挖掘角色的內心世界
——我在話劇《左手溫暖右手》中的表演體會

■史奕

挖掘角色的內心世界
——我在話劇《左手溫暖右手》中的表演體會

■史奕

作為一個演員，其最大的夢想是能夠創造一個個鮮活的人物形象，并且被觀眾所認可。在接到一個新劇本的時候，往往會調動自己的一切可能去創造角色。眾所周知，演員分為兩類，一是演任何角色都擺脫不了自己的感覺、習慣，此為本色演員。另一種則是對于接觸到的每一個角色都會拋棄自我，全身心地生活在角色當中去體會人物的酸甜苦辣，此為性格演員，其創造的每一個角色都不相同，極少有演員自身的特征，我傾向后者。

剛剛學習表演的時候，認為自己從事的是一種任何職業都代替不了的事業，可以在每一次的角色創造過程中去體會不同人物的內心世界。在話劇《左手溫暖右手》中，我飾演的是山區留守兒童的校長兼教師錢南，在面臨山村唯一的一所小學即將被拆掉時，去找曾經也是留守兒童的開發商趙衛東和他的助理李北，曉之以理，動之以情，甚至不惜以身去擋推土機，最終感動了以往的兩個老同學，為山區留守的孩子們保留住了一方學習生活的天空。在這個人物的身上，我看到了一種為了挽留住現代快節奏生活中的一份純真、對于自己的追求的一份執著、對自己承諾的一份信守，我為之感動。

當流著淚讀完劇本之后，我不由問自己，老師這兩個字意味著什么。他是傳道、授業、解惑的人，是孩子們的守護神，為了孩子他愿意付出一切乃至生命。那么，我該如何創造好“錢南”這個角色。

斯坦尼斯拉夫斯基要求演員“通過有意識的心理技術達到下意識的創作”，“在舞臺上，在角色的生活環境中，和角色完全一樣正確的、合乎邏輯的、有順序的、像活生生的人那樣去思想、希望、企求和動作”。

那么如何才能達到“有意識的心理技術”，首先要找準角色的真實的內心世界，由于天天和孩子們在一起，“錢南”的心靈是單純的，純凈的。而這是單靠任何的外部表演技巧無法完成的，這種純凈必須是時時刻刻從他的眼神、動作、節奏、語言等透露出來。所以必須要有一顆孩子般純凈的心。

在“趙衛東”為了能推倒校舍蓋別墅而去哄騙“錢南”為他蓋個希望小學時，他居然信以為真，回去忙著量操場的尺寸，定旗桿和教室的位置。他是那么的純真，純真得連謊言都分不清。但是在事實面前也就是因為這份純真感動了昔日的同學修改了圖紙，建了“全市最好的學校,他將永遠無償地為山里的孩子提供上學的機會”。

“錢南”，也許在當今社會中我們很少能夠接觸到，但想一想，我們身邊不乏這樣的身影，從古至今，從城市到鄉村，從汶川大地震中為保護孩子獻出的一個個年輕的生命！他們的事例感人肺腑，使人難以忘懷。從他們的身上，我理解了“錢南”為保住校舍當推土機開過來的時候不惜“除非從我的身上碾過去”，以身去擋來拆學校的推土機，這是多么大的勇氣啊！

在金錢至上的社會中，“錢南”為什么會壓抑著對李北的情感，堅持在將軍囤小學當了二十多年的留守孩子的鄉村教師，而且還將繼續下去。是因為他對孫老師的一句承諾“長大后當留守孩子的老師”，是因為他覺得“一個孩子值幾十個億,幾百個億.藍天有多大他們的溫暖就該有多大!”所以純真、執著、信守就是人物的靈魂。

帶著這份理解我又通讀了一遍劇本，原本一些不太理解的地方迎刃而解，再次加深了對角色的認識。那么如何才能做到“在舞臺上，在角色的生活環境中，和角色完全一樣正確的、合乎邏輯的、有順序的、像活生生的人那樣去思想、希望、企求和動作”。

在“趙衛東”辦公室那場戲中，原本“錢南”是去找老同學就拆學校的事情去理論的，但是，當“趙衛東”在極不耐煩的情況下答應他蓋個希望小學，修個操場再樹個旗桿時，他居然相信了，興奮地跑回去和孩子們說。在常人看來這完全是不可能的事情，這么大并且牽涉上億資金的事情怎么可能就這么輕易的解決呢。但是就因為他是“錢南”，是一個純真、執著、信守的人，所以在他的行為邏輯中這是很正常的事，完全可以理解。

由此看來，挖掘角色的內心世界是多么的重要。只有真實地把握住這一點，就能夠產生強大的心理依據，創造出真實的、可信的、活生生的人物形象。