黃惠芳
摘 要:高中新課標對詩歌課堂有這樣的評價標準:“詩歌課堂以學生的審美能力、藝術趣味和欣賞個性作為評價的重點,如能否拓展想象和聯想,能否通過作品的形象和意境產生感情的共鳴,能否發現作品的豐富內涵和深層意義,是否有獨到的感受和對作品的創造性理解等。”讓學生學會閱讀和鑒賞詩歌,已成為也理所當然要成為語文教學的一個重要組成部分。如何引導學生真正喜歡詩,愛讀詩,真正提高詩歌閱讀能力,在古詩歌教學中做一些有效嘗試很有必要。
關鍵詞:詩歌;主體;意會
一、學會放手,確立主體
《普通高中語文課程標準》指出:“語文具有重要的審美教育功能,高中語文課程應關注學生情感的豐富和發展,讓學生受到美的熏陶,培養自覺的審美意識和高尚的審美情趣,培養審美感知和審美創造的能力。”詩歌課堂要達到提高學生的審美能力這個要求,一定要讓學生成為詩歌閱讀的主體。現實課堂上,教師往往因不信任學生讀詩的能力而一味地包辦代替,這樣對培養學生的審美能力是起不到絲毫作用的,有時反而會讓講課聲成為課堂上學生學習的噪音。教師要真正舍得放手,更要懂得放手,改變過去那種喋喋不休的繁瑣闡釋、千篇一律的條分縷析的詩歌教學模式,充分相信學生的閱讀能力。
筆者在教學李賀《李憑箜篌引》時,自認為這首詩晦澀難讀,學生一定讀不懂。備課之初,我準備了大量資料以及自己解讀的材料,按既定計劃我大汗淋漓地講了五分鐘,發現眼前是一片茫然的眼神——學生根本聽不懂。我即刻調整了思路,設置了一組提示性的問題,要求學生朗讀詩句,而后思考問題,可以討論,可以提問。問題是這樣的:(1)第一句詩里有兩個極富表現力的詞,指出并分析它們的妙處。(2)第三、四句寫出音樂的什么情感?(3)第五、六句寫出了箜篌這種樂器怎樣的音色……學生開始忙起來了:朗讀的、查資料的、討論的,大部分學生開始嘗試走近詩了。而教師呢,這邊說說,那邊問問,與之前的大汗淋漓形成了鮮明的對照,教師終于從自言自語般的繁瑣闡釋中解放出來了。課堂的后半部分,在點撥下,學生已經初步領略到李賀詭異的詩風了,對李詩的賞析似乎有些欲罷不能了。從這情形可以看出,這節課讓學生有了收獲,他們對作品的形象和意境產生了感情上的共鳴。反過來想想,如果教師匆忙趕進度,快速地把自己嚼碎的東西硬塞給學生,結果可想而知:累了教師,更是苦了學生,這是典型的吃力不討好的活兒。教師應放手,特別是在詩歌課堂上更應如此,這樣才能培養學生的審美感知和審美創造的能力。
二、捕捉契機,感受審美
《普通高中語文課程標準》指出:“讓學生具有積極的鑒賞態度,注重審美體驗,陶冶性情,涵養心靈,養成高尚的審美理想和高雅的藝術趣味。”同樣也提出“對鑒賞詩歌和散文作品有濃厚的興趣,樂于拓寬文學欣賞的眼界,豐富自己的內心感情世界,培養健康高尚的審美情趣,提高文學素養”的要求。然而“霧里看花”“水中撈月”是當今很多中學生學習古代詩歌的真實心態,他們的生活離古詩很遠,于是他們對古詩這種語言不敏感,甚至是遲鈍,所以他們很難走近詩,他們排斥這種語言。在詩歌教學課堂中,他們很難有詩感,所以當他們不經意間流露出詩感時,教師應該及時地抓住這樣的教學契機,趁勢點撥、引導,往往會收到事半功倍的效果。
筆者在教學杜甫《登高》時,安排了四個環節:讀通詩句、讀懂詩意、讀出詩情、讀會寫法。學生在完成“讀出詩情”這一環節時,表現得異常活躍,他們對這首詩非常有感覺。學生讀出了多種詩情,有說是抒寫詩人的思鄉之情的,有說是表現詩人流浪之苦的,還有說寫悲秋之情,哀人生之事的等等,這樣的課堂很少見的,也許是老杜的愛國憫民之胸懷感染了他們吧。我抓住這不可多得的時機,引導他們如何更準確地品讀詩意,把握詩人的情感以及如何用更詩意的語言來賞析詩詞。我說:“要讀出一首詩詩人的情感,知人論世是必不可免的,咬文嚼字也是少不了的,如果用‘思鄉之情來表述,顯然是不夠力度的,不足以表現憂國憂民的愛國詩人在國難時流離他鄉的情感。太平盛世下的世人遠離故鄉,也會有思鄉之情,但他們的這種凡夫俗子的情與杜甫的那份不可言說的、因為社會動蕩國破家亡的情是不可相提并論的。所以用‘思鄉之情四個字來概括杜甫的情感是不夠準確、精練與詩意的。”學生在頻頻地點頭,他們很享受這一份審美感受。我又說:“‘悲秋之情‘哀人生之事未必不可,只是太過于籠統,可以把它具體化:人生的什么事?且在表述時,應注意用詩意的語言來表達,詩是最美的語言形式,欣賞它定然要用同樣美的語言來表現它。”學生已漸入佳境,他們讀出了“杜甫借自然之秋,抒羈旅之愁,悲家國之事”的詩情。其實在這樣的課堂中,我們發現學生對古詩的鑒賞積極性被調動起來了,他們完全陶醉在詩的意境中了。因勢利導、水到渠成地教給學生讀詩、品詩的方法,提高了學生對詩的感悟能力。抓住這樣的教學契機,讓教師、學生的思想和教學文本不斷碰撞,迸發火花,達到一種興奮的狀態,更是達到語文教學的理想境界。這是一種稍縱即逝的教學契機,它往往偏離了課堂原先的預設方案,卻生成了最佳的教學效果,而達到語文教學的理想境界。
三、學會涵泳,意會詩美
在日常的詩歌教學中,對于一些內容隱晦的詩,筆者認為是可以允許學生停留在這一種“意會”詩美的程度上的,只要學生在“涵泳”中得到一種模糊的妙不可言的詩美即算完成教學目標,應該避免因為鑒賞困難而使學生對詩歌鑒賞失去興趣的失誤,從而背離了新課標對詩歌鑒賞“培養鑒賞詩歌和散文作品的濃厚興趣”的要求。
“相比于其他文學類型,它沒有實際的經歷和古詩需要講述,它的內容是直接體現在詞當中的感覺和想象,因此非得把握住語言的‘靈性不行。”《紅樓夢》第四十八回寫香菱跟黛玉學詩,香菱道:“據我看來,詩的好處,有口里說不出來的意思,想去卻是逼真的;有似乎無理的,想去竟是有理有情的。”她舉了王維的“大漠孤煙直,長河落日圓”這一句來說明。這里,曹雪芹借香菱之口道出欣賞詩的方法——意會。所謂“只可意會,不可言傳”,講的正是鑒賞詩的一種感受。《錦瑟》是李商隱詩歌中最為難解的一篇,其主旨歷來眾說紛紜,如果把古今關于《錦瑟》一詩的詮釋和爭論集在一起,足可以編成一本厚厚的書。筆者沒有依照教學參考上的說法去強行引導學生理解出某一種主旨,而是只安排了兩個環節:(1)誦讀;(2)答疑,三個非常簡單的問題:①你讀懂《錦瑟》了沒有?(大部分學生回答沒有)②你們喜歡這首詩嗎?(回答喜歡)③說說為什么喜歡。(回答說就是喜歡,但說不出來。大部分學生有同感)這首詩的教學過程,筆者除了要求學生反復誦讀之外就這樣戛然而止,我是基于避免打擊學生鑒賞詩歌積極性的考慮。其實對李商隱詩,近代學者梁啟超也有這樣的感覺,他在《飲冰室文集·中國韻文內所表現的情感》中指出:“義山的《錦瑟》《碧城》《圣女祠》等詩,講的什么事,我理會不著。拆開來一句一句的叫我解釋,我連文義也解不出來。但我覺得他美,讀起來令我精神上得一種新鮮的愉快。須知美是多方面的,美是含有神秘性的。”
錢理群先生說:“一個人的精神是要有一定的底子的,我個人認為這種精神的底子應當是浪漫主義和理想主義,即給人的生命一種亮色。”作為語文教師,我認為文學教育給予學生“浪漫主義和理想主義精神”的任務大部分應該落在詩歌教育上。面對詩歌教學的現狀,我們應該勇于奮發起來做一些改變,也許聲音是微弱的,但畢竟已發出了聲音。
參考文獻:
趙清林.《關于中國古代詩歌散文欣賞》的教學思考.語文教學通訊,2009(12).
Cultivation of Poetry Subject Sense,Learn to Understand the Beauty of Poetry
Huang Huifang
Abstract:The new course standard of high school has such evaluation criteria of poetry Classroom:“Poetry class regards the students aesthetic ability,artistic taste and appreciation of personality as the focus of the evaluation,such as whether the poetry class can expand the imagination and association,produce emotional resonance through the works of the image and artistic conception,and find the rich connotation and deep meaning,whether there is a unique feeling and the creative understanding.”Let the students learn reading and appreciation of poetry,has become an important part of Chinese teaching. How to guide students to truly love poems,like to read poetry,really improve the poetry reading ability is necessary for the teacher to do some effective attempts in the ancient poetry teaching.
Key words:poetry;subject;tacit
編輯 張珍珍