詩歌教學中想象力的激發與運用

陳巧芳

摘要：別林斯基說："在詩歌中，想象是主要的活動力量，創作過程只有通過想象才能完成。" 詩歌中的想象豐富而大膽，如李白詩中的"飛流直下三千尺，疑是銀河落九天"；王維詩中的"明月松間照，清泉石上流"。李清照詩中的"莫道不消魂，簾卷西風，人比黃花瘦"；毛澤東詩中"山舞銀蛇，原馳蠟象"等詩句，都能讓人神思飛揚，浮想聯翩。多讀詩，多鑒賞這樣的好詩，無疑能培養和提高學生想象和聯想的能力。

關鍵詞：詩歌；想象力；意象；鑒賞；創作

中圖分類號：G633.3文獻標識碼：B文章編號：1672-1578（2014）24-0144-02

詩歌，作為中華文明的優秀遺產，不僅值得我們用心學習、繼承，而且在素質教育、創新教育的今天，更值得我們用心揣摩，進一步挖掘詩歌的潛在價值。筆者認為，利用詩歌這一特殊形式來開發學生的想象力，這不僅是加深學生對詩歌理解的方法的要求，同時也是一種有效的鍛煉學習思維的重要途徑。詩歌教學應注重學生想象力的激發與運用，盡可能地設計各種活動平臺，喚起學生的熱情，激發他們的想象力，最終促成學生的能力與素質得以提高。其主要方法有編導創意、情景描述、場景繪畫、文體改寫、空白填補和角色互換等。

1.編導創意

詩歌教學應注重激發學生的想象力，以喜聞樂見的形式，引導學生運用想象，去還原詩歌的意境，還原詩人的感情，嘗試做做編導，寫寫音樂電視或電影腳本，這將有助于豐富學生的情感體驗，更有助于培養學生的寫作興趣。

如教《再別康橋》時，某教師曾這樣引導：我們把《再別康橋》的的內容拍成音樂電視或紀錄片，以表現詩人的離情別緒。在教師的引導下，學生十分興奮，議論紛紛。教師要求學生思考5分鐘，然后讓學生自由發表見解。

創意一：先用全景拍夕陽西下，天邊絢麗的晚霞。將鏡頭拉近，使人們能看到康橋的全景然后在河畔，然而，看到詩人的影子，然后再將鏡頭慢慢上拉，詩人他慢慢地走，走到康河的橋上，驀然回首，眼神是非常留戀的，然后詩人的視線再慢慢地移向西天的云。創意二：在以上創意的基礎上，插入一個動景：從河畔的柳樹上，飛出一兩只鳥兒，它們在康河上空流連盤旋，不忍離去。

2.情景描述

要求學生借助想象，描繪詩中意象的特征，然后進一步借助想象。重新組合意象，頭描述當時的情景或情節。如《雨霖鈴》巾的"楊柳岸.曉風殘月"，學生不難看出該句中有三個意象：楊柳、風、月。我們教師不妨可以這樣引導：大家看看："柳"是什么柳。"風"是什么風。"月"是什么月。在教學過程中，在教師的引導下，學生的想象力被激發，學生借助自己的想象，逐漸地進入詞的意境，貼近詞中的抒情主人公，在感情上，在整體感覺上與作品產生共鳴，以至有一種身臨其境之感。這樣，美感也就自然而然地產生了。

3.場景繪畫

我國古代許多優秀的詩歌，本身就是一幅絕好的畫，而且，許多大詩人也是詩畫兼長的。如蘇軾、王維等，尤其是唐代的大詩人王維，后人對其的評價是"詩中有畫，畫中有詩"。因而對有繪畫特長的同學，不妨把一些古代優秀的詩歌拿來，作為繪畫的藍本，力圖表現出原詩的意境。要真正畫出詩本身的意境，絕不是一件容易的事，缺少想象力的人是做不好這件事的。

4.詩作改寫

這里的改寫是指在學生理解詩歌含義的基礎上，讓其發揮想象，把詩歌（尤其指古詩詞）改寫成一篇具有環境描寫、故事情節、人物對話等的白話"美文"。

如教張志和的《漁歌子》時，為了體會詩人的情趣，可把詞改寫成一篇記敘文或散文，指導學生通過閱讀喚起想象，再用優美的筆調描繪自己所想象到的明麗的畫圖，從而領略到張志和那種瀟灑江湖、寄情山水的隱逸情趣。這種改寫不僅激發了學生學習詩歌的興趣，而且也培養了學生的想象力，提高了學生的寫作能力，同時，還使學生更好地領悟到了詩歌中情景交融的意境美。這樣，既使學生獲得了美的感受，又使學生的能力得到了培養。

5.空白填補

文學作品尤其是古代詩歌中往往留有一些藝術空間，具體說就是某些話是說完了，但意猶未盡，還有潛臺詞、弦外音、味中味。要求學生在閱讀品析時運用想象進行合理的填充和擴充，豐富原文的內容，從而深刻領悟語言表情達意的作用。

例如：《天凈沙 秋思》中前三句寫景，句句有潛臺詞，教師可以引導學生用自己的話進行補充。"枯藤老樹昏鴉"：時令已是秋末，時候又是黃昏，烏鴉歸巢了，可是游子尚在漂泊。"小橋流水人家"：這些異鄉之景，會使我更加思念故鄉。"古道西風瘦馬"：馬尚且因為長途跋涉累瘦了，離鄉背井的游子，在這荒涼的古道上，乍起的寒風中，又會是怎樣的感受呢、這些內容，詩中都沒有給出一個明確的答案。

要深入的理解該詩，只有開動我們的想象。再現當時的情景，而且也只有如此，我們才能找到理解該詩的鑰匙。

6.角色互換

為了加深學生的情感體驗.豐富學生的想象力，有時可采用此法。其中既有詩中男女主人公的角色互換，也有讀者（學生）與詩中主人公、讀者（學生）與詩人之間的角色互換。

如學完《致橡樹》之后，可要求學生模仿男性的吻，以男性的眼光和觀點寫一篇《致木棉》或《假如我是橡樹》。這種角色互換更能直接激發學生的想象，使之更能深入詩歌的意境，設身處地的去揣摩.去領會詩中抒情主人公的一舉一動、一顰一笑以至豐富多彩的內心活動等。曾有一位學生在自己的習作《致木棉》中寫道："你是木棉，似玫瑰，鮮紅碩大，為橡樹將火炬點燃。你是木棉，比泉源，更要清涼，與橡樹共享流嵐。你是木棉，比鳥兒更有風韻，與橡樹互通語言。你是木棉，比春雨，更要潤澤，與橡樹根葉相連。你是木棉，比險峰，更要崇高與橡樹共御嚴寒。木棉就是木棉，獨有自己的性格，又與橡樹，終身相伴，堅貞不渝，永世不變"這首小詩緊扣課文《致橡樹》，寫得頗有新意，他的立意、構思，值得體味。除上述之外，還有其他的一些創設活動平臺的方法可供嘗試，如閉目凝神、情節表演、情景假設等。

在實際的運用過程中。我們不能只限于其中的某一種，有時完全可以綜合運用其中的幾種。比如教王維的《山居秋暝》時，我們教師如果能把繪畫與說（述）、寫（改寫）等相結合，則能收到更好的效果。

可以先讓學生說一段話或描述一個故事然后再讓學生根據語段或故事，畫出一幅乃至幾幅畫。通過這樣的教學可以極大地調動學生的積極性，激發學生的想象力與創造力，鍛煉學生的說話能力，提高學生的寫作水平，并反過來促使學生在繪畫過程中.去進行合理的想象和創造，使繪畫作品更富情節性，從而使"言"與"文"、"文"與"畫"相互促進，從而形成一種良性循環，使學生在說、寫、畫的實踐活動中發展和完善個性。

有道是："教無定法。"在詩歌教學中，激發想象力的活動與方法是多種多樣的，還有待進一步去探索研究。但我們無論采用何種方法，以下幾點是務必注意的：

（1）只有充分理會詩中的意象，才能進行合理的想象。如果離開或拋開了詩中的意象，想象則成了"無源之水，無本之木"，這樣的想象也就稱不上合理的想象。所以，在詩歌教學中，激發學生的想象萬萬不能操之過急，應該循序漸進，逐步引導，即意象一一想象——創作。

（2）在詩歌教學過程中，我們教師應該積極創設生動和諧的想象氛圍，鼓勵學生展開想象的翅膀，發揮創新的潛能，做到敢想，敢說，敢做。

（3）"一千個讀者就有一千個哈姆雷特。"在詩歌教學中，面對學生們豐富的想象力，要注意好尊重學生個性差異，不輕易否定他們的思維想象成果同時，要注意保護和滿足他們的好奇心和求知欲，妥善地解決他們心中的疑問，并激勵他們互相討論，互相質疑，以質疑和討論為突破，捕捉學生智慧的火花與靈感，及時給予鼓勵與肯定。總之，我們要努力讓語文詩歌教學充滿趣味與活力，努力使課堂變成學生樂于學習的場所，讓他們充分地"動"起來，學得有滋有味，有聲有色，最終使他們心靈中的創新火花得以點燃，為他們成為創新型人才創造條件。這也是我們開展詩歌教學的主要目的所在。