何占豪古箏作品藝術探微

陳愛娟

【摘要】 何占豪是中國杰出的音樂家，世界著名作曲家，他在四十余年的音樂創作生涯中，為“民族音樂現代化”做出了不懈的努力，取得了輝煌的成就。本文就何占豪在古箏協奏曲創作方面的藝術成就做些初步的探討。

【關鍵詞】 何占豪；古箏協奏曲；創作；藝術成就

[中圖分類號]J64 [文獻標識碼]A

何占豪是中國杰出的音樂家，世界著名作曲家，現任中國上海音樂學院教授，中國上海音樂家協會副主席。1958年他與同學陳鋼創作的蜚聲樂壇、譽滿中外的小提琴協奏曲《梁山伯與祝英臺》，已成為“不朽的（中國）民族音樂經典”。何占豪在四十余年的音樂創作中，為“民族音樂現代化”做出了不懈的努力，取得了輝煌的成就。他除了改編、創作了一大批優秀的高胡、二胡、琵琶協奏曲外，還改編、創作了一大批優秀的古箏協奏曲，如《梁祝》、《臨安遺恨》、《西楚霸王》、《陸游與唐婉》、《莫愁女序曲與游湖》等。現就何占豪古箏協奏曲的藝術成就做些初步的探討。

一、作品獨具匠心的選材

要實現“民族音樂現代化”，有兩個要素必須考慮到，同時還必須將這兩個要素緊密地、有機地結合在一起。這兩個要素就是：作曲家的藝術素養和聽眾的藝術修養。沒有作曲家的藝術素養，“民族音樂現代化”就成了無源之水，無本之木。當然，這方面對于何占豪來說已沒有障礙，從年輕時期就在藝術上嶄露頭角，至今他已經在作曲這一領域浸淫了四十多年了，其藝術功力已爐火純青，堪稱世界級大師。這樣，另一要素，即聽眾的藝術修養，就成了“民族音樂現代化”的重要環節。試想，陽春白雪、曲高和寡能稱得上是真正意義上的“民族音樂現代化”嗎？答案一定是否定的。但是，聽眾藝術修養的提高也并非一朝一夕、一蹴而就的。于是，何占豪獨辟蹊徑，為了讓更多的聽眾能盡快地接受他的作品并引起共鳴，他選取那些家喻戶曉、耳熟能詳的文學經典改編作品，并在旋律中汲取戲曲和民間音樂的精華，如《梁祝》、《臨安遺恨》、《西楚霸王》、《陸游與唐婉》、《莫愁女序曲與游湖》等。作品一經問世，即引起轟動。在這方面，何占豪是睿智的，無疑也是成功的。

1.《臨安遺恨》

岳飛，中國歷史上著名的軍事家、戰略家、民族英雄。他于北宋末年投軍，十余年間，率領岳家軍同金軍進行了大小數百次戰斗，所向披靡，“位至將相”。宋高宗、秦檜卻一意求和，以十二道金牌下令退兵，岳飛在孤立無援之下被迫班師。在宋金議和過程中，岳飛遭受秦檜、張俊等人的誣陷，被捕入獄，被囚在臨安城（今之杭州）監獄中。1142年1月，岳飛以“莫須有”的“謀反”罪名與長子岳云和部將張憲同被朝廷殺害。

作曲家何占豪于1990年曾創作了中阮協奏曲《臨安遺恨》，1992年，作者又將此曲改編成古箏協奏曲。這首古箏協奏曲是以傳統古曲《滿江紅》的曲調為主題變奏而創作的，旋律優美、意境深遠。樂曲運用單主題變奏手法，表現了南宋民族英雄岳飛因被奸臣陷害而囚禁在臨安（今杭州）獄中，他在赴刑場的前夕，對社稷面臨危難的深刻焦慮、對家人處境的深深掛念、對奸臣當道的極度憤恨，以及對自己精忠報國、無奈卻壯志未酬的感慨和悲嘆！

岳飛是中華民族的一座豐碑，他的故事婦孺皆知。通過音樂形象，何占豪對岳飛進行了再創作。

2.《陸游與唐婉》

紅酥手，黃滕酒。滿城春色宮墻柳。東風惡，歡情薄。一懷愁緒，幾年離索。錯，錯，錯。 春如舊，人空瘦。淚痕紅浥蛟綃透。桃花落，閑池閣。山盟雖在，錦書難托。莫，莫，莫！

這是宋朝著名詩人陸游當年題于沈園園壁上的《釵頭鳳》。

美麗賢惠的唐琬是南宋著名愛國詩人陸游的表妹，出身望族，自幼聰慧，人稱才女。19歲時，她被陸游娶回了家，舉案齊眉，相敬如賓。可造化弄人，陸游的母親卻讓恩愛夫妻轉瞬之間變作勞燕分飛。隨后，陸游另娶，唐琬改嫁。唐琬終于還是郁郁而死，帶著無窮的心事和幽怨，只留下泣血的記憶和不盡的思念伴隨陸游蹣跚走到生命的盡頭。

問世間情為何物，直教人生死相許。陸游一首詞，唐琬千抔淚。這首惆悵、傷感的千古絕唱《釵頭風》，和那段凄美哀絕的愛情故事，800多年來感慨喟嘆著一代又一代墨客騷人，纏綿悱惻了一代又一代的癡男怨女……

何占豪先生圍繞這首文學作品的意境，創作了這首古箏協奏曲《陸游與唐婉》。樂曲描述了陸游與唐婉被迫離異，數年后在沈園重逢時二人淚眼相望、肝腸寸斷、仰天長嘆的情景。

古箏協奏曲《臨安遺恨》、《陸游與唐婉》等的成功，為何占豪“民族音樂現代化”作了最好的詮釋。

二、作品絢麗多姿的風格美

從美學的角度來看，音樂作品是社會生活在作曲家頭腦中反映的產物。一部真正稱得上美的音樂作品，既要反映出客觀生活本身所具有的審美屬性，也要顯示出作曲家對待生活的審美理念；同時，它在音樂作品表達上，還必須具有完美、生動的形式。從何占豪的作品中，我們可以看到他對美的不懈追求。他的作品有著多樣的藝術風格美，既有雄渾壯闊的豪放美，又有優美雋永的抒情美，還有跌宕起伏的旋律美。

1.雄渾壯闊的豪放美

何占豪的《臨安遺恨》、《西楚霸王》以其噴薄、熱烈的感情，給人一種撼動心神的魅力，從而形成一種雄渾壯闊的豪放美，陽剛之美。

以《臨安遺恨》為例。

第一段（引子）樂曲先以一段激昂悲壯的鋼琴前奏開始，預示著主人公的一生是悲壯的，繼而古箏以強有力的和弦配以左手大幅度的刮奏，突顯出氣勢磅礴、氣吞山河的英雄氣概，同時也渲染了悲壯的氣氛，確定了樂曲的基調。

第二段（51-96小節）是樂曲的主題段，主題音樂第一次在D大調上出現，是以傳統古曲《滿江紅》的旋律發展、變化而來的。整段氣勢舒展，展現了祖國的大好河山，又仿如岳飛立于長城之巔，感嘆于祖國的景秀山川，為之驕傲。

第三段（97-207小節） 激越的旋律把人們帶到古代金戈鐵馬的戰場。先是鋼琴奏出低沉有力的附點節奏模仿馬蹄聲，好似奔馳的戰馬把人帶到疆場，然后古箏進入，快速的雙食指點奏由弱漸強，直到越來越高亢，情緒越來越激烈，眼前仿佛看見岳飛率領他的將士為了江山社稷、百姓安危浴血沙場、奮勇抗敵的場面。

《臨安遺恨》通篇大氣磅礴，展現了一種雄渾壯闊的豪放美。

2.優美雋永的抒情美

何占豪的另一類作品運用幽眇的遐想與細膩的手法，表達其纏綿細膩的感情，給人一種婉轉優雅的美感，從而形成另一種優美的藝術風格，如《梁祝》、《陸游與唐婉》、《莫愁女序曲與游湖》等。以《陸游與唐婉》為例，其樂曲共分三段：

第一段慢板描寫陸游十年后故地重游沈園，觸景生情。

十年后的一天，煙云飄渺、芳草凄迷的時節，落寞的陸游獨自一人漫游山陰城的沈園，尋找失落的纏綿悱惻的舊夢。他傷感幽怨，凄冷縈懷，離情飄搖，浸濕了一腔心事。園內山水花木、亭臺樓閣、榭湖廊路，依舊典雅、精巧，只是物是人非，過去的恩愛情濃，如今只剩下只身孤影，“城上斜陽畫角哀，沈園非復舊池臺。傷心橋下春波綠，曾是驚鴻照影來。”還有什么比這種感受更令人難過？還有什么比這種感受更令人寂寞？如今，你，漫步在那段日子，孑孓那種孤冷，獨自吟唱那曲遺恨，聽任花開花謝，聽任風吹雨打……

第二段小快板描寫兩人相遇后，無法用語言表達他們的相思之苦，詩人凄楚萬分，乘醉信筆題《釵頭鳳·紅酥手》于園壁之上。

正當陸游滿懷憂郁地沉湎于往事不能自拔時， 他遇見唐婉和改嫁后的丈夫趙士程也在游園。多年分離，無數次在夢中相會，互訴衷腸。此時猛然相見，二人心頭為之一震。唐婉含淚給陸游送來了一杯酒，陸游一揚頭凄然喝下了這杯酒，然后在雪白的粉墻之上題下了這首千古絕唱《釵頭鳳》，落寂萬分地走了。唐婉在這首《釵頭鳳》前潮思奔涌，淚流滿面。

一陣如怨如慕、如泣如訴的古箏聲幽幽響起，旋律哀怨凄惻。秀美柔雅的唐琬，碧色繡襦，長裙曳地，神情凄涼，淚流滿面，一雙秀美哀傷的眼睛深情地凝視著滿面塵霜，落寞憔悴，同樣感傷不已、衷腸寸斷的詩人，“執手相看淚眼”，恍若隔世。

第三段描寫唐婉見此詞后，感慨萬千，也提筆和了《釵頭鳳》詞一首，不久，因怨恨郁郁而終。

世情薄，人情惡，雨送黃昏花易落。曉風干，淚痕殘。欲箋心事，獨語斜欄。難，難，難！人成各，今非昨，病魂常似秋千索。角聲寒，夜闌珊。怕人尋問，咽淚妝歡。瞞，瞞，瞞！

年年綠柳，握不住紅酥手；一竿風月，飲不下黃滕酒。一轉身就是訣別，一轉身就是來生。誰在耳邊輕聲訴說著“死生契闊，與子相悅；執子之手，與子偕老”的誓言？

往昔幕幕，猶映眼前。傷時惜別，感嘆人生聚散無常，苦恨匆匆，奈何情深緣淺。多少幽歡佳會，夢靨難絕。可憐芳香依舊，各安天涯路。

沈園一別，唐婉“咽淚裝歡”，憂郁而死。這800多年凝結的眼淚，從而落得江南多雨與潮濕。想象著一個美麗溫婉的女子，伴隨著古樂幽幽，彌漫了古園，800年前的詩句，她活在里面，淋濕了后人的思緒……

音樂聲漸起，伴隨悲傷而略帶幾分凄涼的女聲吟唱，陸游與唐琬凄美絕倫、千古遺恨的愛情故事，猶如一場綺麗哀傷、凄艷異常的舊夢，怎不讓人情動于衷？那一聲撕心裂肺泣血般的“錯，錯，錯”，怎不令人潸然淚下？

無疑，故事是優美的，作品是優美的。

3.跌宕起伏的旋律美

樂曲是由音樂語言構成的。音樂語言包括很多要素，如旋律、節奏、節拍、速度、力度、音區、音色、和聲、復調、調式、調性等。一首音樂作品的思想內容和藝術美，要通過多種要素才能表現出來。而在諸多音樂語言要素中，旋律無疑又是最重要的。旋律又稱曲調，它是按照一定的高低、長短和強弱關系而組成的音的線條。它是塑造音樂形象最主要的手段，是音樂的靈魂。

音樂作為一種聽覺藝術，那些經過千錘百煉廣為流傳的作品，其旋律一定是優美的。何占豪的創作十分注重旋律的美感，反復對樂曲推敲錘煉。過去有古人寫詩達到“語不驚人死不休”的境地，何占豪的作品似也有給人“樂不驚人死不休”的感覺。他的古箏協奏曲，如《梁祝》、《臨安遺恨》、《西楚霸王》、《陸游與唐婉》、《莫愁女序曲與游湖》等，充分汲取了中國戲曲、民間音樂的精華，形成了令人如癡如醉、百聽不厭的優美旋律，給人一種舒心的音樂美感。

以《梁祝》為例。《梁祝》愛情主題的創作汲取了越劇和江南小調的精華，使整個主題既有江南清新的風格，又有越劇綿長的韻味。《梁祝》的第二主題吸收了民間古箏樂曲《漁舟唱晚》的精華。古箏獨奏曲《漁舟唱晚》是一首著名的北派箏曲。《漁舟唱晚》的曲名取自唐代詩人王勃《滕王閣序》里的“漁舟唱晚，響窮彭蠡之濱”，詩句形象地表現了在夕陽西下的江南水鄉晚景中，漁舟紛紛歸航、江面歌聲四起的動人畫面。樂曲開始，以優美典雅的曲調、舒緩的節奏，描繪出一幅夕陽映萬頃碧波的畫面。此旋律不但風格性很強，且十分優美動聽，確有“唱晚”之趣。還有感人的“樓臺會”、“哭靈投墳”的旋律，以及再現部中表現蝴蝶翩翩起舞的那段優美的音樂，也是從越劇、昆曲中提煉而來的。

三、作品豐富的情感

音樂是通過聲音來表達內心情感的一門藝術。音樂情感在音樂作品中的作用和地位是顯而易見的，它能夠讓聽眾更好地了解音樂作品的音樂意境，能讓聽眾真正置身于情、景、聲交融的場面，真正理解作品的思想內容，了解作品的深刻內涵。因此，音樂作品要將音樂中的“情”融入其中，從情入手提高人們的音樂感知能力，通過“情”來撥動聽者的心弦，讓聽者置身于情境之中，引導聽者去感受，去想象，去理解，使聽者全身心地融入音樂作品之中，用心體會，從而產生強烈的情景感應效果，得到美的享受。

何占豪的作品不言而喻，其情感是豐富的，而這些豐富的情感通過那些栩栩如生的音樂形象，時時扣動著我們的心弦，撞擊著我們的心靈。在他眾多作品豐富的情感中，最突出的有兩點：強烈的愛國之情和凄美的愛情之情。

1.強烈的愛國之情

詩言志，歌詠言。

《臨安遺恨》整首作品充滿了強烈的愛國之情：

……你看，今夜雨瀟瀟，我亦憑闌。不遠處的古箏聲起，時而悲壯，時而激越，時而憂思，時而憤慨，帶我走進800多年前的臨安……

向我們走來的你，肩扛枷鎖、腳戴鐵鐐，眉宇間刻滿了憂慮。遙望中原，大漠殘陽似血，鐵蹄踐踏著故國山川，綿繡山河烽煙四起，血痕斑駁。

仿佛又傳來得得的蹄聲，在金戈鐵馬的歲月，在塵土喧囂的戰場， 鼙鼓雷鳴，人喊馬嘶， 刀光劍影，你“壯志饑餐胡虜肉， 笑談渴飲匈奴血”，將寇敵的血漿磨礪手中的劍魂，將寇敵的白骨祭奠無辜的冤魂。

此時，傳來了佞賊的奸笑。重疊的迷霧，百結的愁腸，惟有母親精忠報國的叮囑，激勵你那個苦澀的夢想。

你在焦灼和憂郁中期盼著那疆場人呼馬嘶的壯歌，都隨你一聲悲愴的仰天長嘯，漸漸地隱沒在血色黃昏。一闕情辭激昂、悲壯慷慨的《滿江紅》從古流傳到今，承接了百年風兮千年雨，化作了中華的傲然脊梁、民族的浩然正氣、歷史的巍然豐碑！

哦，今夜雨瀟瀟，我亦憑闌。不遠處是誰在高聲吟誦岳飛的名篇《滿江紅》：

怒發沖冠，憑闌處、瀟瀟雨歇。抬望眼.仰天長嘯，壯懷激烈。三十功名塵與土，八千里路云和月。莫等閑、白了少年頭.空悲切。靖康恥，猶未雪；臣子恨，何時滅。駕長車、踏破賀蘭山缺。壯志饑餐胡虜肉，笑談渴飲匈奴血。待從頭、收拾舊山河，朝天闋。

2.凄美的愛情之情

十年生死兩茫茫，不思量，自難忘。千里孤墳，無處話凄涼。縱使相逢應不識，塵滿面，鬢如霜。夜來幽夢忽還鄉。小軒窗，正梳妝。相顧無言，惟有淚千行。料得年年腸斷處：明月夜，短松岡。

愛情，是各個藝術種類中千百年來經久不衰盡情謳歌的創作主題。蘇軾的一首《江城子》把凄美的愛情表現得如此哀婉，產生一種扣人心弦的藝術魅力。而在何占豪作品中所表現也都是那種凄美的、讓人痛心疾首、潸然淚下的愛情。正因為愛得深切、愛得甜蜜、愛得纏綿，最后又棒打鴛鴦、勞燕分飛，陰陽兩隔，兩種場景的鮮明對比，留下的那種撕心裂肺的痛，給聽眾造成強烈的聽覺沖擊。

膾炙人口的《梁祝》是一個美麗、凄婉、動人的愛情故事，故事講述的是上虞祝家莊才女祝英臺，女扮男裝赴杭求學，途中邂逅同時到杭州求學的會稽書生梁山伯，于是雙雙結伴到杭州游學，期間同窗三載，形影不離，結下深厚情義。祝英臺學成先歸，二年后梁山伯到虞尋訪祝英臺時，真相大白，方知祝英臺是女兒身，遂回家告知父母，意欲娶其為妻，不料此時祝英臺已由父母之命許配馬家，梁山伯知后追悔莫及。三年后梁山伯出任鄞縣縣令，終因多年相思成疾，一病不起，死后葬鄞城西清道山下。梁死后第二年祝英臺出嫁途中，路經梁墓，風浪大作，聞此處就是梁山伯葬地之后，不禁悲從中來，上山祭奠，祝英臺痛哭亡靈，情義感動天地，只見梁山伯墓突然地裂開一道口子，祝英臺縱身躍入其中，同穴而死，過后二人魂魄化作彩蝶翩翩起舞。

《陸游與唐婉》，敘述的是著名詩人陸游和表妹唐婉，從青梅竹馬兩小無猜到洞房花燭終成眷屬，從花前月下形影不離到棒打鴛鴦勞燕分飛，從沈園相見粉墻題詞到陰陽兩隔欲罷不能，這凄美的愛情，誰能不為之動容？

參考文獻：

[1]高靖.古箏曲《臨安遺恨》賞析[J].大眾文藝，2011（8）.