惠黎平
(廣州工商學院,廣東 廣州 510850)
自20世紀改革開放伊始,《大學語文》課程就一直在全國大部分高校中承擔著“提高大學生漢語水平和應用能力;傳承傳統文化精髓;提升精神文明;在改革開放的時代背景下,用中國優秀的傳統文化影響世界”的非常重要之責任。而戲劇教學和散文、詩歌、小說教學基本一樣,是各類高校的《大學語文》課程非常重要的組成部分。本文所指的戲劇思維教學,即盡可能利用現有的技術及場地條件,如多媒體教學、情景式教學及學生角色化表演等,最大程度地還原戲劇本身,使學生身心都深入到戲劇場景中去,以劇中人物的思維,并能超出戲劇思維,以現代人發展的思維方式去還原戲劇、理解戲劇。
戲劇教學是高校《大學語文》教學中不可回避的重要一環。然而,在現實的《大學語文》戲劇教學中卻面臨著諸多教與學的困境。首先,教學內容與課時有限的矛盾一直未能得到較好解決。其次,學生閱讀量少,拖后教學進度。其直接后果就是教師需在授課過程中花費相當長的時間普及戲劇基本知識,對作品及文本的深入分析時間被嚴重壓縮。最后,受就業壓力影響,學生更多地把注意力放在了與將來就業相關的專業性應用課程的學習上,對大學語文等通識類課程的關注度遠遠不夠。面對現今《大學語文》戲劇教學的這一尷尬窘境,多媒體教學可以在相當程度上緩解師生這一教與學的矛盾。
本文所指的多媒體教學是指由計算機所控制的多媒體系統教學,包括由計算機、投影儀、音響與音像播放器,以及通過計算機軟件制作而成的“教學課件”等。多媒體技術在《大學語文》戲劇教學中的合適應用,可以很好地改善現有的教學模式,創造出良好的教學氛圍,增加課堂教學的容量,從而整體提高現有教學效率。
在傳統的《大學語文》戲劇教學中,老師們一般采取的教學方法是先說明戲劇的基本常識和劇本的比較常見的特點,而后有的以各角色有表情地來朗讀,也有的以許多時間來細致分析人物性格和戲劇沖突來吸引學生的注意力,最后再來賞析戲劇語言,類似這種講解加賞析型的模式教學勢必會導致學生始終停留在戲劇的“門道”之外而不得其真解,更是沒法達到賞唱兼聽、文化與內涵深層熏陶的程度。多媒體教學可把簡單、模式化的戲劇文本進行音、像、形以及視頻、動畫的綜合加工處理,展現并還原給學生一個豐富多彩的戲劇世界,增強學生的學習興趣,鼓勵學生主動對戲劇基本知識及文本進行了解,并以自己的視角對其所蘊含的深層社會知識及文化內涵進行解讀甚或表演,進而達到大學生主動學習戲劇的教學目的。
因此,同傳統的教學方式相比,多媒體因其圖文聲像并茂的特點,有助于突破《大學語文》傳統戲劇教學的疑難雜癥問題,而給學生提供各種各樣的生動的畫面和感性材料,不僅能把學生帶入非常愉悅的學習環境,又能激發學生的主動學習和多多參加講演的興趣,最終一定會達到較好效果。
長期以來,在“反映論”藝術觀和“沖突論”戲劇觀影響下,我國高校《大學語文》課堂的戲劇教學以分析戲劇作品所反映的矛盾沖突或社會問題為主,學生在課堂上只是被動地存儲了一些模糊的作品印象知識。在他們的認知中,或許大學語文課堂上的戲劇作品只是隨風飄逝的歷史片段,亦或是作家們虛構出來的歷史生活。戲劇作品所反映的社會生活及其內在矛盾并沒有真正觸動學生心靈深處,對大學生認識社會生活及問題的意義是極其有限。因此,這就需要我們轉換視角和觀念,不再把戲劇作品當做冷冰冰的文字來解讀,而應從審美的視角,將戲劇方面的作品當做“人的生命體驗的陌生化、情境化、濃縮化顯現形式”,創設或再現戲劇場景,師生一起回歸并感受戲劇本體,這樣才能把戲劇之于我們的切己的、鮮活而又特立的意義逐漸表現出來。
能進入《大學語文》課堂的劇作,大多都是戲劇史上比較經典的作品,它們都是作家對人心、人性發展變化的高度敏感與深邃體驗的結晶。所以,《大學語文》課堂上的戲劇教學重點,不能僅僅為了說明作品能夠反映什么樣的社會生活以及矛盾沖突,而要真切地去體會作家怎樣精心設置了如此這般的戲劇情境,尤其是想表明怎樣的生命運動和生命體驗,對今時今人又有怎樣的審美體悟。
黑格爾認為:“藝術最重要的一方面從來就是尋找引人入勝的情境,就是尋找可以顯現心靈方面的深刻而重要的旨趣和真正意蘊的那種情境”。國內外那些經典戲劇的發展和傳承,大多數都是通過一代代模仿和學習而薪火相傳下來的。所以,在開展戲劇教學時,高校教師一定要采用最原始的戲劇教學方法,然后創造戲劇欲體現的情境,引導學生來逐步模仿。教師也可以通過經典戲劇場景的創設或再現,來為學生創造條件,便于他們更真切地理解戲劇中人物的角色、語言、情節和沖突,從而更深有體會地理解戲劇人物的心理活動,體驗人心與人性發展的心路歷程。
戲劇角色既指對戲劇扮演者的行當所進行的分類,又指演員扮演劇中的特定人物。角色化以戲劇角色的學習、模仿、認同等作為其唯一內涵。由于戲劇包含有綜合性、直觀性的特點,在《大學語文》課堂上,教授要鼓勵學生讓他們真正參與戲劇的表演、觀看和評述。戲劇人類學告訴我們,戲劇教學引入角色化方式,能夠激發學生的主動學習興趣,培養學生的主動參與能力,進一步講,更能深化教師的知識以及能力結構。
角色化戲劇教學最重要也是第一步,先是讓學生直面全班同學演出劇本的一些經典劇情。首先要將學生按照某種方式來分組,依據戲劇文本課本中的劇目分配幕、場。其次要求學生通讀劇本,把握人物形象,深入角色,背誦臺詞。這就要求學生在戲劇教學上課前,主動去圖書館查閱資料,同時借助現代網絡資源對所要表演的場景進行劇本理解及表演的先期準備。這些課前準備工作不僅可以增強學生的主動性、團隊意識和課堂學習熱情,還有助于學生在表演過程中更深入地理解劇中人物的真情實感,縮短知識與能力之間的距離。再次,教師借助學生課堂表演后對戲劇人物及情節所產生的學習熱情,借助多媒體等聲像資料安排學生賞析所表演過的戲劇場景,與之前學生表演的語言、情節對比比較,分析語言、動作、情境以及情節的異同,在賞析比較中進一步縮小戲劇作品與學生心理的距離,加深學生對戲劇語言、戲劇情節和戲劇內涵影響的認識。最后,經過前兩個環節的互動賞析,教師引導學生對自己所演角色、所演場景進行整體分析,鼓勵學生發表個人看法。學生在這一過程中,不僅是對自己邏輯思維能力的大鍛煉,也是對自己自我表現能力及口語表達能力的鍛煉,更是對獨立的人格塑造能力的鍛煉。
一千個人眼中有一千個哈姆雷特——戲劇藝術因其故事性、沖突性、動作性、語言性、表演性及綜合性的特點,造成了戲劇欣賞的多樣性,學生對戲劇的學習和理解也是多樣的。這就要求高校《大學語文》老師要綜合運用多種教學方法和手段,在戲劇教學中體現戲劇文學性和舞臺性的雙重特征,盡可能地啟發學生的獨立思考及表達能力,才能最大化地發掘出學生心目中的“哈姆雷特”形象,進而達到戲劇教育對學生的閱讀、鑒賞、交際等能力的獨特作用。下面將以《戀愛的犀牛》為例,來具體說明《大學語文》中戲劇教學(2課時)的設計。
《戀愛的犀牛》是1999年由著名的先鋒派戲劇導演孟京輝親自來執導、其夫人廖一梅編劇的“先鋒戲劇”。自首演之后長演不衰,是最受歡迎的小劇場戲劇之一,被視為小劇場史上的奇跡。因其飽含新銳的視覺空間,沉淀內斂的文學魅力,在大學生中廣受歡迎,成為了“年輕一代的愛情圣經”。因其“接地氣”性和文學語言經典性而易為學生所接受,因其舞臺道具的易操作性易為學生所表演,故選擇該文學劇本作為戲劇文學欣賞部分的教學設計內容。
在進行《戀愛的犀牛》教學前一到兩周的時間內,提前給學生布置分小組表演戲劇場景的任務。每組十人左右(全班總共四個小組左右),進行“導演”、編劇及人物角色的分配。同時要求學生根據場景需要,自行去查閱相關資料,準備相關戲劇表演的簡易道具,做好課堂表演的先期準備工作。
充分發揮多媒體音、形、聲、像的優勢,播放舞臺劇《戀愛的犀牛》第一場,帶領同學們快速進入戲劇場景狀態。第一場結束后,在多媒體音效的協助下,請各個小組同學按照次序,依次表演自己所準備的戲劇場景,同時請全班同學分別對自己小組外的同學現場進行如導演、演員、動作、語言、整體效果等各項的無記名評分工作。
根據學生們的打分情況,請學生們評比出最佳導演、最佳演員、最佳語言表演、最佳動作表演及最佳表演團隊,并給予適當的獎勵。經過前面兩個環節的情景設置和學生的角色表演,學生對戲劇學習的接受度和認可度高漲。教師趁此氛圍開啟戲劇的引導性教學模式。結合《戀愛的犀牛》劇本文本,引導同學們根據自己的理解,談談自己對戲劇主題、戲劇語言、戲劇沖突、戲劇情節、戲劇人物角色的見解和看法,從而達到表演與閱讀的彼此結合,最終來促使外在的表現與內在的領會相得益彰。
在此次教學過程中,多媒體教學、情景式教學及角色化教學的綜合運用,使學生主動地去學習、探究戲劇知識,并親身體驗戲劇表演,同時也極大地鍛煉了學生們的語言表達能力和人際交往能力,提高了團隊合作精神與集體意識,達到了較好的教學效果。
戲劇藝術是一種借助舞蹈、音樂、文學、美術等各種各樣的藝術方式,來塑造人物形象,達到反映社會生活、揭示社會矛盾,并能夠在舞臺上表演的一種藝術的綜合體。戲劇教育正是這樣一種能強烈地影響人的心靈、觸發人的情感變化的教育形式。隨著現代傳播技術手段的現代化和多元化,戲劇影視作品通過電視、影劇院等媒介日益普及到了我們的日常生活當中。大學生正處于世界觀、人生觀、價值觀構建的關鍵時期,《大學語文》課堂上的戲劇教學實施人文素質教育的重要載體,能促進學生全面和諧發展,對學生人格的影響和完善具有非常重要的教育意義。
立足戲劇課堂教學實踐,尊重戲劇藝術的本體特征,以“戲劇思維”來進行教學,注重從審美層面引導學生實施體驗式學習,讓教學回歸戲劇藝術本身,這是高校《大學語文》戲劇教學不可回避的重要一環。
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