20世紀古箏改革綜論（上）

文/王英睿

箏是華夏民族地道的傳統樂器。漢應劭《風俗通義》卷六《箏》中有：“箏謹按《禮·樂記》：‘箏，五弦、筑身也’。”這是關于箏的形制方面的最早記載。漢劉熙《釋名》中對于筑有這樣的描述：“筑，以竹鼓之也，如箏，細項。”這兩條資料相互印證，說明箏在公元前五世紀就已存在。早期箏五弦，形制、材質與五弦筑相似。二者區別在于，筑有“細項”，箏則沒有。至東漢末，箏的形制有較大改變，東漢應劭《風俗通義》載：“今并、梁二州箏形如瑟，不知誰所改作也。”這一次的改革可謂“脫胎換骨”：加寬了器身，琴弦由原來的五根增加到十二根，更重要的是，把共鳴箱改得和瑟一樣。與以往相比，箏潛在的優勢得以發揮，音域和音量擴大了許多；音質也有改善，能發出高吭嘹亮的音響。與琴瑟相比，箏的音韻淡雅，構造質樸簡單，同時又保持了相對較小且輕便的器身。這些優點使得箏逐漸受到更多階層的青睞，終于登上大雅之堂，逐漸取代了在盛世中的尊貴樂器瑟。十三弦箏在隋代開始流行，在唐代箏亦得到廣泛使用：七部樂、九部樂、十部樂中分別都有五部用箏。明代箏音域進一步擴大，多為十四、十五弦。清代，小曲的發展已臻峰巔，箏作為其伴奏樂器亦遍布全國各地。箏與琵琶結合的“弦索樂”作為主奏樂器參與諸宮調、雜劇等綜合性藝術，延續了箏樂藝術的發展時空。清末，箏發展為十六弦。進入二十世紀以來，尤其是近五十年來，在工業社會的“聲音環境”和時代氛圍下，對于箏這件樂器在和聲與音量、速度等方面的要求都大大加強，樂器改革的速度遠遠超過了歷史的進程。本文擬從傳統箏的改良、轉調箏的革新兩個大的方面進行綜論。

一、傳統箏①的改良

何育齋箏

20世紀上半葉，隨著箏樂活動中心由各地民間向城市逐漸轉移，箏開始由民間原生態的合奏、伴奏形式向劇場或音樂會中的獨奏形式轉化。當時所用的傳統箏，各地形制不一，存在地方差異。漢族地區多為十六弦、十五弦和十三弦；朝鮮族為十三弦；蒙古地區主要用十二弦和十三弦（其形制及音位編制與漢族地區有較大差別）。為了適應演出場合、演奏功能以及人們音樂審美的變化，傳統箏的改革勢在必行。早在二三十年代，何育齋就曾在廣州進行過這方面的嘗試。當時的客家箏主要用于“和弦索”，為方便攜帶，體長較短，只有二尺四寸、十六根銅弦，演奏時置于膝上即可。在廣州創立潮梅音樂社后，演出場地由原來“弦索館”轉到“音樂社”；小范圍自娛自樂的和弦索轉變為給劇場觀眾欣賞的登臺演奏。為了適應舞臺表演的需要，何育齋對當時的客家箏作了如下改革：將箏體加長加寬，并將銅弦改為鋼絲弦。改革后的箏面較之前寬平、箏柱也比先前粗壯。原來用的小箏改為大箏，音量有所增強，音色也有相應的改善。②

十三弦箏

十四弦蒙古箏

新中國成立以后，在人民勇于開拓的精神鼓舞下，當時新中國各條戰線上正發生著日新月異的變化。面對新的社會環境，人民普遍存在“求新求變”的思想，急需能夠反映時代氣息，表現新生活、新人物、新思想、新風尚的音樂作品和演奏形式。因此，有氣勢、有戰斗性、人民群眾喜聞樂見等自然成為當時對創作樂曲的題材和風格要求。進入五十年代以來，演奏技法、音樂創作、樂器改革三者相互影響，箏樂事業取得了很大發展。對樂器進行適當改良便能夠駕馭這樣的樂曲。圍繞擴大音域、加強共鳴、擴大音量幾個要素，將十三弦、十六弦的傳統箏擴大到十八、十九、二十一、三十直至五十弦。此外，為使音色更明亮，絲弦被改為金屬弦。各地的箏家都曾進行過這類改革。

1958年，呂殿生在確認《英雄們戰勝了大渡河》具有氣勢、戰斗性強，旋律美，感染力強等特點后，開始嘗試用十六弦箏③試奏。結果很明確：要表現這樣氣勢宏大的樂曲，原來傳統的“小箏”的確存在局限性：音域窄；音量小；音色對比性差；不易轉調。這些問題直接妨礙了此曲的創作。針對上述問題，曹東扶給出了四條解決方案：

1.增寬音域：由原來十六弦增至十八弦。

2.擴大音量：加長共鳴箱，增設“音膽”“魂柱”，對音板的材質、弧度、應力等方面進行重新設計。

3.改善音質音色：通過重新設置弦列、采用揚琴鋼絲、重新設定有效弦長、采用多種材質的雁；銀質義甲、變換彈弦點、變換指甲觸弦角度。

4.變調：采用因音設柱，即改變原來五聲音階的定弦。

上述具體改革措施的貫徹是在一條主導原則下實施的，即改革一定要保持箏本身的風格特色，確保音準對雁柱和弦線張力的承受極限，并且雁柱與弦線保持一致。做到“管而不死”“活而不亂”“左右相隨”“張馳有節”。④這種“因曲制宜”的改良方法，許多箏家都曾試驗過，也取得了較好的表現效果。

傳統箏在形制上取得突破性進展是在五十年代末六十年代初。此時，全國各大音樂院校均設立了古箏專業，當代箏樂教育逐漸步入專業化發展軌道。隨著祖國文化事業的開展和人民物質文化生活的不斷提高，民族樂器制造業也有了空前的發展。1956年，國家輕工業部科學院所屬的樂器研究所成立。在政府的倡導和支持下，在國家文化部的領導下，出臺了一系列文藝政策，音樂界開始著手進行各方面的革新。本著傳統樂器要適應時代發展的大方向，大規模的民族樂器改良工作隨之展開。傳統器樂和樂器隨著社會狀況及社會背景的變化發生著一系列具有革新意義的新變化，箏的改良工作得到樂器制作部門和民間以及專業演奏家們的廣泛重視與積極參與。從改進樂器的發音、音準，擴大樂器的音域、音量，豐富樂器演奏性能的角度，對樂器的改良問題進行探索。

1957年，趙玉齋向沈陽音樂學院樂器廠提出加大箏體、增加琴弦的設想。不久，誕生了現代箏的雛形——第一臺21弦箏。次年，王巽之與上海民族樂器廠徐振高在十六弦箏的基礎上成功試制出21弦S型箏。⑤它吸收了箜篌、豎琴的原理，將箏左側栓弦的尾岳改為S型，增加了有高低之分的兩個箏架（放于箏首處的箏架高于箏尾處的箏架)。這種形制使得琴弦高低音張力基本統一，左手按弦存在的壓力問題明顯改善，左右手演奏時用力的不平衡亦得以解決。琴面在保留古制的基礎上弧度減小，避免了手指在演奏時容易勾弦的弊端，同時減少手腕上下動作，更易彈奏快速技巧，為新的演奏技術提供了保證。此外，在保持宮、商、角、徽、羽五音音階排列方式的基礎上，音域從原來的三個八度增加到四個八度。與此同時，王巽之的學生魏宏寧及上海音樂學院樂器廠戴闖設計出尼龍絲鋼弦(在鋼絲外裹纏生絲及尼龍絲)，這種琴弦融合了金屬弦清脆、明朗的特點以及絲弦委婉質樸的韻味，配在21弦S型箏上，余音長短適中，音韻較為清雅含蓄，獲得了更佳的音響效果，適于表現現代雙手技巧復雜的樂曲。這一配套的革新成功在一定限度內擴大了箏的音量、音域，豐富了音色變化，提高了表現力，21弦S型箏迅速成為當代箏界普遍采用的器形。

蒙古箏

21弦箏

二、對轉調箏的探索與實踐

新中國成立以后，綜合性民族管弦樂隊得到了迅速的發展。五十年代，文化部在原文工團的基礎上先后建立了各種專業性的文藝團體，如，上海民族樂團、中央歌舞團民族管弦樂隊、中央廣播民族樂團、中國電影樂團民族管弦樂隊、上海電影樂團民族管弦樂隊、前衛歌舞團民族樂隊、中央民族樂團等重要的民族樂團等等。其中，中國廣播民族樂團（原名中央人民廣播電臺民族樂團）于1954年提出了比較完備的新型民族樂隊編制，模仿西方管弦樂隊的功能分組法，確立了以拉弦樂器、彈撥樂器、吹管樂器和打擊樂器四組樂器組成的大型民族樂隊的結構框架，并為全國各大型化民族樂團所采用。廣播民族樂團明確提出了追求的目標：不僅能夠演奏中國古典樂曲與民間樂曲，還能夠適應專業創作的需要，演奏反映現實的、多聲部的、創作技巧較為復雜的合奏樂曲。⑥為此，樂團的樂器改革小組參照西方模式及前蘇聯民族的樂隊模式，追求大一統的樂隊編制，主張要將我國的傳統樂器逐步實現科學化和系統化。針對科學化，首先決定統一民族管弦樂隊的樂器律制，所有樂器均采用十二平均律。⑦樂隊有意識地借鑒西洋管弦樂隊中各組樂器在制造方面的科學化成果和思路對傳統樂器進行改造，使之能夠發揮集體效應，擁有渾厚的和聲效果，同時純化音質、擴大音域、平衡音量；克服音律不統一、以利于轉調以及樂隊、樂器在形式與外觀上的統一等問題。民族樂器的音準、音域、音色所造成的音響不平衡、音色不協調的問題與新型的民族樂隊要求塑造和諧統一的整體音響明顯是矛盾的，這在箏上尤為突出。箏是采用五聲音階定弦的樂器，與鋼琴等西方樂器相比，沒有七聲音階的某些音，也沒有各種變化半音，而且由于不易轉調，在樂隊中便仿佛是形同虛設，多數時候是以特色樂器出現。本身存在的這些“弊端”很大程度上限制了它與大樂隊的合作。早在上世紀五十年代，王巽之曾啟用七聲音階和五聲音階兩臺箏同臺演奏，史稱“雙箏演奏”。這一嘗試即時地解決了轉調問題，而且大大豐富了箏的表現力，但在實際操作中亦有諸多不便。

上世紀五十年代后期，研制性能優良的轉調箏成為各樂器廠與音樂院校的一項重要課題。1958年3月，張子銳設計了31弦截弦變調箏；1959年，趙玉齋與營口樂器廠研制的全國第一臺手控張力轉調箏在全國民族樂器改革大會上展出，受到了全國音樂界、古箏演奏家和樂改愛好者的注目和歡迎。隨后，戴闖設計了踏板截弦轉調箏，并首次在箏上設計了S形尾岳和尼龍絲纏鋼弦⑧；次年，又與北京民族樂器廠研制了十六弦轉調箏。1962年，李婉芬設計研制了張力儲碼箏⑨；1963年，魏宏寧改革的手移縱碼滾珠轉調箏獲得成功。

參考資料：

①“傳統”箏與“現代”箏是相對于不同的歷史時期和時代特點，為方便區別，故有“傳統”“現代”之分。對于目前普遍使用的21弦箏，常稱之為“現代箏”，20世紀上半葉之前使用的稱為“傳統箏”。

②此箏在廣州由曾蹇督造。曾蹇，號晚歸，廣東省梅縣人，自稱梅山道人，甚好書畫，頗識音律。出自客家同鄉情誼，對“潮梅音樂社”多有支持。

③箏曲《英雄們戰勝了大渡河》由時樂濛、羅宗賢作曲的大合唱《英雄們戰勝了大渡河》移植而來。

④呂殿生《我的音樂之父——曹東扶大師》，載于《紀念曹東扶誕辰一百周年文集》第43～44頁。

⑤《樂器改良參考資料匯刊》第1集，北京：中央音樂學院民族音樂研究所編印，1954年，第40頁。

⑥張晉德《一個新型民族樂隊的成長——介紹中央人民廣播電臺民族樂團》，載于《人民音樂》1955年6月第22～24頁。

⑦中央廣播民族管弦樂團樂器組《中央廣播民族管弦樂團樂器組在年內對民族樂器的整理和改良工作》，載于《民族樂器改良文集》第1集，中央音樂學院中國音樂研究所編，人民音樂出版社，1961年2月，第32～42頁。

⑧張子銳《品式截弦變調箏》《樂器》，1982年第4期。

⑨李婉芬《對良箏的嘗試與體會》《樂器改良參考資料匯刊》，1964年第一輯。