疏影橫斜水清淺 暗香浮動月黃昏

朱新洪

（宜興 214221）

中華民族是一個熱愛生活的民族，中華傳統文化也是充滿氣息的文化，紫砂作為一種藝術離不開生活。在紫砂壺器中，花器是最能表現生活的一種形式，它通過多種工藝技法，如捏、塑、雕、琢、貼、噴繪、印板、鑲嵌、調砂、鋪砂等，在紫砂壺上再現大自然的靈秀和美麗，寄托創作者的美好祝福，也滿足了品茗者賞壺的精神需求。

紫砂歷史上，紫砂花器高手輩出，花器代表作燦若星辰:供春的“樹癭壺”造型古樸，表現了自然物體的原始美；“風卷葵壺”流暢靈動、疏密有致，訴說著一種特有的自然現象；“魚化龍壺”寓意一目了然，給予人們一個美麗傳說；松、竹、梅高雅清秀，體現了人們高雅的追求和風骨。一瓢一飲，一花一草，都可以在紫砂藝人的手下化為神奇的作品。而朱可心的“報春壺”以“心”形為體、梅干為嘴，壺身嫩枝曲伸，梅花朵朵，有一種脫俗的瑞秀之美。為了表現梅枝的挺秀與拔萃、花蕊的嬌柔與靈韻，運用浮雕和點漿等裝飾技藝一一點化，仿佛精靈。遒勁的梅枝、花朵或含蓄、或怒放、或溫婉、或傲然，神態各異，在“報春壺”上幾乎釋放了全部的生命激情，傾注的是杜鵑啼血般的心力，每一個細節都堪稱內心世界的寫照。這些紫砂花器中的代表作生動地再現了日常的生活畫卷，也充分說明了傳統的紫砂花器深深扎根于民間生活，是民族性的東西，屬于民族的東西必定有著扎實而廣闊的基礎，也必定有著強勁的生命力。

喝茶品茗間，談天說地中，紫砂壺是有靈魂的，紫砂壺的靈魂便是紫砂藝人的精神，所以特別注重自然和傳統文化結合的創意。在紫砂路上已從藝多年，褪去最初的模仿經典作品到自己演繹作品，深深明白:花貨作品的創意不是信手拈來，也不是隨便復制，而應該采用提煉取舍的手法源于自然、高于自然，突出自然形態中富有美學價值的部分，給人以文化品位和視覺感受。這把“傲霜爭艷壺”（見圖1）簡約中見雅致，是怡情自然、親近泥土的作品之一。

圖1 傲霜爭艷壺

“傲霜爭艷壺”由傳統作品演變而來，圓潤周正、大氣端莊。梅花是中國傳統名花，它不僅清雅俊逸的風度使古今詩人、書畫家為它贊美，更以它的冰肌玉骨、凌寒留香被喻為民族的精華而為世人所敬重。中國歷代文人志士愛梅、頌梅者極多。梅以它的高潔、堅強、謙虛的品格，給人以立志奮發的激勵。在嚴寒中，梅開百花之先，獨天下而春，因此梅又常被民間作為傳春報喜的吉祥象征。紫砂的創作上，以梅花為題材的作品很多，大多表現美的硬朗和骨氣。“傲霜爭艷壺”著重突出的是梅花的柔美和嬌艷，以及通過作品表現出的人文主義:壺嘴似梅樁，少了堅毅，多了一份溫婉；耳形的壺把呼應著梅的主題，依舊以梅干為創意，壺把頭部的結疤是風霜中梅的風采清英雅秀，壺把的尾部是梅枝的開叉，預示著春天的來臨和梅的新生，使人不禁想起“疏影橫斜水清淺”的詩句；壺身是幾朵梅花或開放、或含苞，愈是寒冷、愈是風欺雪壓，梅花開得愈精神、愈秀氣。春落梅枝頭，梅花五瓣是五福的象征:一是快樂，二是幸福，三是長壽，四是順利，五是我們最希望的和平。從壺把自然胥出的梅枝蜿蜒曲折，是想表現梅花的另外一種美——它雖孤獨，但不與百花爭春的高潔美。墨綠泥的梅花、段泥的花蕊，在嚴寒的冬天給人以清新的雅致。壺蓋不溫不火，自然嵌入，壺紐是一段被風雪壓著的梅枝，雖彎曲，但不改柔美之氣，壺蓋上梅花幾朵，疏密有致，似乎在把春的消息透露給人，那濃而不艷、冷而不淡，那風韻和清雅宜人的幽香，是其他花卉不能相比的。此壺雖然簡潔明了，卻令人浮想聯翩——一樹寒梅白玉條，回臨村路傍溪橋。不知近水花先發，疑是經冬雪未消。風雪中怒放，嚴寒里含香，梅的品格與氣節幾乎寫意了我們“龍的傳人”的精神面貌，堅強、謙虛，不與世俗同流合污，創造了優秀的生活與文明。

寂靜的夜里，這樣一把具有自然和文化意境并存的紫砂壺在手，你會產生莫名的欣慰沉思和更多的是發自內心的溫暖和感慨。這一份欣慰和沉思是紫砂花器作品傳遞給我們親近自然、感受自然的由衷贊賞；而溫暖和感慨則是源于多年前朱可心說過的話:人不可有傲氣，但不可無傲骨。做人和做壺是有聯系的:生活在這個喧囂時代的我們，在盛世紫砂的時代下保持一份清醒和淡泊，通過對一把把壺藝的創新，內心深處產生出渴望回歸自然、回歸傳統文化和回歸本真生活的美好展望。一壺在手，喝茶的同時往往就沉入清風閑云，紫氣東來，壺不醉人人自醉的境界。

文化紫砂，這是中國文人和中國傳統文化賦予紫砂壺藝新的藝術生命最好的佐證。于是，越來越多的人認同:只有植根于肥沃的中國傳統文化土壤，借助大自然的花草樹木，在充分吸收傳統文化精華后脫胎創意而出的作品，才有可能帶給觀賞者無限的思考和回味，才有可能在紫砂花苑中怒放。