楊群
寫生是一場藝術之旅,王禮常常讓自己的心靈與自然相遇,在見過眾多風光山水之后,他的內心獲得了一片凈土,在繪畫時,得以把虛浮在表面的、不必要的東西都去掉,構筑一個真誠的、深刻的內心世界。人生不斷行走的旅途,其實是在為心靈尋找歸處,當有了精神凈土,藝術就有了方向。王禮用水彩展現他心中的世界,傾訴自然之美,表達萬物之靈。
初看王禮的畫,就有種想到他畫里暢游一番的沖動,去享受那靜謐安寧的世界、從內心流淌出來的美。當然,享受王禮畫中的境界只能靠意會,到他的畫室中閑坐品茶才是實在的。穿過大樹掩映的道路,偶有幾片落葉在風中翻飛,目之所及,與王禮畫中的那份安然頗為契合。他的畫室,便處在這樹蔭環繞之中,日日與綠葉為伴。
走進長沙環保學院的藝術樓,從一樓的大廳拾階而上,走廊上掛著許多王禮的畫,這些畫都是他自己選的,每幅都是他的得意之作。走廊盡頭是畫室,作為學院環境與藝術系主任,他的辦公室就在畫室樓上,所以工作空閑常來這里作畫,或者與朋友們品茗聊天。
在王禮看來,畫畫是享受,能讓自己高興,而且他靠工資生活,全心全意畫自己喜歡的作品,沒得過利益,也從不考慮書畫市場需要什么。“如果想著名利,想著要得到什么,是畫不出好作品的。”然而,正因為心無旁騖,他的畫作總是讓大家喜歡,周圍的人看著高興,也收獲了一份純粹的審美。甚至王禮每次在寫生的時候,都會有人來向他買畫。真誠的東西,更容易打動人心,藝術有它深沉的內涵,亦有淺顯的道理。
“每次聞到青草和泥土的芬芳,心情都會很好”,王禮常去寫生,對鄉村更是情有獨鐘。因而他筆下的鄉村總是格外生動,不論是綠樹掩映的《農家》,還是青草彌漫的《田間小景》,雖說不是景色奇絕,但美在精致,美在讓人覺得親近。看到這些畫時,讓人不禁遐想,如果自己有這么一處地方該多好,即便不能常住,偶爾看上一次,在那悠然的空間里呆上半天,也是瑣碎生活中的沉淀與洗禮。
當畫家的眼睛在山水之間逡巡,然后把他自己的各種印象投射到畫幅上,畫中景象便透出作者無法掩飾的本性。于是我們可以從王禮的畫中看到他對自然的熱忱,以及一股隱士般的幽然。
王禮對自然的熱忱,并非停留在情感上,從在《環境時報》工作,到任職于長沙環保學院,他已經在環保行業耕耘了二十余年。除了生命體驗上,對風景有一種天然的感情外,他對自然界的理解也是深刻的。以至于在寫生之時,他將內心的激動付諸于急切的表達,整幅作品一氣呵成,而且情感飽滿。這樣的創作過程,少了理性的冷靜和刻意,而成了一種感性的揮灑。只有自己為之觸動,并且付出行動的東西,才能真正地影響別人。王禮的畫作以自然景觀為主,他將唯美的景色展現在人們面前,既是在傳遞自然之美,也是在傳遞一種環保意識。
然而繪畫作為一種藝術形式,區別于自然山水,也區別于攝影。所以王禮的畫作,不僅僅表現山水之美,更是捕捉到了山水的神韻。萬物有美且靈,王禮的畫中很好地展現出了景物唯美背后的靈氣,這種靈氣,既是一種心靈的感應,也是一種生命的氣息。王禮善于在大自然中,找到那些厚重且具有永恒意義的瞬間,以至于他的老師黃鐵山先生稱他為寫生型畫家。
成為寫生型的畫家并非一蹴而就,這條路他已經走了許多年,從九歲開始用粉筆在地上畫一個又一個動畫形象時,便開始了自我啟蒙。不得不說藝術是需要天分的,即使是自己無意識下的“玩”,也得到當時一位老師的稱贊,進而有機會跟隨老師學畫。他每天起早到菜市場畫速寫,感受人生百態;中午則在家中畫靜物;下午行走山水間去捕捉自然的光影;晚上便到旅店去找房客,給他們畫肖像。因為如此的勤奮,他才得以在恢復高考后的1981年,如愿考入湖南師范大學美術學院油畫專業,進一步接受美院的系統教學,繪畫技藝日臻完善。
正是因為擁有扎實的基礎,讓王禮在繪畫時,既恣意縱情又能收放自如,將情感酣暢淋漓地表達出來。值得一提的是,原本畫油畫的他,在專攻水彩畫之后,找到了自己獨特的表現技法,給清新明快的水彩畫賦予油畫般的厚重,使作品具有極強的力量感。如此,他筆下的對象,總能承載起厚重的情感,以及對生命的敬意。
細看王禮的畫,能感受到畫里的每一根線條,每一筆顏料都是他內心的語言,最后繪成了一幅畫卷,傾訴自然之美,表達萬物之靈。比如入選2008“藝術湖南”美術精品展的作品《荷聲》,枯萎的荷葉錯落,水面映出晨曦的光芒,原本破敗的景象卻不頹喪,荷葉的枝干或立著或垂向水中,讓人覺得賞荷并非只在夏季,枯荷亦有它的美好。此時的《荷聲》,是自然的絮語,也是生命的絕唱。
賦予每幅畫一種內涵,王禮做到了,而且不同的人可以在他的畫里讀到不同的情感。這樣的畫,能使人心向往之,想去《春光》的田埂上散步,想去《遠山的呼喚》中的草地上仰望天空,想去《青山秀水》里觸摸柔軟的溪流,想去《花香時節》的阡陌里聞聞花香。如今我們常在異鄉,常在都市,而王禮的畫常在鄉村,常有山水。當于異鄉的都市見到這樣的山水,猛然覺得那就是我們的故鄉,情愿歸去。而這種思鄉并不只是對故園的向往,更是一種精神的回歸。
對自然景觀的表現上,王禮通過他飽滿的感情、嫻熟的技法以及過人的洞察力,打通了人性之間的共鳴。他對人物的刻畫,同樣非常的到位。《高原娃》中的那個男孩,單從他的眼神就能看出蒙昧的羞澀和遮掩的好奇,而那茫然的背景就仿佛他未知的前程。《牧》里的小女孩,《高原夕陽》里的老婦從每一個鮮活的人物身上,我們分明能感知到他們的人生。
王禮是一個講故事的畫家,他試著用自己剎那間的感覺來描繪各種形象。在他筆下,不論人、動物或者山水都充滿性格,他們各擺各的姿勢,各有各的味道,花鳥有花鳥的生命,石頭有石頭的生命。這需要畫家有強烈的悲憫和感同身受的能力,王禮就是這樣一位畫家,于是在他的畫中,能看到風景背后的山水之靈,看到一個眼神所映射出的人生。endprint