“鼓 舞”淺 析
——鼓舞“洪州捷鼓“的創作體會

劉建華 （石家莊市群眾藝術館 050000）

“鼓 舞”淺 析
——鼓舞“洪州捷鼓“的創作體會

劉建華 （石家莊市群眾藝術館 050000）

“鼓舞”這種表演形式的叫法，還是近幾年才提出的。目前，就“鼓舞”來說，音樂界和舞蹈界的藝術家各持一詞，音樂界認為這種表演形式應歸類為音樂范疇，而舞蹈界則認為應歸類為舞蹈的藝術范疇，至今還在爭論中。筆者作為從事群眾文化活動三十余年的文藝工作者，認為“鼓舞”還是歸類為舞蹈表演藝術范疇更為合適一些。

一、鼓舞簡介

鼓舞 顧名思義是鼓與舞有機結合形成的一種表演藝術。了解鼓舞之前，我們就先分別解析一下“鼓”和“舞”。

1.鼓（鼓樂）

鼓樂是我國歷史悠久，流傳甚廣的民族民間打擊藝術，是人民群眾喜聞樂見的文娛形式之一。鼓的發明應在原始社會早期，它是打擊敵人、驅除猛獸的號角和武器，并且是報時、報警的工具。在古代，鼓更是祭祀、樂舞、慶典不可或缺的重要道具，與人們的生活息息相關。鼓，確是一種群眾性很強的樂器，一天也沒有離開民間，幾千年來，伴隨著人類文明的進步，鼓樂也得到了極大的豐富和發展。

宋代吳淑的《鼓賦》中記載：鼓，動也，含陽而動者也。若夫鼉鼓逢逢，蒙瞍奏公，應春分而著義，當啟蟄以施功。聞臨平之擊石，見南郡之銘銅……可見鼓不僅具有作為樂器的藝術功能，而且在軍事、政治、經濟和日常生活中具有多方面的實用價值。從民間文化的角度看，鼓文化滲透在民俗文化的各個領域。有了鼓，儒家的禮儀更加莊嚴和諧；有了鼓，古代的將士更加勇往直前；有了鼓，我們的民族更加朝氣蓬勃；有了鼓，我們的人民更加斗志昂揚……鼓與中國民眾的生活息息相關，鼓文化與中國傳統文化源遠流長。中國鼓和鼓文化發展的獨特性，正是體現了中華民族的特色。近年來，我國的民族鼓文化在改革開放的大潮推動下得到了長足的發展。隨著人民物質生活水平的提高和對文化生活需求的日益增長，使鼓樂文化成為服務社會，服務大眾，促進健康娛樂和和諧社會的重要組成部分。據不完全統計，目前我國各類民族鼓樂團（隊）超過一百多萬家，參與鼓樂手大約一千多萬人。

簡單了解以上所說，我們即得到一個答案，鼓樂《鼓》就是以吹、打樂器，特別以鼓為主的民間器樂合奏的概稱。常用的樂器有鼓、嗩吶、琴、鐘、鑼、镲等民族樂器，它屬于音樂類藝術范疇。目前，在我國有許多以鼓樂形式出現的代表作品很多，如山西的“太原鑼鼓”“絳州樂鼓”，河北的“常山戰鼓”等，不僅在國內屢獲獎項，還獲得過國際大獎的殊榮。

2.舞（舞蹈）

舞蹈是八大藝術之一，是于三度空間中以身體為語言作“心智交流”現象之人體的運動表達藝術，一般有音樂伴奏，以有節奏的動作為主要表現手段的藝術形式。它一般借助音樂，也借助其他的道具，比如鼓或者說 鼓樂。

所以，鼓舞就是借助鼓和鼓樂，以舞蹈的表演形式，有機結合，完美表達作品的一種表演藝術。其代表作品有陜西的“安塞腰鼓”、河北隆堯的“招子鼓”、河北井陘礦區的“洪州捷鼓”等。

二、鼓樂與鼓舞，即各自獨立，又相輔相成。

鼓樂主要是以打擊樂為表演載體，我們稱之為“聽覺的藝術”，而鼓舞除了有鼓樂，還以舞蹈為表演載體，它使得作品表達更豐富、更生動，我們稱之為“視聽藝術” ，二者相融合。而每部作品則根據不同的劇情來調整鼓和舞的比例，使作品不僅能聽到節奏起伏之律，更能看到動靜虛實之美，二者相得益彰，才能呈現出更加美輪美奐的作品。

三、 如何打造出更具特色的鼓舞

筆者有幸，對河北隆堯“招子鼓”和井陘礦區“洪州捷鼓”進行了革新創編。隆堯“招子鼓”經我重新創編后參加了由中國文聯、中國民協舉辦的第九屆全國民間鼓樂鼓舞大賽，一舉獲得此次比賽的山花獎。而“洪州捷鼓”重新創編后首次亮相就以絕對優勢獲得了石家莊鼓王爭霸賽的冠軍金鼓王。現僅就“洪州捷鼓”談一談我的創作體會。

河北省會石家莊的鼓王爭霸賽迄今為止已舉辦了六屆（兩年一屆），參賽隊伍大都是傳統的鼓樂隊，其中井陘礦區的龍鼓隊，曾獲得過金鼓王或銀鼓王的好成績，近年此項比賽參賽隊伍激增，水平更高，競爭也就更加激烈，依靠傳統節目再去爭冠軍是很難的事情了。因此，我們遂決定對龍鼓進行改革創新。

首先根據歷史典故，將龍鼓更名為“洪州捷鼓”。井陘礦區天戶古城，古稱洪州，楊門女將穆桂英大破洪州城，軍民共祝大捷，擊鼓相慶，以此為名，更貼近史實，承繼傳統，響亮動聽。

其次大家都知道，民間藝術的創新，必須堅持一個原則，就是要在繼承的基礎上創新，在創新進程中還要繼承。眾所周知，井陘礦區一帶獨有的最有特色的，群眾基礎最為廣泛的藝術形式當屬民間舞蹈“拉花”，我想若將拉花揉進鼓樂之中，“洪州捷鼓”就會更具地域性，更具獨特性，井陘拉花與洪州捷鼓結合，將會是兩個當地民間藝術形式的首次嘗試。

首先運用舞蹈藝術的構思進行架構，將整個作品分為三個段落，第一部分共祝大捷，在驚雷般的鑼鼓聲中，巨龍翻騰，鼓樂喧天，人們擊鼓相慶，扭起拉花，奔走相告，共慶洪州大捷；第二部分金戈鐵馬，體現人們在慶祝勝利的時刻，對戰爭進行了再現，這里有兩軍對壘，有攻城拔寨，有勇士的吶喊，也有戰馬的嘶鳴，既展示了戰爭場面的宏大，又揭示了戰斗的嚴酷慘烈；第三部分敬天祈福，在鼓樂及演員情緒即將達到頂峰時，傳統嗩吶曲《臘梅花》舒緩地響起（伴奏只有兩支低音嗩吶和低沉的鼓點），所有演員跪向舞臺中央的一面巨鼓，一個精靈般的女子在鼓面上裊裊娜娜扭起了拉花鼓，她既是母親，也是妻子，還是女兒……在悲涼的嗩吶聲中，時而為勝利雀躍，時而為戰死的父兄兒子祈禱，再為幸存的人們祈禱上蒼庇佑，控訴戰爭的無情，更祈盼永久的和平。此段結束后，鼓樂齊鳴，整個作品達到頂峰即結束。

在此作品中，我對拉花的具體運用也是經過一番深思熟慮的。拉花藝術本身有著一套完整的表演程序和動作，整套運用到這個作品中是不適宜的，生搬硬套會出現舞蹈和鼓樂兩張皮的現象，因此，我們大膽地把拉花的動律運用到其中。

1.小鼓隊員：敲鼓的動作都是拉花的動律，如側面敲鼓的動作，就引用拉花中“漁家樂’的動作的動律進行了改編，使其更具韻味。

2.打镲隊員：如第一段的大斜排就是運用了拉花中的“大八板”的動律，使得人們看起來，鼓樂舞蹈拉花相結合，賞心悅目。

3.此作品中加了兩條舞龍，這兩條龍在整個作品中起到了烘托氣氛，上下連接的作用，使作品更有沖擊力和動感，看起來更加恢弘大氣，頗具觀賞性。

4.經典之筆是作品的的第三段，在整部作品達到高潮時，強大的鼓樂聲此時突然全部停止 ，只有一名少女在高高鼓面上打起拉花鼓。這種鼓樂的極大的強弱對比，舞蹈的動靜對比處理，讓觀眾此時頭發炸起，為之感動。而少女的舞動則產生靜中有動，無限延伸，無限遐想的效果。這樣的處理是整個作品的亮點，事實證明是成功的。

總之，《洪州捷鼓》的創作，是一次大膽的嘗試，它鼓舞交融，相得益彰，具有很強的震撼力和藝術感染力，它為我今后的藝術創作增加了信心，奠定了基礎。

《鼓樂網》“鼓與人類的起源”.