試論我國先秦時期的音樂美學思想

【摘要】春秋戰國產生了許多思想家和文學家，對此后的文學和藝術的發展奠定了堅實的基礎。由于思想領域的大開放，這一時期的音樂思想呈現出燦爛多姿的景象。先秦諸子百家的音樂美學思想內容是十分豐富的，在音樂美學理論中“和”、“同”觀是一個比較重要的理論，也是一個值得研究的論題。至今為止，“和”“同”觀仍具有現實意義和美學功用。本文關于我國先秦時期音樂美學中的“和”與“同”進行研究與討論，試圖說明我國古代音樂美學思想所具有的現實意義。

【關鍵詞】先秦時期；音樂美學；“和”；“同”

一、我國先秦時期音樂美學中的“和”與“同”

（一）史伯關于“和”與“同”音樂觀點的論述

公元前8世紀周幽王時期太史史伯對于音樂的認識是：作為音樂藝術的無窮魅力，是存在于不同的音高、不同的色彩、不同的節奏等諸多音樂要素的不斷對比與變化發展之中。如果總是使用相同或類似的表現手段，則將不會產生任何有價值的音樂作品，音樂也將由此走入歧途。即所謂“聲一無聽①”。史伯講述音樂的構成的出發點與其政治觀點是結合在一起的。他明確主張要“和實生物，同則不繼”；反對“去和而取同”的這種音樂觀點，在中國音樂美學史上具有重要的地位與影響。

（二）晏嬰關于“和”與“同”音樂觀點的論述

繼史伯之后的齊國丞相晏嬰進一步發展了史伯的觀點。晏嬰認為，只有不同的音樂要素的“相成相濟”才能構成協和統一的音樂。同時還特別強調了音樂與人心，音樂與社會的和諧關系。“聲亦如味，一氣、二體、三類、四物、五聲、六律、七音、八風、九歌以相成也，清濁、大小、短長、疾徐、剛柔、遲速、高下、出入、周疏以相濟也。君子聽之，以平其心，心平德和②。”晏嬰認為“和”是許多不同的對立因素統一及相互調劑，而“同”則是簡單的統一。他認為音樂的和就必須做到音質音色的清濁剛柔，音量大小，音值的長短，音位的高低，音調的起伏，節奏的疏密，樂曲的始終，感情的哀樂等對立因素的變化統一。晏嬰主張音樂要“和”而不能“同”，他認為音樂要有變化，單一的一個腔，一個音，是沒人想去聽的，他的這些思想至今都讓人回味深思。

（三） 《樂記》關于“和”與“同音樂觀點的論述”

在《樂記》“樂本篇”中記載：“凡音者，生人心者也。情動于中，故形于聲，聲成文，謂之音。是故治世之音安，以樂其政和；亂世之音怨，以怒其政乖；亡國之音哀，以思其民困。聲音之道，與政通矣③。”并在這里提出了“政和”則“樂和”的觀點。可見音樂能夠反映政治，政治能影響音樂。國家治理的好，音樂就安和、舒適、優美、歡樂，所以“治世之音安，以樂其政和。”音樂產生的過程則是物至——心動——情現——樂生。可見在古代封建社會中，音樂的美學功用是為其政治而服務，體現其政治狀態④。

二、“和”與“同”的內涵及意義

（一） “和”的內涵及意義

所謂“和”是指不同事物的結合，在現代漢語字典中的解釋是：①溫和，不猛烈；②協調、親睦、和諧、和美。總的來說，“和”體現兩個內涵，一是“和諧”，指不同的事物相互摻雜，各方面既有主次之分，又相輔相成，相反相濟，對立統一；二是“平和”不太過猛烈，也不太過平淡，各種因素處于“和樂如一”的平和狀態，任何各方都不過分突出自己即“儒家”的“中庸”之道。

晏子說過：“君認為不可行而其中還有可行的，臣指出其可行的而去掉不可行的，使事情仍有所成就，這才能治理公平，不犯過失，使人民沒有爭奪心⑤。”可見君子要做到“和”就必須和君王的觀點相反相成，相互輔助，才能把國家治理好。最早提出音樂中的“和”的概念是在司馬遷的《史記》中：“詩言意，歌長言，聲依永，律和聲；八音能諧，毋相奪論，神人以和。”八類樂器金、石、絲、竹、土、革、匏、木也稱“八音”。合奏要合乎一定的節奏、順序要整齊、和諧，不要參差不齊，互相抵觸。這是音樂美學的開端，也是對音樂美學的一大貢獻。可想而知，數千年前我國音樂對“和”的研究已達到一定的水平。

（二）“同”的內涵及意義

古人主張“和”而不能同，相同的事物在一起永遠得不到發展與創新。但“同”也有其合理性。沒有“同”就沒有“和”，“同”可以說是“和”的對立統一的一對矛盾體。現代社會的“同”在一定的特殊情況下更具有一定的凝聚力，感染力和號召力。在音樂的表現中也是一樣的，幾個相同的八度彈下去是一種強調。同一種樂器的齊奏，比如雙鋼琴的四手連彈，同樣是鋼琴音樂，每個人彈奏不同的音樂材料，使其達到“和”的效果，彈奏的音樂才會更加生動、感人。也體現了音樂“同”所具有的凝聚力和感染力，體現其濃厚的氛圍。這就是“同”中求“和”。“和”與“同”相互調劑，相反相成，才能使音樂作品的內涵得到充分的發展。

三、結語

我國古代燦爛的音樂美學中，“和”“同”觀仍有許多精辟的見解，值得我們去深思和研究，“和”“同”觀至今為止，仍具有現實意義和美學功用，讓我們繼承我國古代音樂美學中寶貴而豐富的遺產，不斷的發揚光大，立求創新。

注釋：

①陳秉義.《中國音樂通史》教程[M].高等教育出版社，2005.1：38.

②蔡仲德.中國音樂美學史資料 [M].人民音樂出版社，2005.8：34.

③蔡仲德.中國音樂美學史資料 [M].人民音樂出版社，2005.8：225.

④蔡仲德.中國音樂美學史資料[M].人民音樂出版社，2005.8：224.

⑤蔡仲德.中國音樂美學史資料[M].人民音樂出版社， 2005.8：34.

參考文獻

[1]蔡仲德.中國音樂美學史資料[M].人民音樂出版社，2005.8.

[2]陳秉義.中國音樂通史》教程[M].高等教育出版社，2005.1.

[3]周暢.我國古代音樂美學中“和”的觀念[J].西安音樂學院學報，2001.

[4]王次炤.音樂美學[M].高等教育出版社，2005.1.

[5]司馬遷.史記[M].北京出版社，2008.1.

作者簡介：蔡江寧（1973-），女，新疆石河子人，昌吉學院音樂系副主任、鋼琴教研室主任，副教授，研究方向：音樂教育。