論電視舞美藝術的多樣性

電視的發展，不僅給人們的生活帶來了娛樂和情趣，還帶來了更多的信息和知識。今天，電視舞美藝術的創新和新技術的運用，不僅融合了中華優秀文化的精華，也讓人們從中獲得了巨大的藝術享受和視野開拓。

廣大觀眾藝術欣賞水平的提高，給電視舞美設計制作專業人員提出了新的課題和新的任務。在聲光電的創新設計中，凸顯科技的含金量。把握視幻動態的節奏感，使舞臺上道具虛實結合出神入化，讓光影效果瞬間交替，使機械舞臺出現時空切換，讓LED屏幕組合變化多端，都是設計師運用的最新手段。

今天藝術信息的迅速傳播以及行業界限的滲透組合，使設計師和編導的分工變得交互和互補，提供給導演的不只是空間的策劃，更可能貢獻更多的表演手段的更新和藝術細節的變化。

回顧2010年上海世博會的開幕式，民樂合奏節目中演奏員穿著的金屬肢，就給觀眾帶來了一個驚喜：在沒有任何支點的空間，演員可以懸空坐下，自如地彈奏樂器。這個設計細節不僅給傳統的節目加分，還給人們留下津津樂道的懸念。

機械的運用，也給世博會的開幕式增光不少。在看似兩米多高的舞臺上，瞬間升起一個直徑八米的地球，在一般人眼里似乎是一個不可能完成的任務。地球的打開、組合、旋轉，精確到厘米，再配以燈光的運用，把整個節目推到了精彩極致。

在上海世博會閉幕式這臺節目中，服裝道具的設計也充分體現了世博元素的運用，一百零八個時裝模特頭頂108個世界參展國的標志性建筑，緩緩走向舞臺，紙質的模型不僅凸顯環保意識，而且在配上熒光顏料的表面光飾后，在紫外燈光的照射下，還顯得晶瑩剔透、五彩繽紛。

在世博會開幕式中有一組巨大的編鐘，它們看似傳統的中國樂器，而設計者則賦予了它們新的生命含義。每個編鐘的懸掛系統是利用磁懸浮的科學原理懸浮于空中的，在演奏的敲擊過程中，編鐘的輕輕晃動，產生了亦喜亦樂的幻覺和聽覺效果。這件作品充分體現了現代科技和藝術設計的完美結合。

以上這組舞美、道具和器材的組合設計，突破了以往舞美設計的單一效能，把藝術設計和機械原理、視覺概念和表演形式融為了一體，打破了設計工種的界限，優化了設計的功能。

現代LED屏幕和投影技術的運用，同樣給舞美設計帶來革命性的變化。現在的舞美設計，在運用屏幕尺寸、外形、移位等手段上，讓人眼花繚亂，使人們的視覺感受受到不斷的沖擊。在2011年第十四屆上海國際電影節開幕式上，運用屏幕的豎立設計，兩則再配上有機玻璃的側片，這樣，屏幕圖像的顯現和側面有機玻璃的反射，產生了一種三維立體的變化效果，給觀眾帶來了似幻似真的感覺。

如今，影像技術的運用較多的還有3D成像的運用。這是利用透明薄膜的反射性和透光度，讓投射在薄膜上的影響和透過薄膜片背后的真人表演，形成一種魔幻的成像重合。例如在今年五月“亞信峰會”文藝晚會中，在一檔“憶江南”節目里，亦真亦幻的變化使江南風情的演繹達到了詩情畫意的境界。

當然，在現今的舞臺設計中，設計師在影響互動的創意上已突破了以往單一的舞美空間，更注重影像與真人互動的設計、安排、變化和穿插，以及把握每一個場景的風格和動感趣味，也可以說，舞美設計師已經打破了與導演的分工界限。設計師提供給導演的是表演形式互動的設計雛形，更多的可利用自身的美術修養，對平面的理解，對立體、點線面的思考，全方位把控畫的風格和節奏。科技的發展給設計師提供了更大的設計舞臺，然而更多的還是要接受更大的挑戰，以促使設計師不斷更新觀念，開拓境界。

今天，信息社會的到來，使觀眾變得更加挑剔，今天的新奇到了明天也許會變得平庸。因此，電視舞臺美術設計師的創造將面臨巨大的挑戰和機遇。