淺談安塞姆 基弗作品中金屬材料的運用

徐 萌 李俊峰 (齊齊哈爾大學美術與藝術設計學院 161000)

第二次世界大戰是人類物質生活的一場災難，也對人們的思想有很大的影響。安塞姆·基弗是上世紀80年代德國新表現主義的代表畫家。基弗出生于德國戰敗那一年，是德國著名當代藝術家博伊斯的學生，并深受他的影響。基弗的藝術作品首先給人最為直接的感官刺激是他作品中對材料的大膽運用。其次，是其題材所表現的戰爭的歷史所帶來的心靈重創。而基弗作品中所表現的主題更是豐富多變的。其中以對二戰這段國家的歷史和北歐的西方神話作為主要的兩個表現主題。無論是繪畫還是裝置，他的作品都呈現出了粗糙和厚重的質地，給人以沉重、嚴肅的感覺。他的作品的形式面貌的獨特來自于他對材料的大膽運用。如油畫顏料、鋼鐵、鉛、灰燼、石頭、樹枝等材料，都成為了他構成畫面的主要元素，以使畫面充滿了厚重的肌理。不難發現，其中金屬材料似乎貫穿了他的作品始終。無論是繪畫還是裝置，基弗都運用了大量的金屬材料，來表達他的藝術思想。下面將從他的繪畫和裝置兩個方面來分析金屬材料在其作品中的運用。

基弗的繪畫在畫面中制造了一種介于繪畫和雕塑之間的第三種空間，并且畫幅十分巨大、肌理豐富，其中金屬材料直接介入畫面，給人以震撼的視覺沖擊力。在他的繪畫作品中，對于德國歷史的關注主要呈現在他以神話為題材的作品中。在他1984年的作品《紅海》中，鉛質材料就已成為了他架上繪畫的重要的表現材料之一了。在這幅寬2米多長4米多的巨幅畫作中央，呈現出了一個巨大的鉛質的澡盆。而澡盆正是在德國處在第三帝國時期時，社會主義黨給每家每戶發放的金屬鍍鋅的澡盆。畫面中，鉛質的澡盆中是暗紅色的，使人想到血液，即是屠殺的象征。而以“紅海”來命名，是因為在基督教中，紅海又象征了猶太人的死里逃生。在這幅作品中，鉛質的澡盆起了象征作用，使畫面除了在氣氛上的沉重和晦暗之外，更加具有了隱喻的精神面貌。神話一直作為基弗作品中的重要題材表現，1982年的《維蘭德之歌》又是一幅以綜合材料來變現神話的繪畫作品。畫面中上方是一個鉛質的翅膀，與如燒焦的廣闊麥地背景形成了對比。這里的鉛質翅膀除了在畫面中是一個視覺效果之外，它更是一個視覺符號。翅膀的來自于希臘神話中的伊卡洛斯的故事。講述了伊卡洛斯及兒子被困在克里特王國的島上，當他們用羽毛和蠟制成的翅膀逃離時，飛的離太陽太近，而使蠟融化，伊卡洛斯墜入到海中的悲劇故事。而基弗運用鉛來表現翅膀，所表現出來的沉重和艱澀的質感，使其畫面和翅膀這個符號更增加了悲劇的色彩。《黑色王冠》是基弗2005年創作的作品。文字也是他畫面中藝術語言的一部分，而這幅作品中的文字就是取自德國詩人保羅·策蘭的《九月的王冠》這首詩。而在增加文字的同時，金屬材料鉛還是再次的出現在了畫面的最前方。在荒蕪的雪地上，鉛質的椅子上固定著棕色的枯枝，并且與空中如雪花般的文字相結合，形成了鮮明的對比。而文字本身的意義也與畫中的元素和氛圍相結合，使作品充滿的了深刻的意義。繪畫在空間上作為一種二維平面的藝術形式，而基弗在繪畫中頻繁的運用到了各種物質材料或者金屬材料，使繪畫擁有了強烈的物質感。這些金屬材料或與主題相結合，或作為畫面的符號，都使繪畫呈現出了不同以往的視覺樣貌。

基弗以同樣的題材還創作了很多裝置作品。這些裝置作品也與他的繪畫作品所表現的主題和所要表達的思想有著某種的內在聯系。而金屬材料也始終貫穿在他的裝置作品中。從1987年開始，基弗開始運用金屬鉛制作書籍裝置。尺寸由小到大，鉛質的書頁也經過了氧化和腐蝕的處理，呈現出了斑痕和不同的灰暗的色彩層次。1989年完成的大型裝置《兩河流域——女祭司》，就是由200本鉛質的書籍組成。它們如廢墟一般被堆放在鋼質的書架上。書架中間由玻璃板隔開，鉛質的書籍中還夾了許多銅絲。整個裝置作品由于金屬的腐蝕效果而顯現出了十分久遠的歷史感。作為鉛質書的延伸，又與他早期的翅膀符號相結合，在1992年開始，他又創作了《帶翅膀的書》這一裝置作品。作品依然是由鉛質書組成，又加入了金屬錫和鋼。鉛質書的兩邊生出了巨大的兩個鉛質翅膀，同樣的斑駁的質感，而翅膀又顯得十分沉重，卻只被一根細的金屬棍支起。鉛質的翅膀此時已成為基弗作品中一個重要的象征符號。

基弗的作品，破敗的自然和支離破碎的場景，使人們可以感受到一種人類文明的悲劇命運。但基弗想要表現的并不只是是衰敗，正如他自己所說的：“我沒有表現絕望。我對精神的凈化總是充滿了希冀，我的作品是精神的、理性的。我想在一個完整的環境中表現出心靈與環境的契合。”在他的繪畫和裝置作品中反復用到了鉛金屬及其他的金屬材料。也許正是金屬材料本身的屬性具有沉重、受到環境影響而傷痕累累、顏色灰暗和細微敏感的變化這些特質正與他所想表達的藝術思想的內在有著深深的契合和相互聯系的關系。金屬材料在他的作品中有著強烈的物質性，并具有豐富的象征意義。他的作品正是人類深層心靈活動的體現。他將平凡粗陋的金屬材料置于他深邃、憂郁又悲壯的作品中，賦予了他們莊重的意義和無限神秘的想象，是在藝術作品中將材料轉換到思想領域的成功體現。

[1]王琰編譯.《焦灼基弗》.湖北美術出版社，2003.11.

[2]易英主編.《世界美術》.雜志中央美術學院美術研究雜志社，2012.3.

[3]張元編著.《油畫教學·材料藝術工作室（下）》.北京大學出版社，2007.12.

[4]傅麗莉著.《負重與飛越》.南京大學出版社，2013.12.