□徐思麗
職業美術教育是為社會培養具有美術創造力人才的重要陣地,這種專業教育培養的學生既有一般美術教育所要求達到的審美能力,又有適應企業崗位所需要的美術創造力。但遺憾的是,現代很多職業美術教育進行得并不盡人意,暴露出很多問題。盡管這些問題短期內看不出明顯的危害,但長期來看,無疑是“君有疾在腠里,不治將恐深”。一是思想陳舊。受傳統教學模式影響,很多教師教學觀念落后,課堂模式單一,對學生藝術情感和思想深度的培養自然也就先天不足,也很難調動學生的學習積極性。二是教材的老化。學生正是一個好奇心和求知欲最強烈的時期,對新鮮事物特別敏感,當前社會上出現的各種藝術形式都會對學生產生巨大的吸引力。但現在的美術教材幾乎涉及不到這些新的藝術形式,其內容還是由傳統的素描、速寫、水粉、水墨、剪紙、泥塑等組成,學生嚼之無味,缺乏必要的課堂熱情,通過美術課實現美育的目的自然無法實現。三是忽視人文精神的滲透。人文精神是學生綜合素質的重要組成部分,對學生包括人文意蘊、道德修養、思想意識等人文精神的培養不僅是學生道德水平的體現,更是對學生未來發展層次具有重要意義的必備素養。但當前職業美術教育重“技”輕“道”的現狀對學生的未來發展十分不利。
當代藝術是一種既包含了強烈的創新意識,內容題材突破了傳統藝術形式的束縛,緊跟時代特征,又保持了藝術本身濃厚的人文精神的藝術形式,因此,在職業美術教育中滲透當代藝術思想和形式必將對緩解現代職業美術教育的困境具有重要的意義。
(一)有利于激發學生的學習興趣和課堂活力。當代藝術的新奇性和與現代社會生活的密切關聯性是其重要特征,職教美術專業學生對傳統美術課堂的麻木心理和對新奇事物的求知欲正為當代藝術融入美術課堂搭建了連接的橋梁,充分利用和發揮當代藝術的良性教育思想對激發學生學習美術的興趣和提高美術課的課堂活力具有積極的作用。一是藝術形式的多變性。多變性是相對于傳統藝術形式的程式化來講的,傳統藝術形式是經過千百年發展的藝術結晶,但這種結晶也使傳統藝術形式落入了程式化的囹圇。或來自藝人本身,或來自藝術理論家,使藝術形式在歷史發展過程中逐漸失去了自由,藝術種類也變得涇渭分明。當代藝術反傳統的特征,使其在創作形式上大膽嘗試對傳統藝術形式進行間斷、反常、變形等方式,甚至與行為、影像等動態形式結合,創造出許多獨特、新奇的作品,這與學生的心理期待產生了極大的共鳴。二是藝術內容的生活化。傳統藝術內容大多集中在自然山水、花鳥蟲魚、宗教信仰、靜物人像等方面,這與當代職業美術學生的生活現實和關注點具有較大的距離,單靠其藝術性去吸引中學生的學習興趣顯然效果不佳。而當代藝術與現實生活緊密相關的特性很好地彌補了這一缺憾,其創作的題材涉及很多現實的社會問題,如生態危機、環境污染、生活惡習、信仰缺失等,這都極大調動了學生的學習興奮點,能收到良好的課堂效果。
(二)有利于培養學生的情感共鳴和理性態度。當代藝術的發展從形式到內容都極大突破了傳統藝術的藩籬,藝術種類多變化、傳播渠道多樣化,推廣時間迅速化,能熟練使用現代媒體工具的學生對這些新奇的藝術形式很感興趣。積極的、能真正給學生健康的藝術心理體驗和情感共鳴的當代藝術形式對學生藝術素養的培養和提高有益,自然無可厚非。但其中也不乏一些消極的、惡作劇的、甚至是將學生引向暴力、色情等犯罪方向的披著藝術外衣的陰暗的“藝術形式”,就必須引起學校和教師警惕。在關注當代藝術對學生興趣點的積極作用的同時,更要注意充分利用當代藝術“多變性”衍生出來的無法確定的多樣化的藝術形式來培養和鍛煉學生的分辨能力和理性態度。但學生對藝術的分辨標準已不是傳統藝術中的教條與規范,也就不必再拘泥于藝術教材中規定的藝術的概念、特征、性質、種類等諸多條條框框。在鍛煉學生對當代藝術作品進行辨識時,要充分體現出個性化和多角度,即對一件藝術的認知要有自己獨到的見解,找到其中的閃光點。對于被傳統藝術評判標準摒棄的某些當代藝術作品也要嘗試從不同的角度發現其可取之處,不能“一棒子打死”。不唯書、不唯上,使學生在一種自由的、開放的藝術氛圍中去體驗、去判斷、去分析、去成長,這對培養學生對美術藝術的情感共鳴和理性態度具有積極的意義。
(三)有利于提升學生的思想認識和文化意識。是藝術家思想的結晶和經過千百年洗練的文化沉淀,其積極性對學生的思想提升和文化熏陶自然毋庸置疑。但要反思的是:單憑這些傳統思想文化的滲透能滿足生活在現代社會的學生對與現代社會相適應的思想文化的渴求嗎?答案顯然是否定的。我們的生活日新月異,學生每天都在與現代文化親密接觸,如果一味回避現實無疑是掩耳盜鈴。況且,新課改也提倡“在文化情境中學習美術”,并提出要學生通過與現代文化緊密相關的美術來提高自身的文化修養、形成一定的人文意識。2010年頒布的《十二五規劃國家中長期人才發展規劃綱要》中也明確指出:國家高度重視包括專業技能性人才的人才培養,并將高職專業人才視作國家高層次人才的重要組成部分。可見,提升職業美術院校學生的綜合素質是適應國家要求的必然選擇。從直觀上講,將反應當代文化的美術作品引入職業美術課堂,可以讓學生從那些離自己很近的作品中獲得與處于同時代的作者的思想相呼應,有利于提升學生對現代社會思想文化的認識和理解。從深層上講,當代藝術盡管良莠不齊,但這并不能否定依然存在很多富含深刻思想和濃厚文化氣息好作品的客觀現實,經過教師篩選和學生辨別后,將這些優秀的作品搬上課堂,對學生的教育意義是傳統作品無法替代的。因此,可以說,將當代藝術和職業美術課良性結合來提高學生的思想認識和文化水平不但是有意義的,而且是必須的。
尺有所長,寸有所短,提倡職業美術教育與當代藝術良性結合,并不是要徹底排斥和摒棄對傳統藝術的繼承,相反,應依然堅決擁護對傳統藝術的消化吸收,畢竟其經過歷史積淀的文化內涵不是隨便就能抹去的。但新課標提倡的美術教育要與當前職業美術教育專業的學生生活實際密切相關,與其實際生活經驗緊密相連的更具現實意義的要求卻是傳統藝術鞭長莫及的,從這個角度來看,職業美術課對當代藝術的批判性接受不是棄舊迎新,而是對美術課教學內容的發展和豐富。也正是這種良性結合后的各專其擅,共同發展,給職業美術教育的發展帶來了新的契機,使學生從美術教育中獲得終身受益的寶貴財富。
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