數字媒體時代高校動畫專業課程建設

摘要：數字媒體的社會變革影響著動畫專業的發展，培養適應時代發展要求的高素質創新人才，是高校動畫教育的重要使命。通過分析動畫專業課程的教育現狀，根據數字媒體時代對動畫人才的綜合素質要求，為動畫專業設計課程改革方案，旨在將動畫課程與數字化時代有效融合。

關鍵詞：動畫；數字媒體；網絡時代；課程

中圖分類號：J218.7

文獻標識碼：A

文章編號：1006-3315（2015）09-150-002

隨著互聯網技術的發展，尤其是移動通信技術、計算機技術、數字廣播等技術不斷發展，數字媒體替代傳統媒體成為主流，視頻網站和社交媒體成為數字媒體發展的新方向，數字媒體已成為影視、新聞、廣告、娛樂、動畫、教育、游戲等文化傳播的重要媒介。數字媒體的發展使動漫從電視的束縛中走了出來，走向了網絡、手機等新媒體，面向了那些對動畫更為熱愛更具有消費能力的青年群體，從而探索出一條新的盈利道路。

數字媒體網絡時代給我國動畫帶來了新的曙光，也對影視動畫、網絡動漫、網絡游戲、數字視音頻等都產生了深遠的影響，給高校動畫專業教學也帶來了機遇和挑戰。動畫藝術受技術和媒介影響很大，其教學和課程體系的構建是一個長期的過程，目前高校動畫專業的課程大綱，從教學的指導思想到課程設置和教學實踐過程都不能及時適應數字媒體特點，是制約著中國動畫人才培養質量，影響動畫專業畢業生就業困難的重要因素之一。因此，對動畫專業人才培養目標、以及專業方向的設置和課程不能再停留在傳統動畫教學模式上，而是要在了解數字媒體的新動態下，思考動畫專業課程該如何順應時代形勢，以市場為依托，向社會提供適應時代發展需要的、符合人才培養規格的人力資源。

一、數字媒體時代對動畫人才培養的新要求

數字技術和計算機網絡技術的發展催生了新的媒體，人類社會進入了數字媒體網絡時代。目前我國年輕人50%的空余時間都在上網，而我國的其他數字平臺也都在高速成長的過程中，如網絡互動電視、數字熒幕板等。人類社會已經進入了一個數字媒體網絡時代，而以數字媒體為基礎的動畫產業也將蓬勃的發展起來。數字動畫在數字媒體的舞臺上將大展身手，數字動畫不再只針對孩子，而在數字媒體傳播中對現代社會發展發揮著重要的作用。其涉及領域比較廣，如互聯網游戲開發、教學動畫視頻應用、影視動畫片、數字藝術特效、動畫廣告、網絡動畫、電子漫畫、電子雜志和圖書等等，這些與我們的日常生活息息相關的文化產品。所以，數字媒體時代的動畫隨著時間不斷發展，動畫專業更有著廣闊的發展空間，而所需要的動畫專業人才素質要求也發生了很大的變化。因此，我們需要對數字媒體背景下動畫專業教學進行重新審視，數字媒體發展不僅帶給動畫藝術的是制作工具、手段、傳播方式等形式上的變革，其形式、效果、敘事方式也變得更為多元化。數字媒體網絡時代的動畫人才培養更要注重技術和藝術的交叉融合，不僅要掌握影視動畫、網絡動漫相關知識和能力，也要掌握網絡媒介與傳播的相關知識和能力。就我國高校動畫人才培養質量來看，動畫的藝術素質和動畫的技術能力的培養不能兼顧和貫通，是目前動畫人才培養的最大缺陷，企業很難招聘到既具有良好的藝術造詣，又熟練掌握數字動畫軟件技術的動畫人才。

懂藝術的不會動畫軟件，懂軟件的藝術造詣差。而造成這種局面的主要有四個方面的原因：①我國高校動畫人才的培養目標和定位不清晰，缺乏對業界動畫職業敏感度和適應性的把握，導致人才素質和技能的培養目標跟不上產業的發展步伐，難以適應動畫崗位的要求；②高校藝術類學生水平參差不齊，學生的藝術專長與綜合素質相互矛盾，導致人才培養的兩極分化；③動畫專業的師資不夠，除北京電影學院、中國傳媒大學等國內一流的影視傳媒類院校以外，其他學校尤其是地方二本院校的動畫專業師資嚴重不足，且師資實踐經驗缺乏，懂動畫藝術又軟件技術水平高的老師不多；④實驗設備落后，動畫是藝術與技術結合的學科，專業實踐設備直接影響教學效果和人才培養的質量。

數字媒體時代，動畫行業需要的是動畫藝術綜合素質高，又掌握現代數字動畫技術手段的新型動畫人才。因此，改革動畫專業的人才培養模式，必須從研究動畫從業人員素質的核心出發，強化“數字技術與藝術結合”的人才培養理念，結合校企合作培養動畫與數字媒體復合型高等技術應用型人才；要以就業為導向，以動畫企業人才需求為培養目標，以培養學生的實用技能為本位，著力提高教師隊伍水平，將實訓教學目標與企業崗位要求對接，密切關注企業對人才的需求，縮短人才培養規格與企業崗位素質和技能發展之間的差距，加強校企合作，以項目教學的形式擴大實踐教學的深度和廣度。只有明確人才培養模式的定位和教學目標，通過各類動畫專業理論知識與數字動畫技能的教學與訓練，才能培養出適應數字媒體網絡時代的動畫企業需要的創新型和技能型動畫創作人才。基于這個目標，需要重組動畫專業課程的結構和內容，加強教學目標管理，強化職業能力訓練，才能提高人才培養質量，更好地將人才培養和時代發展需求對接。

二、構建適應數字媒體時代的動畫專業課程體系

數字媒體時代的到來是動畫的機遇與挑戰，然而，雖然我國許多高校開設了動畫專業，但很多高校的動畫課程的設置卻與數字媒體傳播發展并不相符。由于對動畫課程性質的劃分、開設時間、順序研究不夠，在動畫課程體系中，課程設置缺乏科學性、滲透性，這導致理論課程與技能課程出現嚴重脫節，在知識的傳授與技能的訓練上無法保持同步，學生無法系統地理解和把握知識結構，不能把所學知識點融會貫通。這嚴重制約了學生主動學習的興趣，最終影響應用型人才綜合素質的培養。

在修訂課程教學計劃時，應減少理論課，增加動畫軟件技能，并適當增加數字媒體網絡制作課程，而且應將動畫軟件技能課程與動畫專業課分階段并行開設，有利于動畫軟件課程與動畫藝術專業課程相互滲透和融合，讓學生用軟件技術去驗證動畫原理，使技術和藝術之間不至于脫節。在數字媒體時代下，各高校動畫專業也在對數字媒體的運用上各有千秋，而在解決師資問題上，針對網絡化教育迅速發展的現狀，結合動畫、數字媒體的學科特色，有條件的高校應積極利用網絡教育資源，并通過大規模在線互動課程（亦稱慕課，MOOCs）、小規模私有在線課程（SPOCs）、翻轉課堂等形式實現優質教學資源共賞。

結合數字媒體時代特色和動畫行業發展的趨勢，動畫專業課程設置應以培養動畫和數字媒體復合型人才為目標。經過綜合分析研究其課程設置，大致可以分為以下幾個模塊：①基礎理論模塊：包括動畫概論、數字媒體藝術概論、游戲概論、傳播學基本理論、敘事學基本理論等。②動畫造型模塊：應包括姿態速寫、色彩基礎、寫生變形、角色設計、場景設計、雕塑與數字建模等。③基本技能模塊：應包括攝影基礎、剪輯基礎、圖像處理軟件基礎、視頻與聲音處理軟件基礎等。④動畫故事模塊：應包括劇本寫作、視聽語言、分鏡頭畫面設計、動畫導演等。⑤動畫動作設計模塊：應包括動畫運動規律、原畫創作（或角色動畫）、定格動畫動作設計、動畫表演等。⑥漫畫插畫模塊：應包括漫畫原理與基本技法、插畫原理與基本技法、插畫原理與基本技法、數字繪畫、美術編輯與版面設計、漫畫創作等。⑦數字動畫模塊：應包括動畫軟件基礎，無紙動畫制作，數字動畫的建模、材質、綁定、動畫、燈光和渲染，數字合成與特效，數字聲音編輯，數字音樂創作等。⑧游戲設計藝術模塊：應包括游戲策劃、概念設計、游戲角色與場景設計、游戲關卡設計、網絡游戲設計、手機游戲設計、動漫衍生品設計開發等。⑨影視特效創作模塊：應包括視頻處理軟件、非線性剪輯、數字合成、影視特效、數字聲音處理等。⑩交互媒體設計模塊：應包括網頁設計、UI設計、交互動畫設計、多媒體信息處理與傳輸技術基礎、社交媒體基礎、虛擬現實應用設計、增強現實應用設計、交互裝置設計等。以上課程基本可以涵蓋動畫的各個專業方向的主要課程，兼顧藝術與技術、動畫和網絡、影視與傳媒等行業需求，又互通融合的課程，能滿足數字媒體時代動畫創作和傳播的基本需要。

三、注重適應動畫行業需求的實踐教學

動畫專業實踐教學應培養學生的動畫藝術的創作能力、動畫技術的應用能力及行業適應能力為主要目標。實踐教學包括課程實踐、專業實習、創作課題等形式。高校應積極創造條件，建立各類實踐教學基地、項目創作工作室等，展開產學聯合實踐教學，加強與動畫企業之間的聯系，促進校企合作，將企業動畫項目創作引進課堂，以項目帶動動畫專業的實踐教學，在一些課程中實施商業項目驅動式教學實踐，實行產、學、研一體化教學模式。有條件的高校應該統一組織學生到相關行業領域內的知名企業或機構（如動畫公司、互聯網公司、電影特效制作公司或游戲公司等），進行連續的頂崗實習。通過實踐教學，要讓學生了解動畫、數字媒體相關專業的藝術創作、傳播或相關工具開發的基本流程，掌握相關領域的基本創作及研究方法，能夠熟練使用創作工具獨立完成策劃、創作、技術研發、運營、推廣中的至少一個環節，具備初步實踐工作能力。