低音提琴高級技巧訓(xùn)練的新思維

高延松

【摘要】隨著精神文明的提高，人們對高雅藝術(shù)的認知和喜愛也與日俱增。低音提琴以其渾厚的音色、粗獷雄偉的聲響，吸引了越來越多的音樂愛好者們。選擇學(xué)習(xí)低音提琴的學(xué)員也具有了越來越高的藝術(shù)素養(yǎng)和優(yōu)越的學(xué)習(xí)氛圍。本文針對傳統(tǒng)的低音提琴訓(xùn)練方法，加以改進使之適合更高的演奏要求，并勝任大量高難技術(shù)作品片段。使我們的教學(xué)和訓(xùn)練能夠“與時俱進”跟得上時代的步伐。

【關(guān)鍵詞】《拉斯卡》；高音把位；極限速度；音階和琶音

低音提琴具有悠久的歷史，早在16世紀就出現(xiàn)了低音提琴的前身樂器（倍低音古維奧爾提琴）。多年以來歷經(jīng)無數(shù)次改進，逐步演變成了今天的低音提琴。 縱觀世界音樂的歷史，經(jīng)歷了多個具有標志性的歷史時期。這些不同的時代，音樂具有不同的風(fēng)格和演奏技法。這就要求演奏家要根據(jù)作品時期風(fēng)格的要求，運用各種不同的技術(shù)來演繹。時至今日，現(xiàn)代派的音樂作品已被廣泛接受。大量高難度炫技作品也被不斷創(chuàng)作出來，這就要求我們再平時的教學(xué)和基本功訓(xùn)練中，就要進行創(chuàng)新、改進。

首先，我們把低音提琴的基本功訓(xùn)練分為兩條路線，即主線與支線。所謂主線就是常規(guī)技能訓(xùn)練。低音提琴最著名和常用的基礎(chǔ)教程是：古斯塔夫·拉斯卡創(chuàng)作的《拉斯卡》教程和MONTAG LAJOS編著的《低音提琴大教本》。這兩部著名的教科書其中以《拉斯卡》最被認可，并被廣泛用于教學(xué)和訓(xùn)練。他的特點是系統(tǒng)性強，各種低音提琴的技術(shù)都被循序漸進的安排到了課程中。毫不夸張的說，在指導(dǎo)教師的配合下，《拉斯卡》完全可以做到使一個完全不懂音樂的人，在不知不覺中達到精通的程度。幾乎所有低音提琴演奏者們都是使用 《拉斯卡》來作為自己的啟蒙教材。主線的訓(xùn)練，就是按照《拉斯卡》的內(nèi)容和教師的指導(dǎo)，循序漸進的開展常規(guī)技能訓(xùn)練。并使用教材中配套的音階體系，并充分重視音階和琶音的作用。那么何謂支線呢，這正是本文需要重點介紹的新思維。既然《拉斯卡》教程如此科學(xué)和嚴謹，我們不妨將它的使用價值最大化。

一、在這里我們先把節(jié)拍器速度放緩慢，拉奏教程里的內(nèi)容

這時我們并不會感到有什么不同。然后，我們再把節(jié)拍器的速度加快，直到我們感覺有點“吃不消”，并保持這個速度并最終得以適應(yīng)。接著繼續(xù)加快速度，如此循環(huán)下去最后達到我們的“極限速度”。在這個過程中你會發(fā)現(xiàn)原本最簡單、最基礎(chǔ)的課程，此時已經(jīng)變得完全不同。甚至是不需要按弦的“空弦”練習(xí)，都已經(jīng)無法演奏。這種以飛快的速度在各弦上跳動的演奏方法（弓法），在主線（常規(guī)）訓(xùn)練中是很少能接觸到的。隨著課程的進行，教科書里的內(nèi)容也變得更加復(fù)雜，我們的“極限速度”法如果再結(jié)合以各種不同的弓法，如連跳弓等。就會給演奏者帶來更大的收益。

二、人工泛音的訓(xùn)練

現(xiàn)代音樂作品中大量運用到了泛音，許多樂譜的標記方法和泛音的使用已經(jīng)達到了使演奏者眼花繚亂的程度。由于低音提琴自身特點的原因，人工泛音多用于“高音把位”也就是俗稱的“拇指把位”。本項訓(xùn)練不能再使用《拉斯卡》初級教程。應(yīng)當選擇Wolfgang Sawallisch編著的《高音把位指法體系》。由于低音提琴體積大、把位長。高音區(qū)自然成為了演奏者的難點。尤其是從低音區(qū)到高音區(qū)的換把位移，對音準的要求更是嚴格。這本教材專門針對高音區(qū)做出了指法的體系規(guī)定，進而科學(xué)的減少了無意義的換把位移。這部教材基本都是在高音區(qū)，所以在主線訓(xùn)練之余非常適合我們選來作“人工泛音”的訓(xùn)練教材。使用的方法是將樂譜的樂音按照純四度的方式，拇指實按，3指（無名指）虛按的方法來按照樂譜的要求做出人工泛音。當訓(xùn)練者已經(jīng)可以順利的完成該項訓(xùn)練后，開始加快速度并使泛音與實音交替，逐步達到極限。

三、高音區(qū)指板位置感訓(xùn)練

高音區(qū)換把的音準，一直是低音提琴演奏者的難點。由于我們學(xué)琴都是從低音區(qū)的“半把位“開始，并且很多低音提琴的運用也主要是低音區(qū)。使得指板的上半?yún)^(qū)位置基本已經(jīng)非常熟練，而到了下半?yún)^(qū)的拇指把位由于運用的少、品位變窄等多方面因素，使得低音提琴演奏者對其不能很好的掌握。在“支線”的訓(xùn)練中，我們可以大膽的把指板想像為倒置的狀態(tài)，就是先用校音器找到指板邊緣的音高。然后我們按照音的排列從指板的最下方向上排列，盡可能多地記住每個音的位置。就像我們記住“半把位”與“一把位”的位置一樣，每天都要進行這樣的記憶訓(xùn)練。直到我們的位置感從指板的兩個邊緣到指板中心的匯合。

四、雙音的訓(xùn)練方法

拋開空弦來講，雙音在低音提琴上能完成的音程是非常有限的。在有可能完成的情況下，雙音首先要非常慢的練習(xí)，換音要做到?jīng)]有痕跡然后加快速度直到極限。要注意的是雙音一定要重視慢速的音準和圓潤的連接，以及極限速度時的手指運動相對來說中速的意義不是很大。

上述的這些基本功訓(xùn)練新方法結(jié)合了作者多年的學(xué)習(xí)和工作中遇到的問題和解決的方案。這些新的方法和思維是經(jīng)過作者實踐檢驗并行之有效的。然而技術(shù)是需要刻苦訓(xùn)練的，只要能夠持之以恒，這套高級技巧訓(xùn)練方案一定能夠幫助更多的低音提琴演奏者們提高技術(shù)硬功，游刃有余的完成各種難度的現(xiàn)代音樂作品，使自己在藝術(shù)的道路上不斷進步。