聲音

要繁榮電影創(chuàng)作，用電影體現(xiàn)和傳播社會主義核心價值觀，通過精彩的故事情節(jié)、鮮活的鏡頭語言、豐滿的銀幕人物，生動形象地傳播核心價值觀。中國夢充滿想象，得其大可兼其小，見其小可觀其大。要以中國夢為重要主題，植根中華文化沃土，把人們追夢尋夢的奮斗表現(xiàn)出來、筑夢圓夢的激情匯聚起來。電影創(chuàng)作要堅持題材多樣、創(chuàng)意制勝，既要善于大中取材，積極反映歷史大勢、謳歌人間真情、塑造美好心靈、追求幸福生活；也要善于小中見大，從凡人小事、生活情趣、鄉(xiāng)村山廓、走進(jìn)自然中發(fā)現(xiàn)真善美，寫出為時代和百姓稱道的好劇本，推出更多唱響主旋律、傳遞正能量的好影片。要促進(jìn)電影藝術(shù)與現(xiàn)代科技深度融合，加強(qiáng)評論引導(dǎo)，推動優(yōu)秀國產(chǎn)影片更好地提高水平贏得觀眾。

——近日，中共中央政治局委員、中央書記處書記、中央宣傳部部長劉奇葆出席全國電影工作座談會并講話。

藝術(shù)創(chuàng)作應(yīng)當(dāng)以人民為中心。但如果只拿人民喜不喜歡、高不高興、歡不歡迎作為衡量一部作品的唯一標(biāo)準(zhǔn)，那就失之片面。全面的標(biāo)準(zhǔn)，是既要受到人民歡迎，又要能夠教育引導(dǎo)人民。

——中國文藝評論家協(xié)會主席仲呈祥談藝術(shù)創(chuàng)作標(biāo)準(zhǔn)。

文學(xué)從來就不是自娛自樂的東西。文章一旦出手，必定會影響世道人心，而且作品越好，影響越大。一部好作品，甚至?xí)绊懭说娜松^和世界觀，影響人一輩子。所以那些鼓噪文學(xué)無用的人，要么是無知，要么是別有用心。

——作家鮑十說，文學(xué)應(yīng)當(dāng)承載某種現(xiàn)實意義和社會責(zé)任。

單純?nèi)ビ^看藝術(shù)品已經(jīng)過時了，人們想要成為藝術(shù)的一部分。更重要的是藝術(shù)家和觀眾之間產(chǎn)生的“交換”。你要得到一些東西就必須也給我一些東西。你 把你的時間交給我，我給你一個令你難忘的經(jīng)歷。這是等價交換。

——行為藝術(shù)家阿布拉莫維奇認(rèn)為，藝術(shù)世界需要一種精神的交換。

旅行文學(xué)和所有文學(xué)創(chuàng)作一樣需要沉淀和咀嚼，最好是三四年，時間再長會有點(diǎn)忘記了，太短的話，拿出來的東西會是夾生的。

——旅行文學(xué)家陳丹燕如是說。

我的繪畫主題盡可能是非常熟悉的甚至是不起眼的。如同在一個巨大的廢品站，里面堆滿了無數(shù)的東西。大多數(shù)好東西都被人揀完了，我只能從別人遺忘的或不要的東西里面去找我認(rèn)為的寶貝。

——畫家張恩利說，這是一種把觀者輕易地引入到作品中的一種方法。

我度過的人生中，大部分時間是被忽略的。我對此感到非常高興。被忽略是一個不得了的特權(quán)。因此我學(xué)會了看其他人所不看的，并且對于各種情況作出不同的反應(yīng)。

——被譽(yù)為“彩色攝影先驅(qū)”的索爾·雷特說，他喜歡簡單地看世界。

不同時代的音樂特點(diǎn)可能不一樣，種類也很多，音樂不分年齡，也不分國界，不在于迎合誰，關(guān)鍵在音樂是否出于本真。音樂是做不得假的，言不由衷就打動不了人。

——作曲家葉小綱認(rèn)為，做音樂必須出于本真。

文學(xué)的豐沛和復(fù)雜不是寫出來的，而是折射出來的。中國小說最大的問題就是沒有抓住關(guān)鍵點(diǎn)，從而產(chǎn)生放射作用，而是去對枝葉事無巨細(xì)地描摹，導(dǎo)致平庸。

——作家陳希我如是說。

舞蹈最本質(zhì)的特點(diǎn)，從產(chǎn)生那天開始就不是表演給人看的，而是人的自我需求、生命需要。舞蹈是跳給自己心中的神。從美學(xué)、人類學(xué)角度看，現(xiàn)在舞臺表演的舞蹈，是被異化了而非本質(zhì)的舞蹈。

——舞蹈教育家、理論家呂藝生認(rèn)為，應(yīng)該在多元時代創(chuàng)造中國新舞風(fēng)。

長篇小說收納思想，短篇小說收納靈感。靈感在一剎那形成時就長大成熟了，是落地就會走路的娃。思想，形成慢，長大慢，成熟也慢，是王母娘娘蟠桃園里的桃子，三千年開花，三千年結(jié)果，三千年成熟。

——作家葉彌如是說。

音樂劇必須每時每刻抓住觀眾，任何時候都不應(yīng)該讓他們無聊，讓他們精力分散，每時每刻都應(yīng)該把觀眾拽進(jìn)來，把觀眾“鎖定”。

——百老匯音樂劇導(dǎo)演卓依·馬可尼里認(rèn)為，音樂劇創(chuàng)作需要所有創(chuàng)作者之間互動。

開始寫作時，你的作品里面可能有一個面具，這個面具是一個人物，你通過這個人物說話，或者是通過一個角度說話。年紀(jì)大一點(diǎn)，懂得稍微多一點(diǎn)之后，就可以通過某些社會問題說話。這么寫可能稍微像樣一點(diǎn)。

——詩人蕭開愚談寫作。

藝術(shù)的意義在于你的藝術(shù)思想可能為人類帶來一點(diǎn)點(diǎn)影響力。我的作品拿出來讓觀者有些感觸，可以從里面找到他們的話語，去對應(yīng)，這對我來說就有意義。

——行為藝術(shù)家李如是說。

除了肢體、眼神，舞蹈演員有自己的思考很重要。奧修說過，一個人的行動，就是先要有思考才行。思考變成行為，行為產(chǎn)生習(xí)慣，習(xí)慣變成個性，個性就是你的命運(yùn)。哪怕跟別人跳同樣的音樂，只要有思考就好，舞蹈比到最后比的就是一個境界。

——舞蹈家金星說，舞蹈演員必須有自己的思考。

漢字是祖先向我們和世界提供的一份厚禮，是理論的、藝術(shù)的結(jié)晶，我們不能輕易將其割斷。把漢字盡可能寫得正確，寫得美好，對宣揚(yáng)中華文化大有好處。

——書法家歐陽中石表示，盡管現(xiàn)在是互聯(lián)網(wǎng)時代，但“字如其人”這種表達(dá)并不過時。

大部分時候，作家等于作品，想到哪里想到多少都寫出來，這樣的作家能充分地把自己表達(dá)出來。還有的時候，作品大于作家，雖然有些東西沒有想到，但是通過各方面的技術(shù)的訓(xùn)練，通過文學(xué)性的表達(dá)，產(chǎn)生的東西大于自己所想的，這才是最好的。

——作家徐則臣談創(chuàng)意寫作。

我對所有事情持開放態(tài)度。我喜歡所有的藝術(shù)品。我真的相信我們應(yīng)該不去做判斷，而保持開放的態(tài)度。這樣所有事情才能活起來，才可以形成一種對話。

——藝術(shù)家、收藏家杰夫·昆斯認(rèn)為，對藝術(shù)品不要做判斷。

（劉建蕊/輯）