淺析英美文學中關于哥特傳統的研究

◎王春娜

淺析英美文學中關于哥特傳統的研究

◎王春娜

英美文學在人類文明中一直有著舉足輕重的地位，現代有很多電視電影的背景題材都從英美文學中而來，而哥特作為英美文學里一個重要的派系?？梢云鸬浇淮适卤尘暗淖饔?，本文探討了哥特文化，英美文學的發展以及哥特傳統文化在英美文學中的展示，可為文學賞析提供參考。

哥特 英美文學 文化 小說

一、概述

哥特文化自文藝復興時期以來，逐漸成為一種特別表現手法，在歐洲的建筑、文學和社會文化中成為自成一派的獨特文化，時至今日，已經有大批的擁躉。英美文學，準確地說分為英國文學和美國文學，由于這兩個國家的歷史因素，英國文學分為七個時期，美國文學只有四個時期，在這兩個國家里各種文學著作，甚至包括現在的電影題材，有相當一部分都是以哥特傳統作為大背景來展示故事情節，甚至現代已經產生了哥特式的音樂和拍攝手法，這些都證明這個古老的傳統藝術形態，有著可以穿越時空的巨大魅力，因此，在我們探究哥特式傳統文學在英美文學的產生和發展時，可以說對人類文學歷史和發展都能產生全新的認識。

二、哥特文化

哥特在歷史上有多重意義可以理解，首先是哥特人，哥特人屬于日耳曼人的分支，甚至在歷史上哥特人將強大的西羅馬帝國踩在了腳下，雖然當時哥特人勇猛善戰，但由于常年征戰，哥特民族終于由盛轉衰，走向沒落最終在公元五世紀后走向滅亡。在經歷的許多年的遷徙和征戰，哥特人給世人的印象是彪悍善戰等，隨著時間推移在文藝復興的年代，哥特民族早已不在，但其所代表的元素逐漸轉變為“黑暗”“神秘”“落后”“恐怖”等因素。而由于當時教堂式的建筑風格，不能被學者們所接收，所以講此類有著箭塔，厚墻式的城堡類建筑全部被視為愚昧、落后的象征，所以后來就有學者用“哥特”一詞來比喻此類建筑的“黑暗”和“落后”。以至于有相當一部分教堂和古堡都被廢棄，然而這樣更增加了這類建筑的神秘氛圍，更有甚者將許多神秘的傳說附加到這些建筑中。哥特風格的建筑從當今的審美角度來看，極具藝術價值，尤其是高聳的箭塔，厚重的彩繪玻璃和悠長的走廊，都是這類建筑的魅力所在。不過這種風格的建筑是在歐洲16世紀以前，被當時的歐洲社會文化極力推崇，以至于許多基督教的教堂和貴族的府邸都是用這類建筑風格來彰顯其氣派和厚重的，最著名的當屬法國的巴黎圣母院和英國的倫敦圣保羅大教堂。在這里介紹了諸多歐洲建筑方面在哥特文化上的涉獵，是因為這種風格在后世成為了非常獨立的藝術風格，在后期的音樂和文學上都有將這些文化發展發揚。哥特的音樂上的出現是在1970年后，當時已經出現搖滾音樂，但大批的歐美音樂人將哥特這一文化符號，添加到了

當時盛行的朋克音樂風格中，起到了不同凡響的效果，通過音樂將哥特傳統文化更快地擴散到了世界各地。自哥特文化出現以來，其以獨特的“黑暗性”“邊緣性”“神秘性”而著稱于世。現在諸多的文學作品中有意無意地都會將這個文化符號帶入其中。

三、英美文學

就像摘要中所說，英國文學和美國文學在世界文學史上都有著非常重要的地位，英國文學分為七個時代，中古時代、文藝復興時代、17世紀資產階級革命時代、18世紀英國啟蒙運動時代、浪漫主義時代、維多利亞時代、20世紀的英國文學時代，而美國文學只有四個時代，殖民地及獨立革命時代、浪漫主義時代、現實主義時代、20世紀美國文學時代。最早的英國文學更像是民間傳說的綜合文體，代表作《貝奧武甫》，其崛起時代應該是以文藝復興時期開始，大家耳熟能詳的《威尼斯商人》《羅密歐朱麗葉》《哈姆雷特》等等都是經典中的經典；到了17世紀革命時代的《論離婚》《失樂園》都是代表當時社會矛盾的代表作；到了18世紀鑒于啟蒙運動的作用，一大批幽默、風趣的故事緊湊的文學作品出現，如《魯濱孫飄流記》《格利佛游記》等；19世紀的浪漫主義盛行到維多利亞時代，許多詩歌式的作品相繼問世，如《天真之歌》《四天神》《傲慢與偏見》《呼嘯山莊》《霧都孤兒》；最后20世紀關于文學在戲劇上有了新的詮釋；如《圣女貞德》《皮格馬利翁》；但緊接著的二戰帶給英國年輕一代的作家更多的是批判戰爭的作品，如《荒原》《四個四重奏》。而美國文學作品受限于美國建國時間較短，不過對于美國這樣一個高速發展的國家，其經歷的歷史事件也同樣很多，像南北獨立時期，一戰前的種族歧視，二戰后的迷茫時代，經濟大蕭條，經濟崛起，期間誕生了許多文學巨匠，歐文、馬克·吐溫、愛默生、海明威，文學作品也有早期的《海灣圣詩》《白鯨》《湯姆叔叔的小屋》《太陽照樣升起》《麥田里的守望者》等等都被人們廣為流傳。

英國文學的特點是源遠流長，對自身的歷史，文化和政治關注較多，善用暗喻文體來表現當時的社會狀態，極具收藏價值。美國的文學作品更加注重實際，時代感較強，平民化和可多化特點較為突出，為美國的快餐式文化提供了基礎。近現代的文學小說更加注重敘事性、邏輯性和故事連接性，像《推銷員之死》《老人與海》《百年孤獨》《生命中不能承受之輕》等作品，也就是說注重現實主義，就像文化批評家伊格爾頓說得那樣：“現代主義不能像它的對手那樣占據同樣的世俗地域和邏輯空間。”上面的這些文學作品中或多或少都能看到哥特風格的身影，所以今后文學發展的趨勢可能會注重吸引流行的元素，不過為了體現作品的厚重感，哥特式這種古老的文學概念并不會被時代所拋棄。

四、英美文學中的哥特傳統體現

哥特元素在英美文學歷史中一直起到推動促進作用，那么在英美文學中哥特元素主要表現在故事的空間背景，人物的狀態描寫、藝術張力的表達三個方面，在故事的空間背景上，哥特元素的直接體現就是制造出神秘詭異的空間設定，通常交代的背景如下，神秘的古堡，詭異的教堂，陰森的地下室，恐怖的樓梯長廊。就像在今天具有世界影響力的小說《哈利波特》中描寫的背景一樣，佛閣沃茨魔法學校就建立在了巨大城堡中，內部的所有裝飾和設施，幾乎都能體現出詭異恐怖的氣氛，給人以強烈的壓迫感和心理負擔，這樣的故事背景可以讓觀眾的注意力最大限度的被吸引，在緊張刺激的同時又深深地陷入了作者所敘述的故事中。在人物狀態的描寫上，首先為了突出人物神秘和不可琢磨的特質其裝扮常常以深色裝扮示人，黑色的長袍，鞋子飾物，甚至指甲都是黑色，就像在《暮光之城》中描寫的那樣，主人公所有的裝束都符合哥特式的元素，深灰的衣服，蒼白的面容，血紅的嘴唇，甚至連女主角這樣一個花季年齡的正常人都顯得并不陽光。人物的設定體現出的是恐怖，神秘，邊緣化和扭曲化，但這樣的故事基調卻深得大批的粉絲擁護，說明哥特式的元素能讓人產生一種欲罷不能的神奇力量。在藝術張力中，哥特式的文學全部是違背一般人們的審美元素，讓特有的陰森風格極具感官沖擊力，在暴力，恐懼，死亡的邊緣一直游蕩，它是在現實中與人類正面價值觀一直對抗著，這其中所產生的戲劇沖突或者說在大多數人們潛意識中的道德沖突所產生的藝術張力都是能夠讓人越發著迷的元素，在《剪刀手愛德華》中所表現的那樣，愛德華本來是典型的哥特式人物，黑皮衣，黑頭發，嚴肅蒼白的臉和一雙令人生畏的剪刀手，然而他在現實世界的格格不入中卻與開朗陽光的女主人公相愛，這樣的本來應該一組矛盾的組合上卻產生了奇異的化學反應，使整部作品一氣呵成，讓觀者大呼過癮。

結語

最后，哥特文化在歷史的長期發展中，奠定了自己的風格基調，雖然在問世年代被冠以野蠻、血腥、恐怖、詭異的低價值帽子，但在多年的發展中，逐漸在主旋律中占有了一席之地，縱觀英美文學史，哥特文化對英美文學都起到了推動促進的作用，它通過神秘主義、恐怖氣息和詭異效果的傳達來表現整個社會中陰暗及不光彩的一面，這也是對這些現象最為直接的批判手段，所以哥特文化可以直指人們的心靈深處，在英美文學作品中哥特傳統是一項重要文學派系，相信在將來這樣的“神秘”基調也會被傳承下去。

[1]張江梅，論英美文學中的“哥特因子”[J].當代文壇. 2010(02)

[2]李昕潮，18世紀末到19世紀上半葉的女性哥特小說[D]湖南師范大學 2008

（作者單位： 鄭州旅游職業學院）

（責任編輯 姜鶴）