基于學生創新能力培養的高師數碼鋼琴教學分析

婁晨

【摘要】數碼鋼琴教學作為一種新興的音樂教學方式，正逐漸取代傳統鋼琴教學在高師院校的地位，其先進的教學觀念與教學方法，對高師教師鋼琴教學的順利開展及學生鋼琴彈奏技能的提高有重要作用，但是在實際的課程操作中存在一系列問題。文章通過反思高師鋼琴教學并分析鋼琴教學對學生能力培養的不足之處，為如何在高師數碼鋼琴教學中培養學生的創新能力提供若干策略，包括設置合理的教學重點、運用創新的教學手段、創設良好的教學氛圍及建立合理的評價制度。

【關鍵詞】高師；數碼鋼琴；教學；創新能力

鋼琴教學是高師學前教育專業的必修課程，在培養學生的審美情操和藝術能力方面發揮重要作用，然而隨著高校的不斷擴招，原有的普修學生鋼琴教學已不能滿足正常的教學需要，轉變傳統的教學模式成為順利開展教學的前提。數碼鋼琴教學有豐富的教學內容與多樣化的演奏形式，能充分適應高師鋼琴教學的多元化需求，然而如何應用數碼鋼琴教學提高學生的創新能力成為現階段高師鋼琴教學的重要問題。因此高師鋼琴教學應通過教學變革實現對社會需求的適應，在重視學生綜合素質和全面發展的同時重點培養學生的創新能力，從而實現對高師學生音樂素養的提高和高師鋼琴教學模式的轉變。

一、高師鋼琴教學中培養學生創新能力存在的問題

被忽略的教學本質

在目前的高師鋼琴教學中，教師單純地教授鋼琴演奏的方法和技巧，而忽視鋼琴教學的本質：通過提高學生的音樂感悟與欣賞能力從而培養學生綜合音樂素養。此種教學方式雖然能幫助學生較好地掌握鋼琴的彈奏技巧，包括彈奏指法、彈奏姿勢及節奏控制等，但是卻導致學生不能準確地把握所奏音樂中包含的感情與內涵，從而產生所奏音樂缺乏韻味與靈動性的問題。而且大部分學生難以對不同音樂的風格和情感進行全面的分析掌握，在演奏時流于形式的空泛表演，從而致使學生的音樂欣賞和感悟能力未能得到明顯提高。

（一）單一的教學方式

學生是具有行為能力差異的個體，因家庭環境、經濟條件及興趣愛好的不同，不同學生演奏鋼琴的能力與水平存在較大差異，因此在教學中教師應結合學生的特點采用針對性的鋼琴教學手段。大部分高師教師在實際教學中，忽略學生的接受能力與學習需求而采用基本一致的教學方式，一些教師對學生實行個別化的輔導教學也流于形式化，致使學生失去課堂教學的主體性與學習積極性，從而無法提高學生的學習自主性與創新能力。

（二）沉悶的教學氛圍

音樂是聲音的藝術，音樂教學的基本手段之一是聆聽，這要求良好的教學環境作保障。和諧的音樂教學氛圍是傳遞藝術的無聲媒介，也是陶冶情操的潛在力量，能促進教與學主體思想的共鳴與情感的交融。受傳統尊師重道的教學觀念的影響，高師教師在課堂教學中占據主導地位并過分強調課堂紀律的重要性，致使學生自我壓抑而形成嚴肅緊張的教學氛圍，從而導致難以培養學生的創造性思維能力。

（三）偏離的評價體系

受傳統應試教育的影響，大多數高師院校在鋼琴教學評判標準方面都存在一定的偏差，許多教師將鋼琴教學的考試成績作為對學生鋼琴學習評價的唯一標準。但是一次性的考試或單一性的考試評價標準不利于測試出學生的真實水平，也不利于開發學生的音樂潛能。音樂教學的目的不僅是要求學生掌握知識性內容與基礎性技能，更重要的是發展學生的個性特征并培養學生的創新能力，而教師偏重學習成績的評價標準易導致學生的疲勞感，進而導致許多學生逐漸喪失學習鋼琴的興趣甚至是產生放棄鋼琴學習的情緒。

二、高師數碼鋼琴教學中培養學生創新能力的策略

（一）設置合理的教學重點

鋼琴教學與鋼琴演奏是一個審美感受的過程，教師在訓練學生基本演奏技巧的同時，還應該引導學生感受音樂內容并詮釋音樂內涵，因此教師應注重培養學生的音樂素養。在數碼鋼琴教學中選擇不同類型、題材及風格的音樂曲目對學生進行音樂情感內涵的講解，同時針對音樂作品的創作背景與學生進行深層次的思想交流，進而促使學生能夠準確地把握鋼琴音樂作品中的內涵。在培養學生音樂情感的過程中，教師需要為學生留下適當的想象空間，促使學生自主探究并領會鋼琴曲中的內涵，從而提升學生的音樂審美與感悟能力并保障學生彈奏曲目中的情感性與生命力。

例如：在教授貝多芬的《悲愴奏鳴曲》（《作品13》）第一樂章時，其引子部分蘊含著作者豐富的情感變化，教師可引導學生運用多媒體了解貝多芬創作該曲的時代背景與生活境況，隨后預先彈奏前奏以引發學生對該曲的感觸，同時留給學生時間與空間進行思考并抒發自己的見解，最終指引學生綜合所感所想總結《悲愴奏鳴曲》的獨特內涵：奏鳴曲以陰沉的聲調奏出，渲染悲壯而嚴肅的氣氛并體現矛盾的交替與沖突。在鋼琴教學中教師應引導學生了解作曲家的個性與時代經歷，宏觀把握作品的風格與內涵，從而達到正確詮釋鋼琴作品內涵的目的。

（二）運用創新的教學手段

不同于傳統的鋼琴授課方式，數碼鋼琴教學能增強教學的規范化和計劃性，克服個別授課方法通常以曲目完成情況推動教學進度的隨意性，從而避免教學的盲目性。針對學生鋼琴演奏水平的實際情況，對基礎較弱的學生進行重點輔導并調動全班學生的學習注意力。數碼鋼琴課的教學模式提供齊奏伴奏等靈活的課堂教學形式，教師引導學生相互聆聽觀察和分析領會，有效鍛煉學生的聽覺能力、節奏感及默契配合能力等中等學校音樂教師所必需的教學能力。且數碼鋼琴教學轉變單一的教學方式，促使學生由依賴性學習轉變為積極思考主動學習，在觀察領會中找出差距并改進自己，從而在自主學習與探索中鍛煉學生的創新能力。

例如：高師為針對性提高不同學水平學生的鋼琴彈奏能力，在學生入學之初依據學生不同基礎鍵盤程度，劃分為ABC三種不同類型的鋼琴班。分班后各班學生的鋼琴接受能力大致相同，教師按照教學計劃和教學任務開展教學活動，B班與c班要不同程度地學習基本彈奏理論，而B班因手指能力稍強和學習進度較快，比c班所用學時要少；A班有較熟練的操作能力，主要集中于鍵盤和聲、即興伴奏及移調等實用技術能力的訓練，學時可以更短。各類鋼琴班學時安排為c班兩個學年（120學時）、B班一學年（60學時）A班一學期（30學時），通過此類安排充分照顧學生的實際學習水平，能最大限度地提高學生的學習積極性與學習創造性。

（三）創設良好的教學氛圍

民主和諧的教學氛圍可以為音樂教學的開展提供良好的客觀條件。高師鋼琴教師開展教學活動時，應善于構建教學情境展示不同音樂風格，引導學生主動理解感悟音樂的魅力并形成對音樂的獨特理解和體會，同時教師要鼓勵學生發表音樂感悟及進行音樂創作，并及時提供解答與指導。運用數碼鋼琴教學轉變課堂的氛圍，交替地運用齊奏、獨奏、輪奏、分組競賽等方式，活躍課堂氣氛并調動全體學生學習的興趣和注意力，將學生被動接受知識的過程轉變為學生主動探索并自我創新的過程，促使學生在自主探究中了解作品背景并把握演奏風格，激發自身的想象力和創造力，從而在提升學生專業音樂鑒賞能力和鋼琴演奏能力的同時培養自身的創新能力。

例如：在教授貝多芬的《命運》時，教師可充分運用數碼鋼琴教學的有利條件創設良好的課堂教學氛圍，首先介紹創作的時代背景是貝多芬眾多疾病纏身且耳朵失聰，仍堅持創作不向命運屈服的動人旋律《命運》，通過視頻資料激發學生的學習興趣；其次介紹音樂主題為貝多芬與病魔的搏斗過程，教師在講解的同時彈奏《命運》的前奏以激起學生的激昂情緒；通過此類導入方式，為學生營造自由輕松的課堂氛圍，調動學生積極參與的主動性，隨后引導學生討論貝多芬的創作心境并理解其創作目的，從而形成學生獨特的內涵見解與演奏心境。

（四）建立合理的評價制度

音樂以創造性的教育開發學生的音樂潛能并培養學生的審美能力和創新精神，而創新教育的目的不僅要求學生對知識性內容和基礎技能的掌握，而且需要培養學生的創新意識和實踐能力。因此鋼琴教學的成績評價不能局限于單純對演奏技能的測評，而應該綜合考查學生的即興演奏、即興伴奏和創造性演奏等，并考慮學生平時的學習進度與質量制定相應的評分標準，同時兼顧期中、期末大考與平時測試之間的關系。對鋼琴課程教學內容進行細化考評并建立合理完善的考評制度，不但有利于提高教學效果，而且有利于學生了解自身的優勢與劣勢，從而促使學生在數碼鋼琴學習的不同方面進行創造性探究和提高。

例如：在高師數碼鋼琴教學中，教師應制定出科學而明確的教學目標作為鑒定學生學業成績的標準，日常教學應嚴格核實學生的考勤情況和隨堂成績測試的有效性并及時記錄在冊，將學生的期中、期末考試成績，學生的學習態度，考勤情況及進步幅度都列入考評項目。鋼琴專業課程學習成績的評定，平時成績按20%、考試成績按80%相加得分，個人上課出勤率不足80%從總成績中扣分，綜合各方面情況為學生評分，能有效地提高學生的學習效率與學習信心。

三、結束語

數碼鋼琴教學通過科技手段展現音樂教育，是現代化高師鋼琴教育的一種發展趨勢。在鋼琴教學中，教師應明確學生實際與教學現狀并不斷提高自身的教學技能，創造性地運用多種教學手段創設良好的教學氛圍，提高師范生鋼琴演奏技能與音樂感悟能力。并引導學生在自主探索中不斷提高音樂修養，從而培養高素質的音樂師資隊伍，為我國中等教育的音樂教學貢獻全新力量。