努力朝著世界一流的國際電影節邁進

一個成功的電影節，不會用錢去評判一部電影的藝術價值，我們在這里沒有票房的困惑，也沒有一些輿論的干擾，在這里我們充分感受到了一個電影人的自由、受到的尊敬和我們的平等。

第17屆上海國際電影節6月29日落下帷幕。今年電影節首次由政府文化主管部門牽頭具體承辦。體制的改革帶來新動力，呈現出新氣象、新活力和新的社會影響力。上海國際電影節今年首次確立“亞洲、華語、新人”的辦節定位，從規范評獎、擴大影展、整合市場、延展論壇四大方面全面提升了電影節本體的競爭力，被媒體評價為“十年一遇”、“近年最佳”，并得到《紐約時報》、法新社等歐美主流媒體關注，尤其是《紐約時報》用彩色跨版報道了上海國際電影節的盛況。

上海國際電影節，雖然躋身于國際A類（非專門類競賽性）電影節行列，但從舉辦規模、參賽作品質量、國際影響等各種指標上與夏納、柏林、威尼斯等國際一流電影節還有一定的差距。這與中國電影的綜合實力、整體氛圍、國家對電影節的重視程度、電影政策的局限性等都有很大的關系。縱觀以往上海國際電影節的金爵參賽影片，其導演的知名度、演職員陣容相對較平淡，以名不見經傳的導演處女作或第二部作品居多。歷屆獲獎影片不僅除主流之外，在“非主流”（所謂的藝術電影）的年度佳作視野里也沒有它們的身影。既不能權威地肯定影片的藝術價值，又不含強勁的票房號召力。

本屆電影節不但放寬了參賽片的準入標準，還進一步明確了參賽影片定位：“兼具藝術品質及觀眾影響力的影片”，為吸引高質量影片參賽提供更廣闊的空間。在呈現世界多元精品的同時，大幅提升了電影節的核心競爭力，也使本屆金爵獎的參賽片放映場次備受追捧。

規范評獎流程，完善選片人制度

為了進一步加強、規范參賽參展影片的選片工作，堅持把上海國際電影節辦成世界一流電影節，本屆電影節在原有的選片程序的基礎上制定了《上海國際電影節選片管理條例》。5月5日，上海國際電影節首次公布了評獎背后的選片機制，新一屆電影節的選片人名單，也以政府公告的形式正式對社會公開，撩開了選片人“神秘面紗”。選片人主要來自中國內地，由上海高校影視專業學生，從事電影管理、電影研究、電影主創、電影院線、民營影視制作、媒體與影評、影視教學、行業協會等方面專業人員組成。選片人具備廣博的電影專業知識，對各種類型的影片有獨立的評判能力和鑒賞水平。他們從所有報名影片中選出適合金爵獎、亞洲新人獎參賽影片，以及適合各類專題影展的參展影片。值得一提的是，來自上海10所高校的研究生、博士生，承擔了影片的初選工作，他們以背靠背的選片方式，承擔了報名影片的技術處理、基礎梳理及分類工作。

為鼓勵選片人推舉優秀影片的積極性，組委會建立了獎懲機制——選片人推薦的電影無論是在本屆上海國際電影節獲獎或是在其他國際電影節獲獎，都能得到追加獎勵。電影節結束后，組委會評獎部也將對每一位選片人的選片工作進行考核、評估。為選片工作做出顯著貢獻的單位和個人將獲得獎金獎勵，而經綜合評估不合格的選片人，將不再續聘。

此外，明年起選片人機制將進一步完善，擴大選片人甄選范圍，并向社會開放，在老百姓里再選50位市民選片人。

明確參賽影片定位，放寬參賽片的準入標準

為吸引高質量影片參賽提供更廣闊的空間。大師級作品與新銳電影力量在“金爵獎”同臺競爭，在保證藝術質量的同時，參賽影片的可看性得以明顯提升。最終15部入圍作品來自美國、德國、法國、希臘、奧地利、澳大利亞、泰國、日本、伊朗、韓國、孟加拉國、中國等國家，其中8部為世界首映影片。參賽片中既有深厚功底的最新力作，也有探索開拓的個性之作，更不乏才華凸顯的驚喜之作。金爵獎整體顯現出的高品質，藝術性與觀賞性，給觀眾和媒體留下了深刻的印象。德國新電影運動四杰之一的奧斯卡最佳外語片《鐵皮鼓》的導演沃爾克·施隆多夫，為上海送來了他的最新作品《外交秘聞》；日本大師級導演周防正行的世界首映作品《窈窕舞妓》也赫然在列金爵獎名單之列；曾以影片《佐納德》入圍第13屆上海國際電影節主競賽單元的愛爾蘭導演約翰·卡尼同時也是一位才華橫溢的音樂人，在其感動無數觀眾的經典作品《曾經》摘得當年奧斯卡最佳原創歌曲獎。其新作Begin Again（重新開始）也將它的世界首映選擇在上海國際電影節的金爵獎官方放映。該片由被譽為“英倫玫瑰”的當紅女星凱拉·奈特莉領銜主演，伴隨著清新而動人的音樂，為觀眾演繹最浪漫的愛情。由《機械師》導演布拉德·安德森執導的新片《地獄病院》也義無反顧地把全球首映獻給了金爵獎，影片擁有華麗的全明星陣容，除了《全面回憶》女星凱特·貝金賽爾和《云圖》男星吉姆·斯特吉斯擔綱主演外，還有英國老牌明星邁克爾·凱恩、奧斯卡影帝本·金斯利以及演技派布萊丹·格里森和大衛·休里斯等全明星助陣。這幾部重量級別的世界首映金爵將參賽片的出現，使得今年的參賽片放映場次備受追捧，在總場次49場的金爵獎參賽片放映中，有23場全部滿場，這在上海國際電影節的歷史中是沒有的，在呈現世界多元精品的同時，無疑大幅提升了電影節的核心競爭力。本屆共有15部金爵獎參賽片展映，來自13個國家，觀眾達15548人次，去年為12461人次。

最終，享譽歐洲的希臘70多歲老導演潘多利·佛加瑞執導的電影《小英格蘭》成為最大贏家，獲得了評委會的高度贊譽，不但奪得最佳影片大獎，導演本人也拿下最佳導演獎，該片女主角的佩內洛普·忒西麗卡則獲得最佳女演員獎。潘多利·佛加瑞從評委主席鞏俐手中接過金爵獎獎杯時，動情地說：“當你是一位電影導演的話，你時常也是一位做夢的人。但是今天發生的一切，我從來沒有在夢中夢見過。”泰國影片《最后的執刑人》的男演員維他亞·潘斯林加姆獲封金爵影帝。德國電影大師施隆多夫作品《外交秘聞》獲得最佳編劇獎，自編自導的施隆多夫與另一位法國編劇西里·賈里共享金爵大獎。中國影片《勝利》、《五彩神箭》分別拿下評委會大獎和最佳攝影獎。

權威人士出任評委，彰顯亞洲力量

繼上海國際電影節從2009年開始，以法國著名導演呂克貝松出任金爵獎評委會主席以來，每一屆的評委主席都是世界電影界的導師級導演，中國的王家衛、陳凱歌、吳宇森名列其中，但作為女性評委主席，鞏俐是第一人，她曾與多位最優秀的中國及好萊塢導演合作，獲得了無數國際獎項與巨大的成功。由于在國際影壇的知名度和影響力，1997年鞏俐出任第50屆戛納電影節評委，2000年擔任第50屆柏林國際電影節評委會主席，2002年第59屆威尼斯國際電影節評委會主席，2003年第16屆東京國際電影節評委會主席。此外，鞏俐還榮獲了聯合國糧農組織大使及聯合國教科文組織頒發的“促進和平藝術家”的稱號，2010年獲得了法國司令文化勛章。其余六位評委，有四位是亞洲地區的電影翹楚，韓國導演林常樹的《偷情家族》入圍2003年威尼斯電影節主競賽單元，《那時候那些人》入圍2005年的戛納導演雙周單元，《下女》和《金錢之味》分別于2010年、2012年兩度入圍戛納電影節主競賽單元。伊朗演員佩曼·莫阿迪憑借電影《一次別離》中的主要角色納德一角的精彩表演，獲得了柏林國際電影節最佳男演員。長發飄飄的日本導演巖井俊二以影像清新獨特、感情細膩豐富著稱，其代表作 《情書》更是迷倒了一大批中國觀眾，也有中國影迷稱他為“日本王家衛”。攝影出身的中國導演劉杰，與王小帥合作擔任電影《十七歲的單車》的攝影師，其導演處女作《馬背上的法庭》獲得63屆威尼斯電影節地平線最佳影片獎。2010年編劇導演的電影《碧羅雪山》在第13屆上海國際電影節上一舉斬獲了評委會大獎、最佳導演獎、最佳音樂獎三項殊榮。而來自英國的莎莉·波特是電影界的女性奇才，她在 14歲的時候完成了她的第一部8毫米膠片電影，以后自編自導了7部劇情片，莎莉·波特因影片形式創新和內容冒險以及與當今眾多知名電影演員合作而著名，她的電影贏得了40多個國際獎項，獲得了兩項奧斯卡提名獎，2012年，她被授予英國帝國勛章。另一位丹麥女導演羅勒·莎菲曾積極投身于道格瑪95電影運動。執導的多部影片廣為業界評論和觀眾的認可，其中《成長教育》獲2010年英國電影電視藝術學院年度最佳英國影片提名和最佳導演提名，2009年歐洲電影獎觀眾獎最佳影片提名，2010年奧斯卡最佳影片、女主角和改編劇本三項提名等；《意大利語學習班》獲2001年柏林電影節評委會大獎等殊榮。鞏俐在代表全體國際評委在金爵獎頒獎典禮上的一段話，道出了本屆評委的心聲：“我們所有的評委用了六天的時間，用我們的眼睛，用我們的心，認真地觀看了所有15部影片。昨天我們用了五個小時來討論，評出了所有的獎項。對于我們所有評委來說，這是一個非常難得的、難忘的、也是非常溫暖的工作旅程。在電影節期間有很多的人在問我們的評委，作為一個電影人，一個電影節對你們意味著什么，有什么樣的意義。對于我來說，一個成功的電影節，不會用錢去評判一部電影的藝術價值，我們在這里沒有票房的困惑，也沒有一些輿論的干擾，在這里我們充分感受到了一個電影人的自由、受到的尊敬和我們的平等。在這里，我們所有的評委特別要感謝上海國際電影節給予我們這么好的一個平臺。”