淺析博物館陳列形式風格定位

王子璇

[摘 要]博物館的陳列展覽，是以一個形象傳播為基礎，以形式藝術為表現手段的科學、藝術和技術的綜合體。博物館陳列展的選題策劃和總體設計，是一個異常艱苦的創作過程。因此，準確定位陳列設計的風格形式，真正了解總體策劃的構思，所做出來的設計才能最充分、完美的表現陳列展覽的內涵。

[關鍵詞]博物館；陳列形式；定位

博物館的陳列展覽，是以一個形象傳播為基礎，以形式藝術為表現手段的科學、藝術和技術的綜合體。博物館陳列展的選題策劃和總體設計，是一個異常艱苦的創作過程。在這一過程中，調研本館的各種資源，確定什么樣的陳列展覽主題，主要面向哪些觀眾群體，決定什么樣的藝術風格和表現形式，以及利用什么樣的時機推出等，都涵蓋在總體設計之中。而這一創作過程，都與形式藝術設計密不可分。博物館陳列展覽的效果如何，決定成敗的是形式藝術設計，因此，準確定位陳列設計的風格形式，真正了解總體策劃的構思，所做出來的設計才能最充分、完美的表現陳列展覽的內涵。

一、構筑符合主題的、生動優美的形式風格

博物館的宗旨是：“為社會和社會發展服務”；博物館的功能是：“輔助教育的再創造、藏品的動態展示和對觀眾的親和接待。”依據綜上所述，我覺得博物館追求的應當是：充滿歷史文化氛圍、形式藝術語言豐富優美、具有個性特色和舒適參觀環境的形式風格。總所周知，一個博物館的陳列形式風格，與該博物館所屬類型、建筑風格密切相關。社會歷史博物館，要著力于嚴謹、科學的格調和歷史文化氛圍。而在現代建筑與古舊建筑中的博物館陳列，可以有較強現代感或濃郁歷史感兩種不同風格。造型藝術類博物館，在符合自身專業服務功能的要求前提下，或構筑成欣賞古典藝術的殿堂型、或借助老工業廠房營造成懷舊型、或者設計成在前衛建筑中的現代藝術型等不同風格。除了陳列設計規整、布局簡潔之外，陳列的主色調及光環境也是非常重要，通常潔凈的冷灰色調，適度的光照，觀眾不易產生視覺疲勞，且能愉悅身心。[1]

不同類型、不同歷史、不同文化背景、不同地區以及不同主題的博物館陳列，應根據自己的內容特色，營造屬于自己的特殊文化氛圍。例如：故宮博物館在過去的展覽形式是“文物加前言”的陳列，展廳開頭是固定的大畫框，每次更換陳列時，換一幅用裱紙新寫好的前言裱上去，把文物陳列到展柜中，這種風格形式非常鮮明，具有濃郁的中國時代特色，讓觀眾強烈感受到宮廷文物藏品展示的大氣且極富觀賞性。

二、提煉本館特色鮮明的文物圖像為風格特征

提煉本館個性特色鮮明的文物圖像，作為形式設計中的符號、標志，對于強化本館的形式風格很有幫助，同時也能強化“品牌”意識。標志性形象的設計，不僅需要判斷所選文物形象和特征是否具有代表性，還需要設計者具有高度概括、捕捉形象特征和塑造簡潔、美感形象的能力。

序幕部分形成的形式風格，對博物館陳列的整體感起著極為重要的作用。設計者要運用具有本館標志性的形象，在整體結構中的序幕、部分、單元、組的形式設計中，如交響樂一樣，有“主題”的“重復”、“發展”、“再現”，易形成鮮明的整體特色。例如：西藏博物館的陳列設計，在序幕上用提煉出的藏族圖騰作為裝飾，傳遞出濃烈的西藏文化氛圍，營造出神秘、悠遠的歷史感。[2]

在博物館的整體設計中，除了序幕之外，一些面貌性部分，如版面形式、展品布置及表現手段，在陳列設計中也應有著獨特的風格和美感。在設計中，應當嚴格掌握文物與輔助展品的主次、輕重關系，把重心放在突出自身文化內涵與館藏文物的特色上，凸顯本館風格特色。同時，選擇成熟的多媒體傳播技術，為表現本館陳列設計內容量身打造恰當的輔助表現手段。最后，博物館輔助展品的創作，應盡量探索、篩選與陳列內容時代相同或相近的繪畫、雕塑作品，即運用“同一風格”的藝術語言來進行“有根據”的二次創作，這樣不僅能夠增強“輔助”內容的表現力，也能大大增強自身陳列形式的歷史特色。例如：北京平谷上宅文化陳列館的形式設計，將抽象的大自然肌理同具象的樹木相結合，根據陳列內容的原始社會主題內涵來營造出原生態的視覺感受，在設計、材料、工藝及輔助手段上，體現一種貼近自然的個性符號。

三、拒絕奢華設計和過渡裝修的浮躁之風

在博物館設計中，一些奢華的設計、過度的運用高檔材料、形成一種風氣，我們應該防止這種風氣，確保展品的安全和設備的實用性。比如有一些文物的支架、臺座是為突出文物、調節觀眾視距等而設置的，它就應該不張揚、不喧賓奪主；不反光、避免產生眩光。因此，在陳列設計中，就應考慮它是用的材料應當是：無霉、無蛀、安全的，結實耐用的，而不是過度精細加工，使文物臺座的精致程度遠遠超過它所襯托的文物。同樣，在陳列設計中的電子翻書、垂直投影、半景畫、全景畫或者大型景觀，也要一定程度上配合展覽主題，不能因自己的“特立獨行”而破壞博物館整體的風格特征。例如：原中國歷史博物館中國通史陳列的照片，雖用料簡譜、略顯“古老”，但從中我們卻感受到了濃郁的歷史氛圍，不尚奢華，樸質而大方。

博物館陳列形式的藝術設計與實施，就整個創作而言，是一個涉及設計理念、形式風格、藝術審美等思維層面的創作過程，博物館陳列設計風格的選定，是貫穿整個籌展活動之中，是所有與陳列有關的物質和非物質成分進行自我展示的舞臺，是所有關于如何實現陳列目標的想法、創意、方法交流碰撞的平臺。在這個過程中，陳列設計是整體的、系統的、目標明確和充滿創意的。陳列設計是一門綜合的藝術，我覺得其風格定位的關鍵就是是：如何把握理性的主題和藝術形式之間的協調。以實物資料為基礎以反映歷史事實為目的不等于不作任何取舍、修飾和夸張；生動而不輕浮；莊重而不一定要華麗；動靜可以互補，疏密必須相間；寓嚴肅的主題和深刻的哲理于趣味的展覽氣氛之中，使觀眾置身于其中而能忘我。

參考文獻：

[1]徐乃湘.博物館陳列藝術總體設計[J].北京：高等教育出版社，2013：48-53.

[2][法]曼紐爾·戈特朗.博物館建筑與空間設計[J].沈陽：遼寧科學技術出版社，2007：156-160