中國音樂學院建院50周年音樂學論壇在京召開

郭昕

2014年9月19日，中國音樂學院建院50周年音樂學論壇在北京京民大廈召開，來自全國各地的音樂學專家、學者齊聚一堂。上午8時30分，大會開幕式在中國音樂學院音樂學系趙曉楠主任主持下召開，院長趙塔里木教授為論壇致辭。開幕式結束，到會專家合影后，分為民族音樂學、中國音樂史、西方音樂史和音樂數字化典藏四個分論壇進入會議。

民族音樂學高端論壇的專家發言主要有：內蒙古大學藝術學院楊玉成教授的《高校民族音樂傳承的經驗與難題——內蒙古大學藝術學院民族音樂教育傳承的四個案例》；武漢音樂學院蔡際洲教授的《創建具有“自我”文化特點的民族音樂學學科理論》；中國音樂學院錢茸教授的《“三足鼎立”互為支持——地域性音樂解析多元手段談》；上海音樂學院洛秦教授的《論音樂的歷史田野工作及其歷史音樂民族志書寫》；華中師范大學音樂學院臧藝兵教授的《樂對禮的遙望：論中國人的自由與秩序夢想》；中國音樂學院杜亞雄教授的《關于建立中國音樂理論教學體系的若干建議》；中國藝術研究院音樂研究所張振濤研究員的《米脂樂班三重奏》；中央音樂學院張伯瑜教授的《論音樂在傳播過程中作為媒介和信息的雙重性質》；中央音樂學院楊民康教授的《我們為何要在傳統音樂教研中采用民族音樂學方法》；天津音樂學院方建軍教授的《理論與實踐在民族音樂學教學中的失衡與平衡》；四川音樂學院楊曉副教授的《古琴普及讀物與通用教材中常見琴曲的統計與淺析》；沈陽音樂學院馮志蓮教授的《對滿漢融合背景下的岫巖太平鼓“燒香”儀式音樂的調查與研究》。此外，中國藝術研究院音樂研究所喬建中研究員、薛藝兵研究員和項陽研究員也分別進行了發言。

中國音樂史高端論壇的專家發言主要有：溫州大學音樂學院陳其射教授的《對中國古代樂律學史分期的研究》；中國音樂研究院音樂研究所王子初研究員的《音樂考古學的器物類型學研究》；中國藝術研究院音樂研究所李玫研究員的《歷史文獻中的宮調理論與現代樂理的整合》；中央音樂學院蒲方教授的《讓中國音樂史學“回歸”中國——對中國音樂史學科未來發展的思考》；中國藝術研究院音樂研究所李巖研究員的《突破瓶頸——以曾志忞史料的挖掘為例》；中國戲曲學院李曉天副教授的《宏觀建構與視域拓展——關于中國音樂史學研究問題的思考》；武漢音樂學院鄭榮達教授的《中國音樂史學科建設與教學模式的反思》；華僑大學鄭錦揚教授的《回望樂學——對中國古代樂學與現代樂學的思考》；首都師范大學音樂學院孟維平教授的《“唯有源頭活水來”——淺談對中國音樂史學科未來發展面臨問題的思考》；西安音樂學院羅藝峰教授的《回到古人的世界去理解古人：我的音樂史觀》；西南大學李方元教授的《音樂作為文化：中國音樂史學面臨挑戰》；上海音樂學院趙維平教授的《多視角、深層次地關注中國音樂史研究中的史料問題——以漢唐音樂為例》等。

西方音樂史高端論壇的專家發言主要有：上海音樂學院楊燕迪教授的《當前我國西方音樂研究與教學及音樂生活現狀之關系再思考》；中央音樂學院余志剛教授的《二十一世紀中央音樂學院的西方音樂史研究展望》；天津音樂學院周曉靜教授的《分析的深度》；中央音樂學院姚亞平教授的《中國西方音樂研究中的幾個話題》；上海音樂學院孫國忠教授的《歷史音樂學在中國——問題與反思》；武漢音樂學院汪申申教授的《打破學科藩籬，整合學術資源——關于成立中國音樂學學會的建議》；大連藝術學院音樂學院王晡教授的《新世紀中國的西方音樂學科展望》；福建師范大學葉松榮教授的《捕捉“永恒的美”：中國歌劇音樂創作的力量與生命力》；中國音樂學院李秀軍教授的《二十一世紀中國西方音樂史學科發展思考中的幾個問題》；星海音樂學院鄧希路教授的《呼喚大文化視野的西方音樂史寫作》；浙江音樂學院（籌）楊九華教授的《21世紀瓦格納樂劇在中國的發展研究》；上海音樂學院伍維曦副教授的《傳統、西學與當下——試論我國西方音樂史研究的挑戰與契機》；中央音樂學院劉經樹教授的《從轉述邁向研究、創新》。

音樂數字化典藏高端論壇的專家發言主要有：中國音樂學院桑海波副教授的《音樂數字化典藏與體系音樂學學科建設》；吉林藝術學院陳吉風教授的《音樂數字化典藏與傳統音樂保護》；武漢音樂學院周耘教授的《日本音樂數字化典藏學科建設》；中國傳媒大學影視藝術學院何曉兵教授的《音樂數字化典藏與傳播》；新疆師范大學音樂學院張歡教授《音樂數字化典藏與高師人才培養》；東北師范大學尹正文教授的《高等教育背景下的音樂數字化典藏》；中央音樂學院和云峰教授的《我眼中的APP時代及其音樂數字化典藏》；上海音樂學院王建民教授的《音樂、數字、文化》；國立臺灣大學音樂學院宋文勝教授的《音頻技術與音樂數字化典藏》；臺灣師范大學黃均人教授的《全球音樂數位化典藏發展狀況》等。

由于筆者分身乏術，無法縱觀四個會場的進展實況，于是只得選擇其中之一，全程聽取了西方音樂史高端論壇的專家發言。會后，還特意邀請到西方音樂學會副會長王晡老師針對此次論壇為我們進行詳細解讀。

音樂時空：本次高端論壇的主題是什么？

王晡老師：主題是音樂學學科發展展望，各分論壇都立意于本學科的發展。其實展望未來對于各學科發展來說都是個永恒的、核心的論題，這次論壇直接緊扣這個論題，給各學科都提供了一個很好的機會。

音樂時空：各位專家的發言是否都圍繞這一議題？

王晡老師：就西方音樂學科來說，每個發言者都就自己心目中的核心論題作了發言，可以見到各人所想都有差異，但基本上都包含在在這個大議題中。

音樂時空：學會選擇這一議題的目的何在？

王晡老師：議題是主辦方和學會一起商定的，目的很明確，就是借“高峰”來“明志”，集中核心力量，匯集智慧討論核心問題——將來。

音樂時空：您本人的發言題目是《新世紀的中國西方音樂學科展望》，是否可以具體為我們介紹一下這幾點展望？

王晡老師：我首先作了學科回顧：1920-1940年代學科起步，1950-1970年代曲折發展，和1980-1990年代走上正軌，三個階段其代表性的成果分別為王光祁、張洪島和于潤洋著或主編的《西方音樂史》論著，從中可以明確看到學科的發展脈絡和進步。除了論著，理念的前進、組織的建立和連續不斷的學術討論，體現了這個學科最近的發展亮點。面對當前，我們應該更好地發揮學會作用，在史學方法上作出開拓，進入有價值的西方音樂史寫作實踐的前沿。我花較多時間，用一個具體的論題——肖邦的《革命》、“革命”和革命——來說明實證主義仍然是我們中國人研究西方音樂有第一要義地位的基礎方法；我們還要重視西方音樂史在當下的現實性——把握新人文主義的趨勢，肯定人的創造欲望是音樂史發展的第一推動力。我們在音樂史寫作中不僅要不斷地證實經典，不斷地重新闡釋經典，還要不斷地開掘經典：發現被忽視的經典、匡正被誤讀的經典和肯定新發生的經典，這樣才能在中國人寫作西方音樂史中實現必要性、體現獨創性。endprint