倫敦高古軒畫廊最近展出了美國著名雕塑家亞歷山大·考爾德(1898-1976)的紙上水粉作品。作為動態雕塑創作的先驅,考爾德的雕塑創作在美國現代藝術發展中有著重要的地位,而這次展覽為公眾展現了自上世紀50年代以來考爾德的紙上水粉創作,為更全面地評估這位重要人物的創作生涯提供了罕見的材料。
考爾德一生致力于動態雕塑創作,通過引入空氣流動這個雕塑元素為雕塑藝術的發展做出了重要的貢獻。杜尚稱其作品為Mobiles,在法語中Mobiles作為一個雙關語同時意味著動態以及動機。考爾德深受當時先鋒藝術家們的影響,從最早期的俄國構成主義,到杜尚、萊熱、米羅等人的藝術,而蒙德里安的幾何抽象繪畫對他的影響最為深遠。1930年,在拜訪了蒙德里安的畫室后,考爾德開始思考把雕塑抽象化,“動態雕塑”因此誕生了。考爾德不滿足于單一的風格,歷年作品的風格一直在演變,但他始終堅持一個觀點:“靜態的藝術是無法完美地呈現出世界的千姿百態的。”畫家分很多種,考爾德形象地稱自己的雕塑創作是在“空間中作畫”。然而,除了動態雕塑之外,考爾德的創作領域還涉足傳統靜態雕塑、繪畫、戲劇、首飾和掛毯設計等,他甚至曾為汽車以及飛機外觀進行過創作。考爾德的個人藝術創作發展是全面的、相互牽引的。
這是一次紐約、倫敦兩地聯展,位于倫敦的展覽因為備受歡迎甚至推遲了展覽結束日期。這次的紙上水粉作品展覽選擇了上個世紀50-80年代間完成的27幅具有代表性的作品。……