兩位大師跨世紀的接觸

德拉克羅瓦對這些以文學作品為題材的小畫極為珍愛，他前后花了十幾年的時間才陸續完成了這些創作，正式出版時也只印制發行了50套。1827年秋天的一個傍晚，法國巴黎的奧德翁劇院里座無虛席。來自英國的著名歌劇團將在這里上演莎士比亞的名劇《哈姆雷特》。這也是該劇首次以英語的形式在法國上演。當天的觀眾席上也是陣容強大，除了巴黎的政要，還有一些我們熟悉的名字：作家維克多·雨果、浪漫主義詩人戈蒂埃，作曲家埃克多·柏遼茲，當然，還有被譽為法蘭西最偉大的畫家歐仁·德拉克洛瓦。當時還有一個更具戲劇性的小插曲，在觀看當晚的演出時，大作曲家柏遼茲被飾演奧菲利亞的英國女演員哈莉特·史密森自然真摯的表演風格所迷倒，并深深愛上了這位美麗的女子，不久之后，兩人結為伴侶，成為當時一段為世人傳頌的佳話。

《哈姆雷特》這次成功的演出，也同樣給大畫家德拉克羅瓦留下了深刻的印象，為此，他決定以《哈姆雷特》為主題，創作一組石版畫插圖。石版畫發明于18世紀末的德國，屬于平版版畫。早期是用油性墨在打磨光滑平整的石板上作畫，當畫畫好之後用阿拉伯的一種酸性樹皮提煉出來的樹膠對石板表面進行處理，利用油和水不兼容的原理形成石版印刷面。由于石版畫在制作版面時和用鉛筆在紙上畫素描的感覺很相似，比銅版畫更靈活和自由，因此受到很多藝術家的喜愛。也正是由于石版畫的出現，才能使更多的普通人也能欣賞到大師的原作。

在創作這組版畫之前，莎士比亞的著作，包括哈姆雷特，已經有過很多版本的插圖，然而德拉克羅瓦的這組創作在歐洲版畫史上的地位絕對是不容忽視的。在此之前，德拉克羅瓦已經完成了《希阿島的屠殺》、《自由引導人民》等一系列史詩般的油畫巨作，被視為法國浪漫主義的領軍人物和法蘭西最偉大的藝術家。與這些大畫面的油畫相比，這些小尺寸的插圖似乎微不足道，但德拉克羅瓦自己卻對這些以文學作品為題材的小畫極為珍愛，他前前后后花了十幾年的時間才陸續完成了這些創作，而直到1843年，才正式出版公布于眾，并且只印制發行了50套，所以這套版畫的珍貴可想而知。

2013年12月至2014年2月，北京大學塞勒克博物館正在展出“從丟勒到畢加索——132幅館藏原版版畫展”，其中就有德拉克羅瓦的這組石版畫。所有這132幅版畫，全部來自于北京大學外語系的美國籍教授唐納德·斯通的捐贈。

《哈姆雷特試圖追隨父親的幽靈》

這幅插圖取材于《哈姆雷特》第一幕第四場。月夜，在城堡的頂層平臺上，哈姆雷特與自己父親的靈魂對話，當他從父親的言語中感悟到那場陰謀，便奮不顧身的要追隨父親的幽靈去問個究竟。很多版本的其他藝術家關于這個場景的創作，他們大多采取全景構圖，幽靈的形象也基本被刻畫出來，而德拉克羅瓦運用X形動感構圖，把哈姆雷特思念父親的內心情感表現得淋漓盡致。畫面的背景是朦朧月光下的城堡和山丘，遠處一名士兵看到幽靈后吃驚的動作，雖然只是背影，但我們依然能夠想象出他此刻的表情。整個畫面并未出現幽靈的形象，藝術家通過主體人物的表情和動作，把想象空間留給了觀眾。

《哈姆雷特與掘墓人》

哈姆雷特來到正在為埋葬奧菲利亞而挖墓的兩個掘墓人跟前，而他此時還不知道奧菲利亞已經死去。又是一個動態的不對稱三角形構圖，遠處的城堡被盡量淡化，而天空微妙的灰色濃淡變化與地面幾個陰影的處理，顯示出德拉克羅瓦對于石版畫技巧的運用已達到了非常嫻熟的境界。這時的哈姆雷特與第一幕的形象相比，明顯成熟了很多，復仇的計劃使他的內心更加強大，對于生存與死亡的理解也與之前更加不同。

這組《哈姆雷特》的插圖創作，從簽名的日期看，共分3個階段，1834年、1835年、和1843年。德拉克羅瓦前后用了10多年的時間，其間畫了很多素描手稿，對畫面進行反復的加減、提煉，他想盡量把1827年留給他深刻印象的演出用自己的畫筆重新描述，以表達他對莎士比亞的崇敬之心。

《奧菲利亞之死》

奧菲利亞，哈姆雷特深愛的女子，卻因為他誤殺了自己的父親而變得精神失常，在去河邊采花的時候溺水而亡。英國拉斐爾前派的代表畫家米萊斯因創作油畫《奧菲利亞》而一舉成名，他所描繪的為鮮花覆蓋，靜靜地躺在清澈河水中的奧菲利亞被認為是最成功的用繪畫來表現莎翁那段優美文字的典范，“她的衣裙四散展開，使她暫時能夠像人魚那樣漂浮在水面。她仍斷斷續續地唱著古老歌謠，一點也沒覺察到處境的危險，好像她本來就是生長在水中一般。可是沒多久，她的衣裙浸透了水，她就被無情的河水吞噬了。”德拉克羅瓦的這幅奧菲利亞，依然采用動態構圖，由于黑白插圖的局限，他避開了表現鮮花覆蓋的河水，而是著重刻畫奧菲利亞落水的一瞬間，她左手手臂本能的抓住折斷的樹枝，右手把自己剛剛編好的花環緊緊護在胸前。從她的面部表情，我們看不出任何的驚慌，看到的只是一絲淡淡的憂傷，戀人的出走，父親的離去，對現實的絕望，都體現在她那憂傷的眼神中。而那只抓著樹枝的手臂，是她對生活既無奈卻又心存眷戀的真實寫照。德拉克羅瓦不愧為人物及故事場景的刻畫大師，無論是史詩巨作還是方寸間的小插圖，都能通過人物的動作和表情把觀者的情感牢牢地抓住。