回歸現(xiàn)場的雜技音樂

■季玉泉

回歸現(xiàn)場的雜技音樂

■季玉泉

雜技和音樂從西漢時期就已經(jīng)結(jié)合在一起，發(fā)展距今已有兩千多年的歷史了。在這兩千多年的歷史中，音樂只是雜技這朵花兒的一片綠葉。隨著歷史的發(fā)展，時代的變遷，雜技在不斷地革新、發(fā)展、推陳出新，音樂也在不斷吸收、融合。為的是更好地襯托出雜技的獨特魅力。

雜技音樂最早是古代的宮廷音樂，從出土的陶俑和墓室的壁畫中都描繪了一群樂師在演奏著琴瑟笙簫等各式的樂器為雜技伴奏的場景。這說明了雜技在當時是供皇室貴族欣賞的高雅藝術(shù)，在民間并不普及。隨著時代的變遷，雜技也慢慢走向民間，走向大眾，走向世俗，宮廷里那樣大規(guī)模的樂隊為雜技伴奏就變得不太可能了。走向民間的雜技音樂則向地方戲曲的樂隊編制和曲調(diào)曲風學習，組織了小規(guī)模的樂隊，樂器大多是鑼鼓這樣的打擊樂器為主，三五個人就能為一臺節(jié)目伴奏了。清末民初北京天橋的那些雜技藝人們根本就沒有樂隊和舞臺，就只能靠著吆喝一邊吸引看客，一邊為其伴奏。到了解放初期上海這座吸收了西方文化的大都市，又坐落著大大小小的劇院，正式為雜技提供了一個絕佳的舞臺，當然這個時期的雜技音樂就不再是由那套戲曲班子的表現(xiàn)形式了，則是西方馬戲團那樣的西洋樂隊，小號、長號、貝司、鋼琴等一系列的新鮮玩意兒。

縱觀雜技音樂的發(fā)展史，二十世紀前的雜技音樂都是由樂隊現(xiàn)場伴奏的，雖然這樣的代價花費頗高，樂隊與雜技演員的配合難度也大，但當時的條件只能如此，對演員和樂師們要求自然就高了，如果之間的配合出了細微的差錯都會是一場毀滅性的打擊，這就是牽一發(fā)而動全身。

科技在發(fā)展，時代在進步，錄音機、CD、MiDi的時代來臨了。只要一遍就能無限制的重復(fù)使用，這種又省時，又省力，也大大降低了出錯率，現(xiàn)場音樂伴奏的形式也慢慢地退出了表演的舞臺。在科技的時代，雜技和音樂的關(guān)系就不再像以前那樣的相輔相成，有了機器就不再需要樂師來演奏，重點自然就放在了雜技本身上，提高技術(shù)，增加難度，精良道具，而雜技音樂就變成了拿來主義，電視音樂，電影音樂，戲曲音樂，歌劇音樂，只要好聽能跟雜技節(jié)目搭得上就可以用，也不用花費很多的時間和金錢。

這樣好嗎這樣不好嗎？這是個現(xiàn)實又矛盾的話題。在這個一天一個變化的時代，速度和效率，成為了這個時代的規(guī)律。機器大多代替了人工，因為他們有效率又不會犯錯，可是這就缺乏了創(chuàng)新性，藝術(shù)是要繼承和再創(chuàng)造的，只有這樣才能在歷史的長河里生存下去。雜技藝術(shù)是包涵了音樂、舞蹈、武術(shù)等多項技藝為一身的一門特殊的藝術(shù)門類，牽一發(fā)而動全身。現(xiàn)在多數(shù)的雜技團體開始請專業(yè)的作曲家為節(jié)目量身創(chuàng)作節(jié)目音樂，這是創(chuàng)新的開始，可是回到舞臺上，卻是機器播放出來的。這樣沒什么不對，可我要說的是能不能再回到以前，回歸到現(xiàn)場配樂的時代。

有人會說，為什么要那么麻煩，舍近求遠再去搞過去的那一套呢？我想說的是不是搞回去，而是再創(chuàng)造。放眼觀看，現(xiàn)在仍然在用現(xiàn)場配樂的是什么，中國的地方戲曲和西方的歌劇。地方戲曲樂隊大多是由打擊樂和胡琴所組成的，節(jié)奏樂器多，旋律樂器少。西方的歌劇則是用的是一整個交響樂隊。交響樂由弦樂、管樂、打擊樂三部分組成共五十人以上的大規(guī)模編制，戲曲班子七八人就可以了。同樣是傳承了幾百上千年的藝術(shù)形式，現(xiàn)在仍然保留這最原始的狀態(tài)，這不是腐朽，是保留原始藝術(shù)形態(tài)，創(chuàng)新表演藝術(shù)風格。

戲曲班子的樂隊，一般在舞臺幕布的一側(cè)，不在觀眾面前露面，可以看到臺上演員表演的全過程，如果演員在戲臺上忘詞或是出現(xiàn)其他什么問題了，一旁的樂師則會改變曲調(diào)作為提示，演員如果要加長表演時間，樂師們也會在演員給出信號后再繼續(xù)下去，這就是樂師與演員之間的配合。雜技上有些驚險刺激的高難度動作，準備工作的時間較長，如何調(diào)整時間又不冷場，現(xiàn)場的樂師可以看清場上的變化做以調(diào)整，這樣就會既不會冷場又自然了許多。傳統(tǒng)的雜技節(jié)目或是劇情中加有傳統(tǒng)題材的節(jié)目就可以用到這種樂隊編制作為現(xiàn)場配樂。

西洋交響樂隊，一般在舞臺前面的樂池中演奏，樂池低于舞臺只有樂隊的指揮一人可以看到舞臺上表演。雖然成員較多，但是演奏出來的風格多樣，曲調(diào)眾多，任何一種表演形式都可以用交響樂隊來伴奏，也可以獨立演奏。現(xiàn)在全國很多的雜技團體都有主題雜技晚會，用一個劇情穿插多個雜技節(jié)目進行表演，這樣大型的晚會就可以用交響樂來配樂伴奏，到了驚險刺激，需要時間準備的地方可以無限延長，在劇情變化和換幕的時候也可以獨立演奏一曲來銜接，使得中間不會過于枯燥。交響樂曲可以沿用以前的名家名作，也可以使用創(chuàng)新作品，無論什么劇情，無論什么曲風，交響樂都可以勝任。

一個是中國傳統(tǒng)音樂，一個是西方高雅音樂，他們的不同點很多，但共同點都是可以和其他姊妹藝術(shù)共存，互相添彩，還有就是我想說的，都是現(xiàn)場音樂。現(xiàn)場音樂與雜技的結(jié)合不僅是一場聽覺盛宴，也是一場視覺盛宴，聽覺上親切、自然，視覺上驚險、刺激，現(xiàn)場音樂變化多端的特性，正好也對應(yīng)了雜技的高難度、多變化的特質(zhì)。雜技本身就是多個門類集于一身的多元化藝術(shù)，可以和任何一門藝術(shù)形式相結(jié)合，不怕做不到，就怕想不到，回歸現(xiàn)場的雜技音樂，這是個大膽的創(chuàng)新理念，也是個大有前景的藝術(shù)創(chuàng)新。這很有可能會是在雜技的創(chuàng)新之路上的一朵奇葩。