榮璐璐
摘要:音樂,是由音符構筑的畫卷。其作為一種聽覺藝術表現(xiàn)形式,對青少年素質培養(yǎng)、情操陶冶、審美提升、藝術感知等方面具有舉足輕重的作用。優(yōu)秀的音樂作品,無論是外在旋律還是內在精神,均有較高的造詣。
關鍵詞:音樂教育 ?音樂感知 ?音樂興趣
認識音樂,感知音樂,學會欣賞,自身實踐應該成為當今青少年必備的素質之一。基礎教育階段開設音樂課,就是為了培養(yǎng)學生們的這一素質。而當今小學教育中,音樂教育并不為部分學生重視,不少學生將音樂看作所謂的“副課”,成為語文、數學等“正課”的點綴。這一現(xiàn)象的出現(xiàn),歸根結底是音樂課未能引起學生的興趣,傳統(tǒng)的教學方法無法令學生由內而外地走近音樂,感觸音樂。其實,音樂的教學并非僅僅包括樂理知識的講解和歌曲的教唱,真正讓學生了解音符表達的意義,體會旋律與心靈的碰撞,培養(yǎng)起學生對音樂的感性認識才是小學音樂教學的重點所在。
一、以藝術性為原則,教學保持“平常心”
音樂教育,首當其沖具有審美教育的功能,所以,保持音樂的藝術性尤為重要。小學音樂的教學,很大程度上是學生的藝術啟蒙,其不同于民間藝人的口傳身教,在將藝術形式進行傳遞的同時內在藝術性的傳遞更為重要。中小學學生,由于這一群體的特殊性,對待這一問題應極其慎重。教學所選的作品首先是美的才能令學生感悟到其中的美。
教學中應保持“平常心”。所謂“平常心”,是指音樂教學應以提高學生審美能力,陶冶學生高尚情操,提升學生的音樂認知水平為標準,而不應過分強調專業(yè)的音樂技能等的訓練。過分強調樂理知識,音樂技能,違背了小學音樂教學的基本規(guī)律,很容易使得學生產生厭倦心理,對音樂產生排斥感,最終適得其反,使學生徹底喪失學習音樂的興趣。
二、多種方法并舉,感性認同優(yōu)于技能培養(yǎng)
音樂的教學,要考慮到學生的認知水平和學習能力,各階段應明確各階段的任務。在小學階段,音樂的教學應符合該階段學生求知欲旺盛、活潑有朝氣、模仿力強、持久性差、學習能力較弱等特點,揚長避短,充分暗合學生的心理,使其在學生中體會到成就感,在課堂上能理解并享受音樂帶來的樂趣和美感,激發(fā)其學習音樂的興趣,培養(yǎng)起對音樂的感性認識。這一點,比單純機械地強化歌唱等音樂技能重要的多。
要實現(xiàn)這一目標,就不應拘泥于傳統(tǒng)的教學方法,而是應該多種方法并舉,寓教于樂,使學生產生“音樂=快樂”,“音樂=美麗”的概念,激勵其更好地融入教師的課堂教學中。只有豐富有趣的課程安排和教學方法,才能吸引學生進入對音樂的感知中,采取音樂的頭腦來思考問題。照本宣科的滿堂灌式教學萬不可出現(xiàn)在音樂課堂上。在教學實踐中,筆者總結出了如下教學方法:
(一)聯(lián)想與演繹
藝術來源于生活但高于生活,音樂作為一種藝術表現(xiàn)形式也不例外。音樂并非是音符簡單的堆砌與排列,每一段樂曲,每一首歌謠,都融入了音樂家的感情,都講述了一個動人的故事,都描繪了一幅優(yōu)美的畫卷。讓學生透過旋律,體會到其內在情感和意義是音樂教學不變的追求。而初次接觸某段樂曲,學生很難充分理解其中的含義,縱使學會演唱或彈奏,也因無法理解而呆板僵硬。通過聯(lián)想與演繹則可以很好地解決這一問題:在學習某段樂曲時,先將這段樂曲的創(chuàng)作背景和音樂家基本的情況給學生進行介紹,然后通過圖畫或錄音,再現(xiàn)所學樂曲的場景,這時,原本抽象的音樂語言就變成了學生所熟悉的生活語言,學生通過聯(lián)想,將音樂的緩急高低與生活中的景象聯(lián)系起來,在眼前構建一幅畫面,這幅畫面就是學生對于該段樂曲的理解。在教師的誘導及輔助下,鼓勵學生通過討論、表演等方式,將自己的理解演繹出來。這樣,學生就能充分領會到音樂的含義,領略到音樂的魅力。但要注意的一點是,學生的理解可能與樂曲本身有所出入,只要不是完全離譜的理解,其他理解方式均值得鼓勵,畢竟“一千個人眼中就有一千個哈姆萊特”,千人一面的理解方式反而不利于學生的進步。
(二)活動與實踐
音樂教學,并非是教師一人的獨角戲,學生課堂的參與度與教學效果有直接的關系。通過聯(lián)想與演繹,可以幫助學生對樂曲進行理解,而抓住學生的注意力,使每一個學生都能參與其中則需要活動與實踐相結合的教學方法。
根據這一階段學生活潑有生氣的特點,適當安排一些與音樂有關的活動,對于激發(fā)學生的學習興趣有積極意義。這種活動包括音樂小游戲、音樂沙龍、班級演唱會、音樂比賽等形式,目的就是使得每一個學生都能有實踐的機會,在實踐中有所收獲。組織學生們通過演唱、欣賞等實踐形式,鞏固所學的知識,并在實踐過程中增強信心,積累成就感,對于學生音樂水平的提高大有裨益。
每一個孩子都有一個音樂夢想,讓音樂屬于每一個孩子,讓每一個孩子乘著歌聲的翅膀飛翔是每一個音樂教師的心里。作為學生在音樂方面的啟蒙者和引路人,我們感覺責任重大。要想利用好短短的四十五分鐘教學時間,使得學生在最短的時間內得到最多的知識,就要求我們努力提高自身素質,站在學生的立場上思考,真正做到“想學生之所想”。最后,讓我們以柯達伊的名言共勉,“好的音樂教師,要比歌劇院的指揮重要得多。一個蹩腳的指揮,不過是失敗一次,而一個蹩腳的教師連續(xù)失敗三十年,則要扼殺三十批兒童的音樂天才。”