一種關注一種態度

季然

上海白玉蘭戲劇表演藝術獎誕生于上世紀八九十年代戲劇“清貧”之時，而最初把自己定位于民間戲劇表演藝術獎的“白玉蘭”獎，正如起于青萍之風，經過“侵淫溪谷”，如今已經“盛怒于土囊之口”。

1990年3月出版的當年第二期《上海戲劇》上，刊發了《首屆上海戲劇表演藝術獎“白玉蘭獎”開始評選》的消息，這是“白玉蘭”獎第一次走進公眾的視野;接著，當年5月出版的第三期《上海戲劇》中又公布了“白玉蘭”獎的評獎條例，其中特別注明：這是一項“堅持民間戲劇表演的藝術獎”。以戲劇家黃佐臨先生為主任的評委會，特意將“民間性戲劇獎”寫入評獎條列中，在當時，無論對“白玉蘭”獎還是對中國戲劇界來說，這是一種態度，也是一種動力。上世紀80年代，中國的戲劇界面臨困境，上海的戲劇人合力推出“白玉蘭”獎，正是想通過這樣一個獎項，在褒揚優秀戲劇演員的同時，為戲劇演員樹立一種信心，為戲劇舞臺增添一種力量，為戲劇發展提供一種動力。在首屆“白玉蘭”獎揭曉之后，時任上海昆劇團團長，昆劇表演藝術家蔡正仁談道：“我十分贊成白玉蘭獎，這不僅是因為我自己是個演員，有資格角逐這項大獎，更主要是它能激發各劇團創排優秀劇目的積極性，激勵演員去創造好每一個創排劇目中的人物，活躍上海的戲劇舞臺，催化和助產戲劇文藝事業的繁榮。”

如果列出歷屆”白玉蘭”獎獲獎名單，幾乎就是當代中國戲劇表演藝術名家錄。名家云集“白玉蘭”獎，由此也造成劇壇新人入圍難度很高，特別是在以前，獲獎者寥寥可數。20屆后，“白玉蘭”獎獲獎者中年輕的面孔越來越多。除了新人獎，在分量甚重的主角獎和配角獎領獎臺上，也不斷有劇壇“新人”出現，入圍者平均年齡開始“下滑”。到了去年第24屆，最后進入主角獎角逐的17位演員中，年齡低于40歲的就有10位，羅晨雪、吳虎生、樓勝、徐曉飛等各劇種主力演員，都是30歲不到。

隨著“白玉蘭”領獎臺上不斷出現的年輕面孔，70后80后逐漸從占有一席之地，到如今已是半壁江山，上海的“白玉蘭”對于戲劇界年輕演員來說，已不是高山仰止的敬慕，而是越來越具有親和力和吸引力，當看到同輩人站上領獎臺，戲劇界的“新人”看到了目標，他們將“白玉蘭”獎作為衡量自己藝術水準和藝術前景的一項重要指標。

從戲劇名家到向戲劇新人傾斜，這并不是“白玉蘭”獎放低標準，而是它一直在遵循著自己的原則和目標——藝術為先、繁榮戲劇。“白玉蘭”獎將目光關注到劇壇新生力量，尤其注重扶持年輕戲劇者，特別是對于一些“非遺”劇種，它一直用自己的方式、方法來鼓勵年輕演員對傳統藝術的傳承和發展，因為“藝術為先”的理念始終是“白玉蘭”獎堅持的評獎標準;促進戲劇的繁榮，則是它的一貫目標。

不忘初心方得始終。