歌劇盛宴

君良

第42屆香港藝術(shù)節(jié)閉幕演出，是由芬蘭薩翁林納歌劇節(jié)合唱團及香港管弦樂團聯(lián)合演出“歌劇盛宴”音樂會。用該音樂會來拉下藝術(shù)節(jié)帷幕，立意好，曲目好，效果好，有歌有樂，有唱有奏，形式多樣，內(nèi)容豐富，是一場高水平的音樂會盛事，很受歡迎。

在瓦格納及威爾第誕辰200周年志慶年度里，音樂會特意演出了兩大歌劇巨匠的傳世名曲。瓦格納的歌劇，結(jié)構(gòu)龐大冗長，內(nèi)容復(fù)雜難解，叫好不叫座，除了德語地區(qū)之外，很難引起德語地區(qū)以外的觀眾的興趣。倒是他的經(jīng)典的歌劇選段很有聽頭，如音樂會中的《黎恩濟》序曲、《湯豪舍》（進場進行曲）、《特里斯坦與伊索爾德》前奏曲及“愛之死”等都是膾炙人口的佳作。

芬蘭著名指揮家亞里·哈馬萊寧（Jari Hamalainen）的指揮，準確、節(jié)省、美觀，中聽又中看，是一位非常音樂化的指揮家。在他熱情的帶動下，HKPO表現(xiàn)出極好的職業(yè)狀態(tài)。那種動感的演奏，音樂一下子就推上去了。《黎恩濟》序曲中的音響力道十足，推進穩(wěn)重。那段進行曲般的音調(diào)，銅管用得很猛烈，音響渾厚，氣魄豪壯，這正是序曲的情勢。《湯豪舍》中第二幕的“進場進行曲”，HKPO奏來威儀堂堂。形神俱似，顯貴及騎士們進場的神態(tài)莊重，風度颯爽，情景真切。哈馬萊寧將《特里斯坦與伊索爾德》前奏曲中的各種交替出現(xiàn)的“主導(dǎo)動機”（Leading Motive）處理得很有鮮明的表現(xiàn)力及特性，那種神思憧曝之情十分生動。3月2 1日在歌劇《羅恩格林》中飾唱埃爾莎的美國女高音基爾斯滕-錢伯斯（Kirste Chambers）唱出的伊索爾德唱段“愛之死”（第三幕），判若兩人，用聲圓潤，激情似火，重要的是在發(fā)聲上加強了胸聲，有著瓦格納女高音的聲勢，完全表現(xiàn)出瓦格納在風格上的豪華意念，這正是此曲的真諦——生命的結(jié)束正是愛的完美結(jié)局。

威爾第《阿依達》第二幕“光榮的埃及/凱旋進行曲”，合唱描述的群眾場面非常歡騰、輝煌、壯麗。小號領(lǐng)奏音色非常漂亮。

音樂會的聲樂節(jié)目很是精彩，處處讓觀眾感受到人聲之美。萊翁卡瓦洛《丑角》中的幾段唱段，都表現(xiàn)出意大利歌劇的熱情與魅力。男中音伊萊亞·法比安（Elia Fabbian）唱出的托尼奧開場白“對不起，先生與女士們！”，時而宣敘，時而詠嘆。輕松活潑。風趣逗樂。第一幕“晚禱鐘聲”混聲四部合唱模擬鐘聲“叮當，叮當”，音響清脆，聲部平衡，意境平和，盎然有趣。在“穿上戲裝”（第一幕）中，意大利男高音沃爾特·弗拉卡洛（Walter Fraccaro）以悲壯之聲傾訴出因妻子紅杏出墻而辛酸之情，哭腔用得適體適度，有著抒情戲劇（Spinto）男高音的聲勢。阿根廷低男中音馬蒂亞斯-托西fMatias Tosi）所唱出的杰雷爾德詠嘆調(diào)“祖國的敵人”（焦爾達諾《安德烈·謝尼埃》第三幕），以豐富的音色表現(xiàn)出角色內(nèi)心的嫉妒與情欲暗戀瑪達萊娜，為情而陷害安德烈·謝尼埃）。羅馬尼亞女高音切莉亞·科斯泰亞（cellia Costea）所唱出的瑪達萊娜詠嘆調(diào)“媽媽死了”（焦爾達諾《安德烈·謝尼埃》第三幕），多愁善感，憂心忡忡，聲中有淚，縈人心懷，有著Spinto女高音的架勢。稍嫌她的發(fā)聲偶爾有點有舌根音，是為不足。

博伊托的《梅菲斯托費勒》和古諾的《浮士德》都是根據(jù)哥德的詩劇《浮士德》寫成的歌劇，內(nèi)容大同小異。不過，古諾著重描述浮士德與瑪格麗特的愛情故事，而博伊托則力圖表現(xiàn)歌德的哲學(xué)理念。（《梅菲斯托費勒》由于故事散漫，情節(jié)雜亂，上演較少，倒是第五幕尾聲的合唱十分優(yōu)秀。芬蘭薩翁林納歌劇節(jié)合唱團唱得極為神圣，壯麗、虔敬。