淺析東路二人臺的音樂特點(diǎn)

熊念桃

摘要：東路二人臺是河北省張家口地區(qū)廣為流傳的民歌體地方小戲，特別深得張北壩上各縣、鄉(xiāng)的群眾的喜愛。張家口位于內(nèi)蒙古呼和浩特以東，即原察哈爾省一帶。流傳的二人臺在藝術(shù)風(fēng)格、語言和音樂特點(diǎn)、音樂唱腔等方面東西又各有差異，所以在習(xí)慣上對張家口壩上二人臺統(tǒng)稱為東路二人臺。

關(guān)鍵詞：東路二人臺 藝術(shù)風(fēng)格 音樂特點(diǎn) 音樂唱腔

東路二人臺包括唱腔和牌子曲兩大部分，分屬曲聯(lián)體結(jié)構(gòu)、唱腔板式結(jié)構(gòu)。

東路二人臺音樂是在民歌的基礎(chǔ)上吸收、借鑒了戲曲音樂、道情音樂、民間說唱音樂而發(fā)展起來的，具有優(yōu)美、清新、明快、高亢，樸實(shí)而又絢麗多彩等特點(diǎn)。 二人臺唱腔特點(diǎn)是音域廣和大音程跳進(jìn)，旋律常在八度以上到兩個八度音程之間行進(jìn)。

一、東路二人臺的唱腔

傳統(tǒng)二人臺唱腔多是一個劇目一個專用曲。如《打金錢》、《五哥放羊》等，它既是劇名又是曲名。為了更好地表達(dá)劇情內(nèi)容，藝人在演唱過程中不斷加工，在主旋律的基礎(chǔ)上發(fā)展成為不同速度、節(jié)拍的唱腔板式。因男女同腔同調(diào)，男生多用翻八度演唱，女聲則多數(shù)以真聲演唱。在實(shí)踐表演中，青年演員則用真假聲相結(jié)合演唱，是二人臺唱腔色彩鮮明，風(fēng)趣生動，具有特別的味道。二人臺唱腔具有說唱的特點(diǎn)，譜面上很難表現(xiàn)出來。所以想掌握它的風(fēng)味特點(diǎn)，還需要靠藝人的口傳心授。二人臺作為民間音樂，它的音樂形象是很概括、很抽象的，包括速度、力度、節(jié)奏、音色以及情感表現(xiàn)等藝術(shù)因素。

東路二人臺的唱腔是在原民歌的基礎(chǔ)上發(fā)展而成的，其唱法早期主要為先用真聲，而后將其與假聲相結(jié)合。在較自由的行腔中大致可分為“滿、花、閃、掐、口”五種唱法，這些唱法各有所長，常?；旌鲜褂?。

1.“滿”，按照主旋律一板一眼地唱。藝人們又稱之為“滿打滿唱”。這種唱法的主要特征是：嚴(yán)肅、深沉、樸實(shí)、老誠。

2.“花”，在保持主旋律不變的基礎(chǔ)上加花。這種唱法能進(jìn)一步渲染情緒，并且需要嘴皮子上有功夫，這樣，方顯得活潑、俏皮、流利。

3.“閃”，是將前邊的音樂閃過一小部分，大約是一拍的四分之一或更少，伴奏不變。就像是憋出來的字遲了一點(diǎn)。這種唱法多用來表達(dá)內(nèi)心悲苦或有話難說出口之類的情感色彩，使人聽起來印象更加深刻。

4.“掐”，伴奏按原來的旋律不變，但演唱時將旋律簡化，有時去掉高音部分有時只將最后的音唱滿。是以這種唱法尤適于音域較窄的演員演唱。此外，這種唱法多用于快速，能夠加強(qiáng)急切之情，有緊打快唱的感覺。也有采用中速的，換氣較頻繁，咬字清晰。

5.“口”，即口語化的唱法，與“掐”相似。根據(jù)自己的語言規(guī)律特點(diǎn)，將每句唱詞前邊的字唱成說話的感覺，只將最后的音唱滿。這種唱法咬字清晰，易于聽懂，多用于敘述，顯得幽默風(fēng)趣。有時也用來表達(dá)激憤之情，更有助于情感的發(fā)揮。這種唱法省嗓子，所以一般嗓音條件不太好的演員較多采用。

二、東路二人臺的牌子曲

據(jù)相關(guān)資料介紹，二人臺的牌子曲比它的唱腔要形成的晚，現(xiàn)流傳的近90余首是供樂隊單獨(dú)演奏的器樂曲，它是在古曲牌、民歌、戲曲、吹打樂、佛曲、蒙古民歌，特別是從清光緒年間在二人臺打坐腔的基礎(chǔ)上吸收了民間歌舞跑圈秧歌中“踢股子”等音樂中發(fā)展起來的。是二人臺音樂的一個重要組成部分。

二人臺牌子曲最初比較簡單，節(jié)奏變化亦不大，但經(jīng)過藝人們多年的實(shí)踐演出，有了很大的發(fā)展。不少演奏家將牌子曲改編成獨(dú)奏曲，例如馮子存老先生根據(jù)二人臺《喜相逢》、《黃鶯晾翅》等改編成有名的笛子獨(dú)奏曲，在全國都非常流行。二人臺牌子曲在各民間劇團(tuán)種的表演一直非常盛行，作為自己的保留節(jié)目，精彩的演奏常常博得熱烈的掌聲。它同唱腔有共同規(guī)律，由慢、中、快的三板式節(jié)奏進(jìn)行，但它演奏到高潮時比唱腔快，大約每分鐘52-220拍左右，在高潮之后又突然收住、放慢，和諧統(tǒng)一。二人臺牌子曲與江南絲竹樂有相同之處，演奏方式較為相仿。二人臺有比較完整的樂隊編制和豐富的曲牌，所以有“江南的絲竹樂，塞北的牌子曲”之說。

牌子曲有以下幾種類型：1.從明代流傳下來被二人臺吸收的有：《柳青娘》、《柳搖金》、《西江月》等；2.從蒙古民歌演變來的有：《森吉德瑪》、《巴音炕蓋》等；3.由漢族民歌演化來的有《虞美人》、《西釘缸》、《黃鶯晾翅》等；4.從佛曲吸收來融入二人臺的有：《觀音寺》、《千聲佛》、《青龍香》等；5.從晉劇移植過來經(jīng)演變的有《八板》、《十番》、《喜相逢》、《小開門》等。

三、東路二人臺的伴奏樂器

二人臺的伴奏樂器主要有四大件：笛子、四胡、揚(yáng)琴以及打擊樂器四塊瓦。

1.笛子是我國最古老的樂器之一，最初稱作“橫吹”、“橫笛”，張家口一帶叫做“板”。笛子是二人臺音樂中的主奏樂器，銀色洪亮，在演奏中根據(jù)曲調(diào)，加入適當(dāng)?shù)难b飾音，滑音使曲調(diào)更加優(yōu)美動聽，獨(dú)具特色

2.四胡，亦稱“四弦”、“四股子”，是二人臺音樂演奏中不可缺少的一件樂器，其銀色清脆響亮，音量比笛子小一些。四胡在演奏時需要一弓一字的拉出來，以彌補(bǔ)笛子被遺漏的音，故稱“填滿字”。

3.揚(yáng)琴，也稱打琴，二人臺中揚(yáng)琴的引用，缺乏了解，據(jù)相關(guān)資料介紹，揚(yáng)琴是在民國初二人臺“啥玩意班”時引入運(yùn)用的，而張北二人臺則是在最近幾十年才加入小型揚(yáng)琴，二人臺所使用的揚(yáng)琴與民族樂隊中的揚(yáng)琴相仿，一般用的是分左、中、右三欄的揚(yáng)琴。在演奏時為配合八度和弦，需要同時敲擊高低八度音程，以填補(bǔ)笛子四胡的空隙，起著將樂器調(diào)和在一起的作用。

4.四塊瓦，是二人臺音樂中特有的一件打擊樂器，以主板制成，長約14公分，寬4公分，厚約1.5公分左右。四塊瓦在牌子曲演奏中較多使用，相等的四塊竹板，分別持于兩手，隨著主奏樂器和曲調(diào)的欺負(fù)打擊出復(fù)雜多樣的節(jié)奏碎音。四塊瓦一般以紅綢穿起，還可作道具出現(xiàn)在舞臺上。

東路二人臺音樂發(fā)展比西路緩慢，風(fēng)格上以樸實(shí)、淳厚為主，音樂語言簡練，旋律平穩(wěn)結(jié)構(gòu)嚴(yán)謹(jǐn)對稱。由于它是民間口頭相傳的藝術(shù)，所以經(jīng)常在原基調(diào)上重新填詞，因而產(chǎn)生了性格相仿，輪廓相似，曲調(diào)和構(gòu)造相近的一些曲牌。

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