在西南諸少數民族的多聲部民歌中，得以大量的運用，頗具和諧之美與地域文化特色。五聲性音樂在不同國家、不同民族和不同文化背景下所形成的獨特之處等等。

3.藝考中，在注重學生專業水平考核的同時加大對樂理、視唱練耳的考核力度

在考核中，可以把成績的兩種計算方法進行結合。加大樂理、視唱練耳成績在總成績的百分比的同時，提高其合格分數線，從而引起考生對樂理、視唱練耳的重視。

音樂是一門語言，從事音樂事業就必須遵循這門語言的內在規律。作為音樂工作者和學習者首先要正確認識音樂的入門課程——樂理、視唱練耳，端正態度，并尋找科學的教學和學習方法，提高學生的“聽、說、讀、寫”四個基本能力，為今后音樂的學習打下堅實的基礎。

參考文獻：

[1]李重光.基本樂理教學法[M].北京：人民音樂出版社，1997.

[2]蒲亨建.對《樂理》中若干問題的異議[J].北京：中央音樂學院學報2001，（04）.

[3]施詠.樂理究竟教什么——由蒲亨建《對〈樂理〉中若干問題的異議》所引發[J].北京：中央音樂學院學報，2003，（01）.