試論明代審美文化影響下的女性外部形象

張天一

試論明代審美文化影響下的女性外部形象

張天一

人們通常認為，現實生活中女性外部形象的變化，總是先歸之于政治、經濟、倫理以及現在最流行的發達國家的時尚信息發布等因素。但實際上，人的生活始終無法離開審美文化。什么是 “審美文化”？它不是藝術和美學低就文化的其它領域，更不是藝術和審美原則消失在政治生活和普通生活之中，被其吞并和消解，而是文化的其它領域受到美學和藝術原則的指導和熏陶，成為審美的或準審美的，成為藝術的或準藝術的。

中國作為“衣冠古國”，人的外部形象，包括穿衣戴帽、化妝梳發、佩飾等，歷來內容紛繁，形式多樣，能夠這樣持續發展，其中審美與藝術深入有序的生活倫理法則是一個極其重要的原因。本文擬就明代“審美文化”對當時女性服飾所起的關鍵作用略作論述。

一、以僭禮越制的形式突破傳統女性外部形象

古代中國人在裝扮時，總是會從政治、倫理、道德的角度考慮衣妝行為是否合乎當時衣規服制的要求，歷史上那一部周詳完備的《輿服志》便是其明證。對古代大多數人來說，外部形象的選擇是按衣規服制下的主流審美文化的尚美趨勢來進行，這導致幾乎所有的社會成員都喪失、隱藏了自我，大多按照統一化、模式化的標準要求來安排自己的穿著。這就使審美追求和審美創新，在更多情況下是局限在以國家的、制度的衣規服制的范圍內進行的。

明初政府對民間男女的穿著裝飾限制非常嚴苛，規定庶民袍服衣長離地五寸，袖椿一尺，袖口五寸；不許用錦綺、綻絲、綾羅，只準用綢絹或布；不準施金繡，禁用大紅、鴉青和黃色；不準穿靴，只準穿皮扎；首飾不準用金玉珠翠，只準用銀和香木。這些限制，在洪武至永樂年間基本得以執行，因為這個時期自然經濟剛剛恢復，君主集權高度強化，民眾以傳統的儉素勤樸為生活信條，民風淳厚，認同政府的規定，故不擅越雷池。

但是審美與藝術不能遠離人性而存在，在其發展過程中人的個性審美意識終究會被激發出來。于是，制度化的痕跡就同審美與藝術所要求的主體發生一定的矛盾。從裝扮藝術的歷史和現實表現形態來看，人的外部形象自有其內在的獨立性和更新機制，它不可能絕對受制于或附庸于某種政治力量。所以盡管明初律令嚴明，此后民間服飾也一再受到封建政權的強制干涉，但它卻不像官場服飾那樣刻板僵滯，而是處在一個由儉到奢的變化過程中。

就以明代女服中的裙來說，婦女非常注重裙子長短寬窄以及與上衣的搭配，追求時尚，講究美觀，其千變萬化令人目不暇接。弘治年間流行上短下長，衣衫僅掩裙腰，富者用羅緞紗絹，兩袖布滿金繡，裙則用金彩繡，長垂至足；正德年間，上衣漸大，裙褶漸多；嘉靖初衣衫已長至膝下，去地僅五寸，袖闊四尺余，僅露裙二、三寸；同時還流行插繡、堆紗和畫裙；萬歷末年又流行大紅底繡綠花裙；至崇禎時，裙色轉而趨向淡雅，專用素白紗絹裁制，只在下擺一、二寸處刺繡精致花邊作壓腳；崇禎末年又流行細褶長裙，追求一種動如水紋的韻致。萬歷時期的顧起元曾經這樣描述南京婦女的裝扮：“留都婦女衣飾，在三十年前猶十年一變。邇年以來，不及二、三歲，而首髻之大小高低，衣袂之寬狹修短，花鈿之樣式，渲染之顏色，鬢發之飾，履綦之工，無不變易。”說明江南城鎮婦女衣飾的流行周期很短，乃至二、三年一變，這種現象在以因循守舊為特征的封建社會里是極為罕見的，明代民間服飾的生命力之旺盛由此可見一斑。

明初對民間服飾的種種規定，到明中葉被置若罔聞，民服從款式色彩到面料圖紋都沖破了以往的限制，更有甚者，連勛臣受賜的特恩之服亦被民間僭用。到萬歷年間，連民間婦女也在衣服上刺繡飛魚等尊貴的服飾圖案。從洪武二十五年（1392）詔令禁止民間“靴巧裁花樣”，到崇禎十六年（1643）“諭禮部禁約風俗”，明朝歷代政府下達的禁奢令多達124條，其中直接針對服飾違禁的就有50多條，這些禁令正是明代民間服飾不斷突破政府限控的極好反證。民間著裝各隨喜好，打破了尊卑貴賤的服制界限，犯禁逾制成為一股任何力量都阻擋不住的歷史潮流。

可以說，人的外部形象是人類物質文明和精神文明的雙重凝結，也是社會的寫照。明代女性外部形象的每一次突破傳統大多基于那些先于外化形式出現的審美和藝術精神層面的追求，而這些追求又基本上是以審美文化發展的各種藝術形式大膽表現出來的，如明代中后期，市民文化中描述的女性以華為美、好扮俏游玩的場景；文人畫中對女性嬌柔形象的唯美刻畫；經典小說、戲曲作品對女性自主意識的提倡；精美絕倫的藝術品的創造等等，無論從形式還是內容都為女性外部形象的改變奠定了良好基礎。使人們對女性美那些浪漫、理想、虛幻、詩性的審美追求最終以女性外部形象為形式展現出來的。

二、以女性化的審美特性塑造女性外部形象

明代審美文化以女性化的審美特性見長。雖有求華的風尚出現，但總的來說還是以追求雅致情趣、意境、文人情態為多，突出了對雅致美的追求。受其影響明代女性外部形象生動且富于情感。

女性的外部形象服飾色彩比較艷麗，材質精美，紋樣、佩飾比較多；有較復雜的發式及面部化妝；形體姿態強調曲線的優美；神情突出優雅靜謐感。相對于歷史上的其它朝代，明代社會特別是文人雅客異常追求女性化的柔媚，與文人在其它藝術領域表現出來的審美基本一致。特別是服裝、首飾等工藝領域本屬于“工匠”的專項，卻因為文人們的參與其中，而帶上了濃郁的文人氣息，形成獨特而鮮明的風貌，同時也成為文人審美理想的載體，在實體與理念方面都是明代審美文化的重要組成部分。

吳偉筆下的白描侍女清雅、文靜；唐寅的美女結實、媚艷、成熟；仇英的美女苗條、端正；而陳洪綬的大頭小身的仕女，甚至透露出病弱神態。戲曲小說、傳奇故事所描述的各色女子，從最初的賢婦、貴婦、仙女等延展到了不同時代、階層、身份、處境的平常女子。無論是班姬、王昭君、楊貴妃，還是蘇小小、綠珠，都是一副修頸、削肩、細腰的樣子，神話傳說中的美女也已經變得飄忽瘦弱。這一切無不體現出一種對柔和、輕盈、幽深、淡雅、高遠的陰柔之美的追求。文人們把“雅致意境為貴”的審美理想寄予女子，這種集體審美理想體現在明代的侍女畫、插圖、詩文、雕刻、瓷器等等藝術創作中，成為文人們欣賞的對象，也承載起他們的審美理想。

而另一方面，女性化的審美特性并沒有讓明代女性完全自由、獨立地塑造自己的形象。女性還是按照男性為中心的社會現實需要和審美標準來進行并認同自我形象的塑造和審美特征。在漫長的封建社會中形成的男尊女卑思想使得女性美的標準也會隨著男性審美偏好的改變而發生了明顯變化。

明代廣大藝術作品中提倡對女性的審美“以弱為美”。世人逐漸崇尚細背、細手、細頸、細肩、細腰、細足的女性體態，以纖柔為女性的標準。足要“三寸金蓮”，行走要“纖纖細步”，眉毛也是細長彎曲，再配上櫻桃小嘴……從生活需求到貴族享樂，從文人夢想到世俗情緒，最終以男性立場對女性美的談論與玩賞甚至成為生活消費的一個重要方面。也體現了當時男性世界對女性的消費性審美。而女子相信“女為悅己者容”的說教，希望自己對美麗、風度、地位、角色、身份及氣質等的觀念，能獲得男性最大程度的認同。無形中必定受男權的支配與制約，成為男性審美的對象。雖然明晚期民間女子的外部形象有較為自由的展示空間，但男性世界所主導創造的審美文化無疑還是在很大程度上干預、限制了女性外部形象的自由發展。女性對何謂“美”或“不美”的認知其實都是依據男性的審美立場及需求來界定的。

三、“天人合一”的境界影響女性外部形象

明代審美文化深受中國古代哲學思想“天人合一”的影響，將“人”與“自然”的關系“合一”，使得古代中國人偏重于關注倫理和人文，一切的思維和實踐也都是圍繞“人”這個主體展開的。基于此，明代審美文化的總體特點就突出表現為“人文性”。而這“人文性”又最終落實在政治倫理上。因此，明代審美文化雖然有著自由的精神，但同樣也有濃厚的政治倫理色彩。不可避免的是：追求等級秩序之美的社會集體審美傾向，存在于儒家綱常禮教思想的嚴格控制下，在許多情況下，政治影響同倫理制約二者相融，一定程度上阻礙了審美文化的進步。

中國古代衣規服制的形成，不是偶然的，而同中國審美文化發展所體現的特點密切相聯系。在明代女性外部形象中“以人為本、天人合一”與衣規服制并存著，兩者有機結合。歸納社會對女性外部形象的要求，必須是“合于體”，就是具有符合生活需要的實用性；“順于心”，就是具有符合人們心理需求的裝飾性；“容與外”，就是具有符合社會規范、習俗的社會性。其中，“容與外”的部分尤為突出。人的外部形象不僅承擔了政治、倫理功能，也具有了一系列社會、文化、制度、階級、觀念的意義。為能準確地反映所承擔的政倫意義，就少不了對人的外部形象以不同的等級為界限在形制、質料、色彩、佩飾、工藝等許多方面做出特殊安排和處理。兩方面相互結合相互適應，從而最終形成了特有的具有政治性倫理色彩文化、風格、審美的服飾實用體系。

審美文化的發展離不開傳承。對傳統文化的承傳與揚棄，總是在其自身和外界的影響下獲得新的華彩。博大精深的中華文化為創造明代審美文化提供了取之不盡的寶貴源泉。明代女子外部形象是穿戴在明代女性身上最外在最直接的明代社會發展演進的形象景觀之一。審美文化給明代女性外部形象的實踐啟發和精神引導是非常豐富的，并受儒家文化、理學思想的影響，始終沿襲著一定的規律，具有漸變、循環發展的特點，從屬于民族文化發展的大脈絡。

總之，在明代審美文化影響下的明代女性外部形象更像一面鏡子，映射著“明代文化”和 “明代歷史”的各種信息。

[1] 沈從文.中國古代服飾研究[M].上海世紀出版集團.2005.

[2] 周汛、高春明.中國歷代婦女妝飾[M].上海學林出版社 、三聯書店（香港）有限公司.1997.

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[4] 吳登云.中國中國古代審美學[M].云南人民出版社.2009.

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張天一：浙江理工大學講師