攝影作品蘊(yùn)含的個人情感

攝影是一種世界性的語言，是一種表達(dá)思想和情感的藝術(shù)，更是一種表達(dá)體系，是攝影者傳遞內(nèi)心情感的一種最佳方式，就像作家用小說來傳遞自己的觀點(diǎn)、畫家用畫筆描繪生命的色彩、歌手用歌聲傳遞內(nèi)心的情感一樣，攝影師用手中的相機(jī)去捕捉生活中的點(diǎn)點(diǎn)滴滴，記錄正在發(fā)生的歷史。

攝影自產(chǎn)生以來就一直長盛不衰，隨著科技的發(fā)展，相機(jī)也越來越先進(jìn)，數(shù)碼攝影的方便快捷已較膠片時代發(fā)生了翻天覆地的變化。但是有些東西是永遠(yuǎn)不會變的，比如黑白膠片、彩色反轉(zhuǎn)片等歷經(jīng)一個多世界的傳統(tǒng)感光材料，傾注了一代又一代攝影人的情感，令人為之著迷，為之發(fā)燒，無論數(shù)碼技術(shù)發(fā)展到什么程度，攝影人對膠片相機(jī)、對膠片的依戀長久存在，那是日久彌新的情感寄托，承載著一代代攝影大師賦予經(jīng)典名作的情感靈魂。

當(dāng)看著美國風(fēng)光攝影大師安塞？亞當(dāng)斯在暗房里洗出來掛在墻上的一張張不一樣的《月升和小白楊》、《月亮與半圓頂—約塞米蒂國家公園》，薩爾加多的《創(chuàng)世紀(jì)》，朱憲民的《百姓》，陳長芬的《長城史詩》等世紀(jì)經(jīng)典，能深刻感受到大師個人的藝術(shù)情感賦予特定拍攝對象。過去攝影者想要拍出有情感的照片，洗照片也是很重要的，必須要有暗房親手洗，這個步驟可以理解為傾注情感的深入、情感的一種醞釀，也是當(dāng)下攝影人值得借鑒與思考的重要命題。

攝影是瞬間的藝術(shù)，但如果能創(chuàng)造想象，自由發(fā)揮，就可以超脫“幾分之一秒”時間限定，使攝影這門藝術(shù)有了限時之外的延伸，像其他藝術(shù)種類如音樂、繪畫、戲劇等一樣天馬行空、馳騁想象，顯示出攝影者駕馭表達(dá)構(gòu)畫的主觀意識。

任何藝術(shù)都是人的藝術(shù)，人的因素才是決定因素，在攝影創(chuàng)作中，展開想象的翅膀，任用藝術(shù)轉(zhuǎn)換規(guī)律，將自己的思想情感、藝術(shù)性靈轉(zhuǎn)換成攝影的語言，才能使得攝影成為一個復(fù)雜的多種因素互為關(guān)聯(lián)、制約的審美過程。美學(xué)家高爾泰就曾說過，任何人類的創(chuàng)造物，如果它不是表現(xiàn)一定的思想情感，它就不是藝術(shù)。

只要細(xì)細(xì)品味，不難發(fā)現(xiàn)，成功的藝術(shù)攝影作品都是以情感人的，作者的情感完全體現(xiàn)在按動快門的一瞬間。

可是一般人只是把相機(jī)當(dāng)成一種工具，一種保留影像的工具，如果沒有留下情感又有什么用，只能算是一個憑證。

當(dāng)然，攝影藝術(shù)認(rèn)識、接受、傳達(dá)情感的方式與其他藝術(shù)形式有所不同。在手拿相機(jī)進(jìn)行創(chuàng)作時，“當(dāng)我的右眼向外邊張望時，我的左眼便向心中回視，因此，我所拍攝的對象，是我外在與內(nèi)在兩個世界交融的結(jié)果”。

相機(jī)已不僅是一種工具，一種表現(xiàn)的媒介，而是攝影者生命的一部分，是眼睛的延伸，心靈的撞擊，相機(jī)所能看到的，也就是作者心靈所感受的。

要用攝影語言表達(dá)情感信息，必須做到心細(xì)、眼疾、手快，要有扎實(shí)的功力，需要我們熟悉生活，靠平時的點(diǎn)滴積累，懂的東西多，對事物就理解的深，加上深厚的生活基礎(chǔ)，作品自然有深度，而避免一般化。

筆者近年來致力于拍攝家鄉(xiāng)的“霧漫小東江”風(fēng)光，著力思考跳出常現(xiàn)的寫實(shí)表現(xiàn)手法，從古典水墨丹青的意蘊(yùn)中尋找構(gòu)畫的線索。在多年的拍攝實(shí)踐中，筆者試圖從山水、云霧中尋覓水墨“留白守黑”的規(guī)律，將對家鄉(xiāng)山水深沉的愛賦予攝影作品寫意的靈魂。譬如筆者拍攝的《水墨東江》系列作品就是一種嘗試，作品一經(jīng)面世，受到業(yè)內(nèi)人士的好評，2015年獲第25屆全國攝影藝術(shù)展藝術(shù)類優(yōu)秀作品獎。