劉永剛 汪瑞霞
動畫手段在數媒時代公民藝術素養培養中的價值探究
劉永剛 汪瑞霞
藝術素養是公民文化素養的組成部分,是公民在生活過程中對藝術所表現出的認知、體驗、辨識、想象、理解、鑒賞和創造等個體素質和涵養,包含藝術感知力、藝術理解力、藝術辨識力、藝術想象力、藝術鑒賞力、藝術行動力等能力,它是一個國家精神文明發展水平的標志,對于促進國民的全面發展具有不可替代的作用[1]。這也促使我國當前藝術理論工作職能從藝術思想啟蒙和專業探究向著更基本的國民藝術素養教育轉變。正如王一川教授所指出的那樣“原有的以藝術家為重心的藝術心理學視野和以藝術品為重心的藝術符號學視野及以公眾藝術接受為重心的藝術接受美學視野,在這里需要轉換為新的以國民藝術素養為重心的藝術素養學視野”。
公民藝術素養培養不能一蹴而就,它需要“潤物細無聲”的長時的陶冶、熏陶。當下人類步入了“0”和“1”的數字世界,進入了比特的天堂,將自身置身于一個充滿影像的時空之中,深陷其中的人們被碎片化:閱讀、欣賞、交流等習慣向著淺顯、表層、快捷的方向發展,基于視覺感觀的影像圖畫成為人們感知、認識世界主要手段,只需視覺感官就能體驗事件,并從中獲得感受、情緒、甚至思想。這一切為當前公民藝術素養的培養帶來了新的挑戰,授課、講座、閱讀、觀摩等傳統手段顯然已經力不從心。
恩格斯曾在《詠印刷術的發明》中對印刷術進行了盛贊:“你不也是神明?你賦予思想和言語以軀體;言談話語本來隨風飄散,無蹤無影,你卻用符號鎖住了它的生命?!钡珪r光荏苒,一切面目皆非,數字技術使印刷文化邊緣化,社會向著以視覺文化為主導的方向演變,相比于印刷文化的晦澀、抽象、理性,視覺文化生動、直觀、感性,它能更有力地表述世界并改變人們的生活方式:如書信、電話交流演變為今日的網絡視頻;休閑閱讀轉變為今日的刺激觀影;對理性邏輯的思辨轉變為今日對感性直觀的享受……視覺影像以其特有的形象、生動跨越了人類語言文字的障礙,沖破了地域文化的隔閡,成為人類交流并取經驗的主要方式。同時數字技術使人類經驗及資訊具象化變得更加容易,人們對影像的依賴也達到了前所未有的程度。
基于數媒時代視覺影像化的特點,選擇適合的方式手段對公民進行藝術素養培養變得棘手,而融多種藝術于一身,在數字技術發展下由衰落走向繁榮并極具傳播力的動畫入了我們的視野,雖然動畫在早期發展歷程中一度充滿了說教意味而被人們所詬病,但如今身處視覺影像時代下人們快餐式的接受習慣,使我們又重新對動畫的育人性價值進行反思,這乃時代發展的必然。
(一)動畫的藝術性價值分析
動畫,英文Animation,詞根源于拉丁語anima,有“呼吸”、“靈魂”之意,后構詞時加入ate(動詞后綴,譯為使具有)變為animate。Animate是animation的動詞形式,動詞意義有:使有生氣;驅動;使栩栩如生地動作;賦予…以生命。形容詞意義有:有生命的;活的;有生氣的;生氣勃勃的。Animation的詞義有:生氣,活潑; 動畫片制作,動畫片攝制;(影視)動畫片等含義。
如百度百科的釋義,動畫最突出的藝術特質是賦予虛擬角色運動和生命,這是其它藝術不具有的優勢,隨著20世紀90年代后期數字技術的發展及其在動畫領域的廣泛應用,動畫藝術的優勢與魅力發展到了一個前所未有的高度:它看似簡單,卻蘊藏著無比奇妙的世界,它可涉獵政治、經濟、文化、科技、歷史、天文等各個領域,融美術、影視、聲音、文學等眾多藝術于一身,業已成為當今世界最具大眾化、最具時代表征的極具魅力的一門學科。
動畫作為具有獨特視聽特性與審美特質的綜合視覺文化形式,跨越種族、國界的不同,超越文化、年齡的差異,成為世界通用的語言。以其生動逼真的形象、詼諧幽默的語言、跌宕起伏的情節、優美精致的畫面吸引著人們的眼球,在20世紀初逐步確立下來之后在世界的范圍內獲得了普遍的傳播,并取得了輝煌的成就,涌現了眾多優秀的動畫作品與動畫藝術家。
相比于架上繪畫與文學的衰落,動畫經過現代數字技術的精琢不但完成了由二維傳統動畫向三維數字動畫的華麗轉身,使自己在經歷了20世紀70年代衰落之后得以復興,如今依托數媒時代的到來更拓廣了外延,使自己在向數媒動畫的發展方向邁進,并成為視覺文化時代最具代表性的藝術形式。
(二)動畫的工具性價值分析
數字技術發展促使產業走向滲透、融合,在彼此融合中,一部分或將轉變為另一部分發展的工具,動畫就體現出了良好的普遍意義上的工具性,在向工業、軍事、航空、教育、建筑等產業的滲透中產生了許多具有鮮明特征的類型動畫:如產品展示說明動畫、航空及軍事模擬動畫、科普教育動畫、建筑虛擬動畫等,這主要是由于數媒時代的媒介特質迥異于傳統媒體時代,而動畫在各種媒介上都能表現出良好的適應性[2]。
以“形象”為先導的傳統動畫產業,在向著以“科技”為先導的數媒動畫產業系統過渡,隨著數字技術及裝備的發展,動畫由傳統的平面式向立體式、全景式、沉浸式、體驗式方向跨越,隨著博物館、規劃館、主題樂園等場所的全面引入,其作為科普、娛樂的工具屬性嶄露無遺:我們可以沉浸在以互動為特征的虛擬世界里,或感傷“千里黃云白日,北風吹雁雪紛紛”的前程坎坷;或感懷“日暮鄉關何處是?煙波江上使人愁”的游子凄涼;抑或感激“臨行密密縫,意恐遲遲歸”的母愛情深……數媒時代,動畫的工具意義使虛擬與現實之間那道不可逾越的“感知真實之墻”之墻轟然崩塌。
(三)動畫的傳播性價值分析
數媒時代動畫信息本身的易獲得性與傳播的無障礙性決定了其廣泛的傳播性價值。歸功于數字技術的發展,動畫制作手段不僅極大豐富,制作門檻也降低了很多,這使得小團隊甚至個人動畫創作成為可能。過去看來非常難以實現的技術(如群組動畫,逼真流體模擬,集群渲染等)如今都得到迅速傳播與普及,這不但提升了動畫視效品質,更節省了制作時間。
數字技術發展與普及為動畫制作、交流、傳播提供了公平的虛擬環境,這里沒有現實中的各種藩籬和鴻溝,所有參與其中的動畫藝術家、團體、工作室、公司都不再具有某種現實身份的光環,任何人只要具備一定的網絡使用知識和技能,就可以通過博客、微博、視頻網站等平臺以自媒體的方式傳播并瀏覽動畫作品,這就是動畫的自媒體時代。
在當前著力加強公眾社會主義核心價值觀培養的背景下,公民藝術素養教育與提升變得非常重要,基于數媒技術發展下的視覺影像時代需要我們要選擇行之有效的手段,講座、授課、閱讀等傳統的方法恐難勝任今日形勢之變化,而融合多種藝術形式于一身,同時具有廣泛工具性價值和傳播性價值的動畫,必將成為全民藝術素養培養過程中的最合乎時代要求的手段之一。
*江蘇省社會科學基金項目“公民藝術素養提升與蘇南現代化建設研究”(編號13YSB013);江蘇省“十二五”教育規劃課題“地方院校藝術通識教育資源共享的核心價值及對策建議研究”(編號T-C2013062)
注釋:
[1] 汪瑞霞. 藝術素養教育與文化產業人才培養[J]. 常州工學院院學報,2013(6):118-122.
[2] 廖祥忠. 數字媒體時代動漫的發展趨勢[J]. 求是,2014(14):45-46.
劉永剛:常州工學院講師
汪瑞霞:常州工學院教授