弗里達的精神家園

摘 要：崇尚與熱愛自然，是藝術家心靈深處涌動的愿望，把自己的感受融入到對自然的描繪之中，不僅是基于真實而強烈的生活體驗，亦是藝術家的一種內心需要。弗里達就是這樣一位藝術家。在她很多畫像中常常描繪到植物和動物，她將這些動植物賦予生命，對食物瓜果也投入了極大熱情，她熱愛自然，熱愛生活，熱愛生命，對世界萬物懷揣著情感，內心構建并呵護著一個屬于自己的精神家園。

關鍵詞：弗里達；自畫像；精神家園

崇尚與熱愛自然，是藝術家心靈深處涌動的愿望，把自己的感受融入到對自然的描繪之中，不僅是基于真實而強烈的生活體驗，亦是藝術家的一種內心需要。墨西哥城科約阿坎街區有一幢藍色房子，房子墻身涂滿了濃郁純粹的藍色油漆，所以被人們簡單地稱之為“藍房子”，藍房子擁有方方正正的院落，院內種滿各種花草樹木，生機盎然，這座藍屋見證了一位風情萬種的女性藝術家弗里達的誕生、愛情以及逝世。藍屋不只是一處棲身之地，更是女主人的圣殿，是她的避難所和祭臺。在這座唯美藍色的宅子里，弗里達珍藏著她一生歲月的回憶。

濃密的一字眉，華麗的特旺納裝束，她是一朵不屈的墨西哥玫瑰，她的一生璀璨奪目但又凄風苦雨。弗里達從小特立獨行，古怪不羈，原本對生活充滿無限憧憬，直到十八歲時的一場車禍終結了她無憂無慮的少女時代，痛苦與不幸從此便在她的生命里打下了烙印。經歷了3次流產和32次手術之后，一直依賴著酒精麻醉品來緩解肉體疼痛，之后與墨西哥最負盛名的壁畫家里維達結為夫妻，她愛他愛得完全像個傻瓜。在她決定從此便為里維達而活以后，她便決心把心靈、雙眼和五臟六肺都藏進腦中的柜子，冠上里維達之名，然后用鑰匙反鎖，再將鑰匙丟入激情的河流之中。然而婚后她卻遭到風流成性的丈夫屢次背叛，也許有時候只有畫筆才能平息她奄奄一息的絕望哭喊，堅忍和痛苦便成為她畫作中永恒的靈魂，充溢在她的作品中。生理與心理的創傷從未阻礙她去熱愛繪畫，弗里達用畢生精力創作了近200幅畫作，其中有55幅是自畫像。在她的很多畫像中常常描繪到植物和動物，尤其是在她健康狀況不佳的20世紀三四十年代，愈發地流露出她對這些自然事物的依賴與熱愛。一方面出于對自然世界敏銳的感知力，一方面也許是生活帶來的打擊傷害使她把情感寄托于畫作中，將這些動植物賦予了生命，形象生動，構建了一個屬于自己的精神家園，也可以說找到了屬于她自己的一份精神寄托，支撐著她虛弱的身體，化悲痛為動力，是一種宣泄亦是一種依賴。

弗里達養了很多寵物，小狗、猴子、鸚鵡，等等，花園餐桌上的植物花草也時常出現在她的自畫像中，也許在她漫長的獨處時光中，只有這些可愛的小動物圍繞她陪伴她，帶給她慰藉與溫暖了吧。在弗里達忍受著婚姻支離破碎的痛苦時期，創作了很多幅作品，最具代表性的是1938年《與猴子在一起的自畫像》和1940年《戴著荊棘項鏈的自畫像》（圖1），猴子在墨西哥的神話中盡管是欲望的象征，但在弗里達眼里似乎沒有了活潑天性的本質，更多地卻是溫柔而帶有靈性。畫中動植物的安排似乎填補了她內心深處的某些空白和痛苦。在另一幅作品《戴著荊條與蜂鳥項鏈的自畫像》中，弗里達身后伸展著寬大的綠葉，布滿了密密麻麻的荊條，荊條刺破了她的皮膚，血順著她的脖子滴落下來。荊條上吊著一只死去的蜂鳥，蜻蜓、猴子和一只黑貓環繞著她，小猴子趴在主人的肩上，似乎在玩弄著荊條做成的項鏈，而弗里達那空洞的眼神似乎在畫面之外的某個地方。整幅畫流露出一種壓抑的氛圍，似乎讓人窒息，充斥著痛苦、無奈、彷徨，弗里達的內心世界一覽無余。她曾經說過：“它們叫我想起迭戈。比起他，我更喜歡猴子一些，它們更可愛，也不說話。”也許是因為猴子替代了迭戈，可以給予她安全感。

1946年的《小鹿》（圖2），在這幅畫中，弗里達把自己比作一只受傷的小鹿，她的每一塊肌肉都被亂箭射穿，血流不止，痛苦不堪，所有的箭都刺向它弱小的身體，那一支支無情冰冷的箭仿佛深深地扎在弗里達身體里一樣。她希望自己在森林里奔跑，她希望恢復自由身，但是，射中她的箭矢卻將她擊倒了，她開始舔舐著自己的傷口，她就像是一頭為了與里維達在一起而奄奄一息的小鹿。散落一地的殘枝敗葉，樹上破裂的洞無不為畫面增添了凄涼悲哀。與弗里達一同出現在畫里的除了猴子，黑貓以外，還有狗，鸚鵡，等等。在1938年的《墨西哥犬與我》中，弗里達身穿墨西哥傳統服飾端坐在畫面正中央的椅子上，背景是空曠的泥地，畫面左下角一只體型瘦小滿眼透露著無助的墨西哥犬，與空曠的背景形成了強烈的對比。狗是忠誠的象征，似乎對應著婚后風流成性的丈夫的屢次背叛，這只狗仿佛代替里維達陪伴她度過了那些艱難的歲月。這些動植物的隱喻如此形象，讓我們無盡遐想弗里達忍受的是怎樣一種煎熬和折磨。

弗里達在她的靜物畫中對食物和瓜果也是無不偏愛，投入了極大的熱情，描繪的大多都是墨西哥當地的水果，西瓜、石榴、椰子、木瓜，等等，色彩整體濃烈鮮活。然而只要我們稍加留意便會感知到這些水果浸染了弗里達的悲傷情緒，更被她賦予了人性。她筆下的椰子會流淚，瓜果會被剖開，鮮紅的西瓜也會被切成鋸齒狀，在強烈的陽光下，流淌著鮮紅刺眼的湯汁。1942年，弗里達的繼女瓜達盧佩·里維拉寫了本《弗里達的嘉年華》，來描繪弗里達對食物和為里維達準備他最喜歡的菜肴的那份熱情，在書中，她回憶了弗里達對水果的熱愛。弗里達說：“瞧這西瓜，它是多么驚人的水果，表皮是美妙的綠色，里面又是如此優雅的紅色和白色，再看火龍果，就像撒上黑點的石榴，這是一個奇跡！水果和花朵一樣，它們以誘惑和語言對我們說話，告訴我們它們隱藏的內涵”。于是我們才得以看到她在“藍房子”里創作了生命里的最后一幅畫《生活萬歲》（圖3），西瓜鮮亮的紅色，瓜皮青翠的綠色，果肉豐實，籽大且黑，瓜瓢上寫著生活萬歲！極具生命力，讓人興味盎然，這也許正是她對生命的終極呼喚。

作為一個女性藝術家，弗里達在她的藝術中表現了她對痛苦的忍耐，也表現了她對她的墨西哥的永遠的忠貞。她的肉體就像她多災多難的祖國一樣傷痕累累，苦難賦予她以殉難者的光輝，使她的作品具有一種痛苦的詩意，因此，痛苦與狂喜，死亡與新生，光明與黑暗這一對對孿生姐妹始終是弗里達藝術中的主題。她的生命里不只有幾幅畫，也有痛苦、食物、酒精、瘋狂，當然，還有滿懷的激情。早在上世紀年代中期，她的名聲就開始備受世界畫壇的吹捧， 超過百多部書籍描寫了她傳奇的一生。她教會我們對待生活對待生命的堅強態度。弗里達，可謂心懷哀傷的女神、滿腔激情的女子、描摹痛苦的畫師。她熱愛自然，熱愛生活，熱愛生命，對世界萬物懷揣著情感，內心構建并呵護著一個屬于自己的精神家園，直到生命的最后一刻，她仍然要求將自己的床從屋里挪到過道上，只為再看一眼自己從小長大的地方，院子里的一草一花一木都將永刻于心。弗里達一生狂放不羈，命運坎坷，盡管遭遇著各種痛苦煎熬卻依然期待愛戀并保持積極樂觀的心態，她內心的那份堅強與執著使她逆流而上，是藝術支撐著她走完這不平凡的一生。由此，弗里達，我們心中一朵飽經風霜，任由風吹雨打，亦然不敗落的玫瑰。

參考文獻；

[1]F.G.哈根貝克.薄荷心《弗里達·卡羅的秘密筆記》[M].莫婭妮譯.北京：人民文學出版社，2012：3.

[2]龍隱.弗里達·卡羅的戰斗[J].世界博覽，2015，07.

[3]李建群.外國美術史叢談：拉美·英倫·女性主義[M].北京：中國人民大學出版社，2004.

作者簡介：

謝 穎，安徽師范大學美術學院研究生。

杜俊萍，安徽師范大學美術學院教師。