淺談新聞攝影藝術化現象

張文良

（福建老年報社，福建 福州 350000）

淺談新聞攝影藝術化現象

張文良

（福建老年報社，福建 福州 350000）

媒體融合背景下，一些藝術化、觀念性攝影作品在國際權威新聞攝影賽事中獲獎，但新聞攝影的事實告知功能沒有改變，真實性原則必須堅守。

新聞攝影；荷賽；藝術攝影；觀念攝影

一、獲荷賽獎的中國“藝術照”

58屆荷賽中，福建攝影愛好者蔡圣相拍攝的《牛市》獲日常生活類單幅一等獎，打破了諸多攝影人的固有觀念。影像俱樂部攝影消費性質的組團采風，也能拍出國際權威新聞攝影賽事獲獎作品？

影像俱樂部在攝影活動大眾化、商業化的潮流中出現，以“富而雅”的業余攝影愛好者為主要服務對象，近年在福州等城市方興未艾。俱樂部提倡沙龍攝影趣味，組織會員到國內外熱門風光、民俗創作點采風，提供圖片后期潤飾、制作服務，代理向國內外各類影賽投稿。四川大涼山美姑縣牛牛壩鄉彝族人在樹林里交易牛馬的場景，早已被影像俱樂部組團“狂轟濫炸”過。荷賽獲獎作品《牛市》也是俱樂部運作模式的產物。支三腳架，加減光鏡，使用慢門制造人物走動時的虛化效果，作者的拍攝手段也帶有沙龍攝影愛好者的影子。

筆者2009年通過荷賽官網注冊，開始投送攝影作品參賽，并持續關注賽事。不難發現，新世紀以來荷賽呈現出更大的包容性，獲獎作品融合了觀念攝影、沙龍攝影，甚至行為藝術等門類。荷賽獲獎者趙青認為，賽事“非常強調攝影者創造性和個性化的視覺表達，鼓勵攝影者用獨特的視角觀察和解讀我們這個世界，近年來它又在不斷推動新聞攝影同其他攝影形式的融合。”［1］

多位中國攝影師的藝術化、觀念性獲獎作品支持了趙青的觀點。常河作品《中國動物園》利用LOMO相機和過期膠片拍攝，其非主流藝術影像風格容易給人“廢片”的視覺感受?！侗晃廴镜拈僮印?，方謙華為了突出生物變異給人的視覺感受，“采集了一些便于帶走的瓜果蔬菜，回到近百公里外的酒店客房進行拍攝”。李潔軍作品《復制戰爭》，將訂制的軍人玩偶放置于現實場景中，再現近代史上中外經典戰爭畫面。傅擁軍作品《西湖一棵樹》《我很想念爸爸媽媽》，用統一的畫面格式重復想要表達的觀念。區志航的《那一刻》，組圖都是作者在重大社會新聞事件現場的裸體俯臥撐自拍照，更屬于行為藝術范疇。這些作品和純粹的、傳統意義上的新聞攝影大異其趣，一次次地引發了攝影界的爭論。

二、藝術化不是新聞攝影的全部

新媒體環境下，新聞攝影受到微博、微信等自媒體的挑戰，在告知事實功能方面，勤快的攝影記者或許難以匹敵事件現場的一只智能手機。今年第十一屆國際新聞攝影比賽（華賽），小區居民用ipad拍攝的《消防員墜樓》，獲得了非戰爭災難類重大新聞單幅銅獎。我國業余攝影愛好者群體龐大，手機拍攝質量越來越高，攝影記者要生存，必須超越簡單記錄事實的層面，對新聞事件發表自己的觀點。荷賽中國攝影師藝術化、觀念性的獲獎作品，便是這一背景的產物，也是新世紀才有的現象。

為了追求更廣闊、更自由的表達空間，數位攝影記者甚至放棄職業身份，徹底轉型為影像藝術家。先是張曉離開《重慶晨報》，藝術作品《他們》《海岸線》近年炙手可熱。后有嚴明從《南方日報》辭職，去年推出的影像隨筆集《我愛這哭不出來的浪漫》大受歡迎。如今，他們拍攝的動因不再是滿足報紙、雜志、新媒體的傳播需要，而是面向國內外攝影基金、攝影節和畫廊、私人收藏。

藝術化是新聞攝影的歸宿嗎？“都在藝術，民生誰管？！”有資深媒體人給出了這樣的回答。報道各種新的事實是新聞攝影和攝影記者的基本功能，不能完全脫離新聞工作的范疇。還需要注意到，具有觀念性、藝術化特征的荷賽獲獎作品，主要集中在自然類、肖像類、體育類。陳慶港、儲永志、魏征等占更大比例的中國攝影師，他們的荷賽獲獎作品仍舊以決定性瞬間等傳統新聞攝影語言創作，內容直接明了，沒有藝術化、觀念性作品的歧義。

56屆荷賽終審評委顧錚認為，新聞可以借鑒藝術的處理手法，當然針對不同類別其借鑒的程度是不一樣的。例如，突發新聞、一般新聞的表述更嚴格，在語言探索方面沒有太大的空間。而人像類細分為“執導人像”（staged portrait）和“觀察人像”（observed portrait），這兩者的發揮空間也有所不同，前者在形式創造方面具有更大的自由度，傅擁軍的作品就屬于此類。其他如當代議題、日常生活等，也都允許更多手法上的創新。新聞以呈現事實為目標，這是新聞攝影的底線，而藝術攝影是可以虛構的。事實是新聞的基本立足點，我們不說真相，真相本身太復雜，但事實應該首先在照片里呈現出來。［2］

近年來，中國攝影師的荷賽獲獎作品主要集中在相對偏軟的新聞類別，而“硬新聞”獲獎較少。國內一些論者“荷賽藝術化趨勢”的判斷，是否與此有關呢？

三、融合中堅守新聞攝影的底線

有人說，新聞攝影作品是“掛不住的照片”，進不了畫廊、美術館等藝術機構，是“易碎品”。新媒體環境下，其事實告知功能又受到挑戰，攝影記者和新聞攝影的轉型、融合發展成為業界共識。藝術攝影、當代攝影的拍攝手法、表現內容、編輯思路等值得新聞攝影借鑒。攝影記者需要對事實有更多觀察和思考，突破對表象粗淺、碎片化記錄，拍攝角度和表達手法更加個人化，從而提升作品價值。同時，新聞工作的基本倫理道德不容挑戰，新聞攝影真實性原則必須堅守。

在最新揭曉的一屆（24屆）全國攝影藝術展紀錄類獲獎、入選作品中，媒體記者拍攝的傳統新聞攝影作品，占了相當大比例，過去這一賽事以藝術化沙龍攝影作品為主的狀況得到根本改變。新聞攝影作品在國內規模最大的攝影藝術展覽中贏得了應有的地位。

對攝影愛好者創作的新聞攝影作品，持開放態度的同時，特別要注意甄別其究竟屬于客觀記錄還是沙龍式虛構。為了追求畫面效果，設置帶有虛構情節的場景來創作，甚至由專門的“攝導”花錢雇請模特，在沙龍攝影活動中非常普遍。攝影俱樂部從經濟目的出發，也樂于引導愛好者大幅修改原始圖片，移動像素、大幅調整色彩飽和度等PS手段的運用毫無節制?！耙院笃谥谱饕龑捌谂臄z”的創作理念也大行其道。對于沙龍攝影此類創作觀念和手段，受過專業訓練的攝影記者，應當有清醒的認識，牢牢守住新聞攝影底線。

［1］ 趙青.真實與假象［N］.人民畫報，2009.

［2］ 楊健.新聞攝影應呈現對人類處境、狀態和命運的思考［J］.新聞記者，2013（4）：53.

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