古琴藝術在大學生素質教育中的價值探究

尹娟

摘要：古琴又稱之為七弦琴，是我國很早就存在的一種彈拔樂器。并且，古琴在我國教育史中有著非常重要的作用。本課題筆者從古琴研制文化、曲韻美、彈奏方法及學習過程進行分析，進而對古琴藝術在大學生素質教育中的諸多作用及價值進行了探究，希望以此為大學生素質教育的完善提供一些具有價值性的參考依據。

關鍵詞：古琴 曲韻美 素質教育

琴樂作為一種重要的教學手段，在傳播過程中被賦予了非常深刻的儒家思想。古有云：士無故不撤琴瑟無。從此句話當中能夠知道，在傳統文化的傳承與教育當中，古琴藝術具有非常重要的作用與價值。早在古琴申遺成功之后，古琴便廣泛被群眾所熟悉。

對古琴的學習曾經形成了一股熱潮，其藝術價值便漸漸地展現出來。近年來，在教育改革的背景下，我國特別重視對大學生進行素質教育，其目的是通過素質教育，增強大學生的愛國主義情懷，并展現出高尚的人格魅力等。而古琴藝術在大學生素質教育中正好能夠發揮出此作用。

一、增強大學生的愛國主義情懷

古琴是具有人文象征的。通過古琴所涵蓋的人文象征，可把傳統文化中的認知功能逐一傳達出來，從而讓大學生的愛國主義情懷得到全面激發。

古琴的人文象征具體包括以下內容：

（一）古琴的取材

在面板材料上，古琴主要使用的是桐木，地板采用的是梓木，而琴軫則采用竹根。所以，也稱之為“絲桐”。之所以采用桐木與梓木來制作古琴，是因為桐木不但擁有松透的特點，而且還就具有敲之鏗鏘有聲的顯著特點，因此可以當作發聲的優良材料。并且梓木具有堅硬的特點，可發出共鳴，對聲音能夠產生有效的抑制作用。從傳統文化角度分析，桐木作為吉祥之木，有極其高貴的品質保證。據《詩經》“樹之榛栗，椅桐梓漆，爰伐琴瑟” 等記載可知，將桐木、梓木等制琴材料賦予了極具形象的象征意義。

（二）古琴的形制

古琴在形制方面呈現了多樣化的特點，并且不同的形制都具備不一樣的來源，也具備不一樣的含義。有一些琴式經后人的口口相傳，被推至更加遙遠的古老年代，并且把我國悠久的歷史文化融入進去。有一些琴式便被流傳是古代圣人所造的，比如神農式、伏羲氏以及師曠式等。有一些古琴樣式擁有詩意化的物象，例如君式，它主要是模仿四君子當中的竹子。另外還有蕉葉式，它是模仿蕉葉形狀，其詩意化出自于“雨打蕉葉”。另外還存在很多式樣，比如蟬翼式、靈機式、聚云式等，均與地域或意境有所關聯。如作詳細考證，均存在一段歷史佳話，并且都表現出了中華民族傳統文化的內涵及內在審美價值。

（三）古琴制度的法象含義

法象的意識是法象模仿，據《易經·系傳》記載有“圣人立象以盡意。”其意為圣賢之人在對事物概念的附會及模仿為基礎，進而傳達出某種更具深刻意義的目的。無論是古琴的構造，還是古琴的尺寸，均存在法象。基于古琴構造方面上分析，它的法象主要體現為：面圓作陽、低平作陰，意為天地秩序；額寬、尾窄依次為尊、卑，則象征為君與臣之間的尊與卑。基于古琴尺寸方面分析，它的法象體現為：琴長三尺六寸六分，代表一年365天；額闊六寸、尾闊四寸，代表六合、四時的意識。此次之外，古琴的名稱也具有法象之意，比如琴額、琴項、琴肩、琴腰，代表人體；鳳舌、雁足、龍垠、龍須，代表古代的吉祥神獸。上述都融合了我國傳統文化中的儒家思想或道家思想，說明了我國具有十分悠久歷史文化。

古琴和別的樂器相比較，最大的不同就是古琴擁有非常悠久的歷史，并且融合了中華民族諸多的文化內涵。而當代大學生通過對古琴文化的學習，既可以擴充更多的傳統歷史文化知識，又可以增強民族自豪感，進而激發出大學生強烈的愛國主義情懷。

二、使大學生樹立起正確的審美觀及價值觀

古琴曲中蘊涵著極具價值性的美學內容，將其融入進大學生素質教育過程中，能夠為大學生帶來豐富的審美體驗，也能夠讓大學生樹立正確的審美觀及價值觀。具體表現如下：

（一）審美體驗方面

古琴的發音原理是以弦的震動為基礎，在堅硬的岳山及龍垠帶動整體琴腔的震動，進而把聲音留置于腔內，形成延綿不絕的效果。因此，從古琴當中發出的音色擁有一種極具魅力的獨特性，且古琴的有效弦長在一般情況下>1.1米。在彈奏過程中，以左、右手指法的變換為基礎，從而形成不一樣的音韻，可分為泛音、散音、按音三種音韻。泛音是古琴和別的樂器不一樣的重要特征，它可以使古琴的表現力得到很大程度的增強；按音又稱為走手音，屬于古琴當中獨有的一種音韻。有研究者將按音的美學成因歸分為四大方面：1.走手音讓點狀音延長，屬曲線音，經過“點→線”的變化，讓欣賞者能形成一種空間方面的想象。2.走手音的漸漸減弱給欣賞者帶來一種無限深遠的感覺，并讓演奏者的文人情懷得以充分展現。3.走手音的減弱可以到無聲的境界，讓音與音之間出現空白的特點，很好地形成一種極具美麗的空靈之境。4.走手音的音色與人的聲音極為相近，能夠讓琴曲情感傳達更具真實性。

（二）審美觀及價值觀方面

從古至今，古琴曲便是以自身獨特的音色韻味為有效途徑，進一步流露出與天地交合的一種獨特的狀態，與中華民族天人合一的思想相符合。并且，古琴的音色特征表現出了沖淡平和的意蘊，與其他樂器比較起來，具備了獨特的長處。在古琴曲創作過程中，其主題更能表現出真、善、美的特點。展現出“善”的審美主題的，例如《玉樓春曉》，又如《普庵咒》等；表現出“淡雅”的審美主題的，例如《瀟湘水云》，又如《雙鶴聽泉》等；表現出“愛”的審美主題的有《憶故人》、《長門怨》等。

大學生通過對古琴曲的欣賞及學習，能夠真正體會到儒家文化思想的中正禮義及道家思想的平淡恬雅，進而讓大學生的心靈得到凈化，并且在帶來真實的審美體驗的同時，極具形象地將審美觀與價值觀得到培養，使大學生整體素養的提升獲得了充分的依據及支持。

三、完善大學生的人格魅力endprint

通過古琴的學習，能夠起到完善大學生人格魅力的良性作用。具體表現如下：

（一）學琴的姿勢要求與心理準備

古語云：“琴者，禁也。”從當中可以知道，古人對琴持極具嚴肅性。根據《太音大全集》記載：“薛易簡曰，鼓琴之時，無問有人無人，須有畏懼，如對長者，攬琴在膝……”從當中能夠制定，彈琴中，從外形到內心，古人均作出了一些示范，這些示范對于當代大學生的日常行為素質及心理素質均有著一定程度的影響。

（二）學習古琴的目標設定

古琴教育除了讓學生學會欣賞、彈奏琴曲及認識歷史以外，還擁有更深層次的教育作用。《史記·孔子世家》有“孔子學鼓琴師襄子，十日不進。師襄子曰：‘可以益矣。孔子曰：‘丘已習其曲矣，未得其數也……”記載，主要講的是孔子向師襄學習琴藝，被勸進很多次，但仍舊彈了一曲，不是孔子彈得不好，而是他沒有掌握曲子的真正意義。彈琴并不只是學習一種藝術技能，其更高的價值是通過學習使自己的人格魅力得以充分展現出來。

通過上述事例，便很好地教育了當代大學生，在學琴過程中，需要注重“弦外之音”。學習目標不要局限于學會彈琴的層面，要將學琴作為一種追求，通過學琴進而完善自己的人格，使自己的整體素質達到全面提升。

四、結語

通過本課題的分析與探究，認識到古琴與其他樂器最本質的區別就在于，古琴傳達出的藝術及文化具有非常悠久的歷史，并且它能夠為學習者帶來比其他樂器更充實、更豐富的審美體驗。在當今高等教育特別重視對大學生進行素質教育的狀況下，便可將古琴藝術融入進去，通過古琴的學習，讓大學生認識到與古琴相關的歷史知識，從而激發大學生的愛國主義情懷；通過古琴的學習，在為大學生帶來豐富的審美體驗的同時，樹立起正確的審美觀及價值觀；通過古琴的學習，規范大學生的日常行為、增強大學生的心理素質，使其人格魅力充分展現出來。相信充分做好以上這些，古琴藝術在大學生素質教育中將更能發揮出重要作用，進一步為當代大學生整體素質的提高起到推波助瀾的作用。

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