從文學作品談藝術(shù)的審美本質(zhì)

◎陶 娜

從文學作品談藝術(shù)的審美本質(zhì)

◎陶 娜

藝術(shù)的審美性是內(nèi)容與形式完整和諧的統(tǒng)一。美的感受，是人們在欣賞藝術(shù)作品時產(chǎn)生的愉悅體驗。文學作品，通常都帶有一位作家對自身以及世界的認知和思考。并把生活中的萬事萬物藝術(shù)化了。因此，我認為，文學作品是一個人生存發(fā)展思想的集中體現(xiàn)。它把作家對同一事物的不同感受，包括他們對生活及人生的態(tài)度、質(zhì)疑、自身矛盾沖突和化解方式概括起來具象化了。

劉勰在《文心雕龍》里說：“故情者文之經(jīng)，辭者文之緯；經(jīng)正而后緯成，理定而后辭揚，此立文之本源也。”內(nèi)容為核心，華麗的辭藻為修飾，文學作品中所體現(xiàn)出來的藝術(shù)的審美本質(zhì)在于作家將生活美學化，并用詞語修飾堆砌而成的藝術(shù)品。絲絲入扣，條理分明。

文學作品是一個作家社會實踐的凝煉，是作家對其創(chuàng)造升華結(jié)果的囊括。把真實通過創(chuàng)造和思考，化真實為美，并把道德和思想從中體現(xiàn)出來，供人們品評。具有藝術(shù)的審美性。

村上春樹的作品展現(xiàn)出他對于世界、人類、生存和回憶的思考。

先談他的敘事語言特點。他總是以兩個不同場景，不同敘事的故事編纂成一條暗線，相互糾結(jié)，統(tǒng)穿全篇。兩個故事表面上沒有絲毫瓜葛而細細讀起來總能發(fā)現(xiàn)二者在冥冥之中相輔相成。二者的發(fā)展速度步調(diào)是一致的。這在他的《海邊的卡夫卡》與《世界盡頭與冷酷仙境》中體現(xiàn)得最為明顯。

以尋找、回憶與遺忘的斗爭，時間和記憶的聯(lián)結(jié)為主題，語言冷靜耐人深思。他在極力探討一個沒有時間，沒有文字，沒有回憶的白色世界。摹寫一個無欲無情，逃避現(xiàn)實，意識混沌而自我掙扎的人的生存狀態(tài)。

《海邊的卡夫卡》中，所有的人都在尋找一個出口，一個遺忘的白色世界，關(guān)于永生和時間停滯的世界。所有的人在里面找到的都是自己最美好的記憶和記憶中最難忘的人的美好形象。而這些，又是在現(xiàn)實世界中被遺忘了的東西。內(nèi)在的矛盾和人物自身的沖突所形成的關(guān)于人性的復歸讓讀者產(chǎn)生了極大的心理共鳴。內(nèi)容和形式的結(jié)合達到了完美的統(tǒng)一。

在《世界盡頭和冷酷仙境》中所寫的一個人被迫歸寂于永恒的“睡眠”狀態(tài)到“世界盡頭”去，而“世界盡頭”中的另一個人卻計劃著要逃離這個銀白、破碎而又單調(diào)的“世界盡頭”。村上把現(xiàn)代人的兩面性剝離成兩個不同的人物，通過不同的故事闡述出來。一種是努力的生活，疲憊的奔波，含著淚的微笑。一種是逃避現(xiàn)實，脆弱易碎的心理狀態(tài)。對于遺忘還是銘刻矛盾的選擇，不能重新開始人生的失望，在作品中深刻地反映出村上春樹自己獨特的人生觀、世界觀。

這些思想是村上春樹作品的內(nèi)容核心。把這些表述出來的方式是他具有獨特美感的寫作語言。他在《世界盡頭和冷酷仙境》中寫道：“我閉目合眼，將十指浸潤這柔弱的余溫，于是紛紜的昔日回憶如遙遠的云絮浮現(xiàn)在我心頭。”“我再也無路可逃，亦無處可歸，此處是世界盡頭，而世界盡頭不通往任何地方。世界在這里悄然止住了腳步。”

作品中人物之間的對話感情色彩不多，簡單而波瀾不驚，有種自然平和之感，很安靜。包括人物思想，就仿佛單純是為敘述一件與己無關(guān)的事件，不假思索地流淌而出。讀起來行云流水，冷靜安寧。

他的作品是能夠引發(fā)讀者自己的思考的，對其中人物形象的聯(lián)想，構(gòu)畫自己心中的“世界盡頭”。以致于去重新審視自己的生存狀態(tài)。那個“世界盡頭”只是自己給自己設(shè)下的圈套，建的一座圍墻，自己給自己一個逃避的理由……

其次，我想談?wù)動嗳A的作品。他的作品是一種冷眼旁觀式的敘事，顛覆了常人對待身邊事物常識性的價值觀念。

他在《虛偽的作品》中闡釋了他自己的具有代表性的寫作狀態(tài)和敘事風格。他發(fā)現(xiàn)：“在人的精神世界里，一切常識提供的價值都開始搖搖欲墜，一切舊有的事物都將獲得新的意義。在那里，時間固有的意義被取消。這一個發(fā)現(xiàn)的產(chǎn)生在他的作品《在細雨中呼喊》得到了完整的運用。

《在細雨中呼喊》中，以“我”的角度出發(fā)，以現(xiàn)在的生活為起點開始追述，追述至五年前，我離開家之后被人收養(yǎng)，以冷眼旁觀“我”身邊的人的生活狀態(tài)為中心。繼而又跳轉(zhuǎn)到現(xiàn)實中我被人遺棄剛剛回到家中時的情景。在時間和空間來來回回的拼接組合中重新塑造一個新的意義。讓舊有的價值體系崩潰，生與死的界線模糊。傳統(tǒng)的道德義務(wù)和人性的灰暗面相沖突。不禁讓人眼花繚亂。

余華的作品是冷酷且血淋淋的，他剝落了太多人們用于偽裝的東西，揭露了許多人們想說而不敢說，想做而不想為人所知的心理狀態(tài)。

作品中無論是人物形象還是故事情節(jié)都擁有它們獨特的意義。冷酷無情，但又有血有肉不失其美感。

盡管余華的敘事語言殘忍冷酷，但是依然可以在他的作品中看到許多溫情的形象。《許三觀賣血記》中可以看到一個為了家庭為了一個不屬于自己的兒子，努力生活甚至不惜付出自己生命的男人的血性和溫柔。《活著》里，遭遇巨大傷痛，依然安然恬適堅忍生活的老人福貴。生命的韌度和張力躍然于目。

窺一斑可以見全豹。文學作品都是以現(xiàn)實生活為基礎(chǔ)，加之作家自身的認知思考創(chuàng)造出來的結(jié)晶。藝術(shù)的審美本質(zhì)是有其獨創(chuàng)性的，以現(xiàn)實生活的內(nèi)容為核心，或是通過語言，或是通過畫筆等等表達方式，將內(nèi)容美和形式美和諧地結(jié)合起來體現(xiàn)美的本質(zhì)。

我認為，藝術(shù)的審美本質(zhì)是和作者的生存狀態(tài)、思想道德相關(guān)聯(lián)的。創(chuàng)作什么樣的作品，作品中顯示出來怎樣的內(nèi)涵都是人們對于美的不同感受。

（作者單位：中國傳媒大學）

（責任編輯 馮雪峰）