獨立學院藝術設計專業人才培養模式改革

【摘 要】從獨立學院藝術設計專業本科教學實踐的角度，闡述如何在尊重藝術設計教學規律的前提下，根據獨立院校自身特點，對藝術設計類本科人才培養模式進行必要的教學改革與探索，力求在人才目標定位、跨學科課程融合、突出自身辦學特色、精心設置選修課程、加大教學實踐等方面進行綜合平衡，改革完善專業培養計劃，實現獨立學院應用型、復合型、技能型藝術設計人才培養的目標。

【關鍵詞】獨立學院 藝術設計 人才培養模式 改革

【中圖分類號】 G 【文獻標識碼】A

【文章編號】0450-9889（2015）10C-0133-04

藝術設計是一門自成體系的專業學科，所涵蓋的知識內容有別于傳統的藝術門類。將其置于現代語境詮釋，它是一門綜合性學科，涉及社會、人文、經濟、市場、科技等諸多因素。現代社會，物質化和非物質化設計思想、設計行為和設計產品均已滲透到人類生活的各個層面，隨著文明普及程度提高，設計審美也進入了尋常百姓家。

在藝術設計專業的實際教學過程中，受教者——學生的總體素養及對形式美的接受再現與創造傳達的綜合能力體現了教育機構人才培養模式的優劣。20世紀初德國包豪斯（Bauhaus）倡導建筑家、畫家、工程師、工藝技師面向工藝，重視功能、技術和獨立學院積極向上的探索精神、創新意識以及服務、改造社會的理想和激情，是時代賦予每一位藝術設計學生的歷史使命，發達的感知、想象、表現能力是合格設計人才必需的基本素質。改革和探索獨立學院藝術設計人才培養模式對教學實踐工作起指導性作用，同時也是藝術設計人才培養目標規格的具體化和實踐化。專業面向地方，培養應用型人才及注重人才內涵發展，以社會需求為導向的育人思想和辦學方略更是藝術設計專業發展的風向標。作為兼具學術與應用教育的獨立學院，教學質量是學科專業發展的生命線，突出專業特色，促進藝術設計專業健康發展，對現有人才培養模式進行適時、適度的改革與調整勢在必行。

一、人才培養現狀

以廣西師范學院師園學院藝術設計專業為例，從創建至今，專業幾經發展擁有環境設計、視覺傳達設計兩個學科方向，早期人才培養承襲藝術院校本科人才教育模式，偏向學術型人才教育，學生是以美術教師與專業工作者為發展的路線。在特定時間、特定環境、特定專業條件下，培養出藝術設計專業最早的三屆畢業生，從就業調查情況剖析，部分學生在一線城市擇業，并能較好地融入當地的設計公司。隨著經濟發展，國民生活水平不斷提高，人才需求類型也隨之發生變化，藝術設計專業教學必須緊隨形勢發展不斷修正改革，以適應人才需求形勢的發展需要。人才需求變化體現在如下幾個方面：

第一，人才就業方向的改變。藝術設計專業培養的學生是面向企業的職業設計師，而不是傳統美術教育的教師與美術工作者，學科知識結構發生了本質的改變。

第二，人才知識結構的改變。藝術設計專業人才的知識素養要求發生了根本性的變化，諸如設計企業關注的市場營銷策略、設計心理學、材料工藝學、造價預算、團隊協作等內容，在原有課程教學設置上明顯不足，很難適應當下企業用人的需要。

第三，人才設計思維的改變。以往的教育注重學生求同思維的培養，往往忽略了求異特質的塑造，藝術設計創造性思維訓練有待進一步拓展。重視學生素質、創造力、個性特質的培養已是現代藝術設計教育的共識，設計學生創造能力、審美趣味、好奇求知的心態培養及客觀事物懷疑精神、批判態度的習得，已經是現代藝術設計思維培養的重中之重。“藝術的本質應當是創造與個性的發揮，而不是簡單的模仿與再現；設計則是在規定性中發現問題，解決問題。”

第四，人才培養關系的改變。以往藝術設計專業人才培養，看重的是自身教學課程完成的質量，以課堂作業優劣作為學生優秀與否的評定標準，將學校置于人才培養的主導地位，忽視了企業才是學生質量試卷的閱評人，社會接納指數才是專業教學好壞的評判標準。

二、培養模式的目標定位

藝術設計專業學科人才培養模式目標定位的兩個基本問題：一是培養什么樣的人？二是為什么樣的人培養？這是兩個完全不同的概念，如何理解是讀懂現代藝術設計學科與否的關鍵，同時也是藝術設計專業人才發展規劃制定的總綱。縱觀歷屆藝術設計專業學生，高考文化成績稍遜于同級考生，學習自律、求知欲望、知識獲取能力相對較弱。但專業基礎水平并不比其他高校學生差，少部分學生的設計潛質甚至略勝一籌，而且具有突出的社會活動和人際交往能力，學習興趣更多指向非理論研究的技術操作。從人才素質、綜合能力和價值取向看，學生類型介乎于學術型與應用型人才之間，適合打造具備一定專業理論同時兼具應用技能的藝術設計專門人才。因此，必須根據學生具體情況，科學合理地確定藝術設計人才培養目標，首先思考和明確培養什么這一問題，也就是根據社會需要培養應用型、復合型、技能型藝術設計人才。藝術設計專業人才培養的目標定位，就是系統掌握藝術設計基礎理論知識、專業設計基本知識及技能，能在企業、事業、設計、科研單位從事平面設計、環境設計工作的應用型專門人才。

獨立學院藝術設計專業生源與普通高校差距明顯，然而在畢業就業環節，用人企業不會因此降低人才錄用標準。因此，學生所面臨的挑戰更為嚴峻，從畢業學生就業跟蹤調查情況了解，擇業方向主要是各大裝飾、廣告公司，這類企業人才錄用有著自己的標準，技能好、善溝通、創意強是企業最為看重的藝術設計專業人才的基本素養。企業在具體人才招聘方面將用人等級細化為初級、中級、高級三個檔次，高職高專畢業學生一直是這個檔次人才的重要來源，充分滿足了企業急需的助理設計師人才。獨立學院藝術設計專業培養的目標應著眼于為企業培養中級、高級骨干設計師人才，掌握基本理論、專業過硬、技術熟練的人才培養是藝術設計專業人才培養計劃的重中之重，專業學生在未走出校門之前就熟悉企業的工作流程和操作技能，勝任企業的工作崗位，成為受企業歡迎的應用型藝術設計專門人才，經過一定的實踐鍛煉能繼續走向更高的設計、管理崗位，成為藝術設計行業中的精英，在學校、事業單位及相關行業找到個人發展的合適位置。

三、改革思路與實踐

與傳統的人才培養模式相比較，廣西師范學院師園學院藝術設計專業在人才培養的目標方向上，始終堅持探索符合自身人才培養特點的新思路，在深化理解《教育部關于全面提高高等教育質量的若干意見》精神的前提下，具體落實人才培養計劃的四個基本思路。

（一）強化藝術設計專業學科的特色建設。據相關資料證明，目前國內開設藝術設計專業的獨立學院已超過40%。由于缺乏對設計人才市場近、中期需求的預測與分析，藝術設計專業存在爭辦短線專業、熱門專業、低成本專業等現象，導致院校之間藝術設計專業人才培養模式趨同，專業設置同質化傾向嚴重，為學生的未來就業留下隱患，嚴重則會造成結構性失業。因此，藝術設計專業人才培養模式有待調整改革，強化專業特色建設。

藝術設計專業特色建設應力爭在人才目標培養、課程設置、教學內容和教學手段上做到“人無我有，人有我優，人優我新”。在教學計劃上適當降低理論課程的深度，增加理論知識的寬度，拓寬學生的學科視野，提高相鄰知識的通曉度。關注人才市場需求的變化，針對專業結構變化適時進行調整，提高學科專業的社會適應程度，把就業適應力、專業適用性和技能操作熟練程度放在課程教學首位，設置提高學生就業適應能力的職業課程，即職業素養和職業技能教育板塊。在廣西師范學院師園學院藝術設計專業新的培養方案中，根據實際情況對原教學計劃進行了適度調整，打造學科專業五個方面的特色：一是明確藝術設計基礎教學課程目的，正確定義素描基礎課程教學概念，以結構表現及思維開發作為課程學習的主干，強化學生對嚴謹理性的結構造型及創意思維的學習理解。二是刪除與藝術設計關系較少的人體寫生，增設更為實用的建筑景觀速寫課程，為后續的專業學習鋪墊良好的基礎。三是將色彩基礎課程從傳統的水粉基礎教學調整為水彩專業技法訓練，使之更貼近后續的馬克筆專業技法學習。四是加大設計手繪快速表現技法課程訓練的比重，由原來60課時增至120課時，課時量增加50%，強化了學生設計手繪的表現能力，為日后方案設計、客戶溝通、陳述項目及升學深造提供扎實的手繪技能。五是將建筑風景考察時間延長為兩周，使學生有更充足的時間了解和體驗民族建筑文化，為實際的藝術設計創作積累豐富的原始素材。

（二）加大學科專業中復合型、應用型、技能型人才培養的力度。獨立學院藝術設計專業教學定位應落實在“應用型人才”培養之上，所謂“應用型人才”是相對于學術型人才培養目標而言，特指掌握理論知識和具有實踐操作能力的人才。在藝術設計專業新的人才培養課程設置中，專業選修模塊增設了實用性強的課程，如環境設計專業增設攝影、景觀構造、造園預算、燈具設計；視覺傳達設計專業增設視覺藝術設計原理、企業VI視覺識別系統、廣告創意設計、創意圖形設計等。拓展了實用學科知識的寬度，為環境設計、視覺傳達設計專業培養適用、合格的應用型人才，增強學生崗位適應與競爭能力。

而復合型人才則通過更多學科知識的交叉培養，使學生成為1+N個知識融合的多功能人才。基礎、融通、實踐、個人四大特性為復合型人才培養的主要特征：基礎性——通過專業課程體系優化，完善學生的知識結構，使其知識基礎更加完整寬厚；融通性——以專業學科視野組織課程教學，強化學生的專業學科素養與跨學科知識的融會貫通；實踐性——課程設置上突出實際操作技能，強化學生的專業動手能力；個人性——體現因材施教原則，圍繞學生成長這個軸心，突出學生的專業個性發展。復合型人才的培養模式在最初的“專業+方向”的基礎上，應該向更高的培養模式“專業技能+專業知識和原理+專業實踐”發展。

當下“通識教育”概念已經深入到藝術設計專業具體的教學實踐當中，文理、科學、人文知識更多地與藝術設計融合，成為專業教學改革的重要基礎。開設素質教育通選課程，強化學生藝術人文學科的知識素養，使學生廣泛地掌握不同領域的學科知識和研究方法，拓寬學科基礎，打通專業界限，促進本專業同其他專業學科的融合，突破專業學科研究瓶頸。一些具有工具特性的應用學科課程，應使它們能夠更好地負載起藝術設計某個特定的專業，使工具特性發揮其最大化優勢，促進學科專業進一步升華。例如營銷學科知識融合廣告策劃/設計經營；計算機知識結合藝術設計應用軟件課程教學/開發；心理學知識直接導入到課堂設計溝通/方案洽談當中。在具體的課程設置中，增加了SketchUP、人體工程學、旅游產品設計、中外建筑史；廣告心理學、市場營銷、品牌戰略、廣告策劃的課程或課時比例。圍繞學院“高素養、懂理論、精技能”的人才培養目標進行具體規劃，藝術設計人才培養的高素養是建立在懂理論和精技能之上，懂理論的概念即“藝術理論基礎不求寬但求實，藝術實踐能力不求雜但求精”。同時深化貫徹教育部對相關人才培養方案的要求，即學生掌握一定的理論基礎，同時由于本科專業口徑過窄，教育內容避免“專科化”的傾向。“厚基礎、寬口徑”是藝術設計人才培養的主導思想。

（三）強化實踐育人環節。實踐性教學是應用型和復合型人才培養中不可缺少的環節，是合格的應用型、復合型人才基本能力的要求，也是當前藝術設計專業學生亟須加強的一種能力。獨立學院藝術設計專業學科人才培養以創新精神和實踐能力為核心，適應社會發展對人才需求的改變，重點突出專業人才培養的時代特色。

實踐能力指學生具有在社會實際工作中運用系統的藝術設計專業理論知識，進行方案設計并有效解決相關設計問題，最后付諸實施的能力。實踐育人是一個系統的人才培養工程，既包括集中性的教育實習活動，也包括相關專業課程里的實踐環節。概括起來，可以將其劃分為通用技能的訓練活動、專業實踐活動、文化素質拓展活動三大的模塊。實踐性教學包括專業課實踐和實訓教學、課程實驗教學、各類社會實踐活動、畢業實習、畢業論文設計等。藝術設計專業新的培養方案設置充分考慮了集中性通用技能的實踐教學環節，有意識地加大了專業技能課程教學當中的專業體驗和實地考察內容，每個學期任課老師提前做好到裝飾公司、廣告公司、建筑裝飾工地及材料市場考察的計劃，報請教務主管部門批準執行。入學教育與軍訓，教育實習/見習，專業寫生/考察，畢業論文/設計，占了35學分；增加了2周的教育實習時間。集中性實踐教學環節的補充修改，拓寬了理論聯系實際的學習平臺，使學生的實際工作能力和靈活運用專業知識的能力得到了顯著提升。

課外活動和社會實踐在新的教學方案中被設定為專門模塊，在學分制中收納了課外活動和實踐課目，要求修滿6個學分。組織學生參與課外活動、設計競賽及撰寫研究論文。第二課堂的拓展優化了外部的育人環境，成為學生成長的良好平臺，同時亦是課堂教育的外部延伸和補充，對培養學生創新思維能力和綜合素質，全面發掘學生設計潛能起到積極的促進作用。

人才培養方案經過改革之后，將課程實踐、教育實習、專業寫生與考察、社會實踐等教學環節統一協調，既考慮了專業知識結構的完整性和社會需求的多樣性，實踐能力培養體系力求多層次、模塊化，適當增加了集中性實踐教學、課外活動，社會實踐項目學分的比率，保障了實踐教學的效果。

新的人才培養計劃將這四類實踐性教學納入計劃，設置了足夠的學分。在實踐性教學方面，除顯性課程設置外，還將隱性課程，即第二課堂活動納入培養計劃，設置了一定的獎勵學分，開辟自主學習渠道，為學生個性發展提供平臺。

（四）著重培養學生的藝術設計理論及人文素養。人文素養泛指在人文方面所具備的綜合品質或達到的發展程度，即擁有圓滿美好的個性、健康完整的人格、自由開放的精神、創新開拓的意識。

人文素養在打造藝術設計專業特色方面十分重要，是培養未來卓越人才的品牌象征。人文素養培養既要求為此開設一系列具有學術理論水平的課程，如邏輯學、美學、倫理學、修辭學、演講與口才等；還需開設凝聚人類文明的高雅文化課程，如古典詩詞鑒賞、文學賞析、藝術擷英等，將這兩類課程設置為公選課，并設定畢業學分；同時在專業課程的知識傳授中融入人文精神，作為評價課程教學的要素之一；花大力氣，通過學術講座、社團活動、學科競賽等多種形式，營造人文氣氛的校園環境，最終引導學生學會做人、學會關心、學會思考，自覺塑造自己的人文品行。

藝術設計專業人才培養應遵循學院教學工作會議提出的：“人才培養是學校的根本任務，質量是學校的生命線，建立全員教學質量意識，辦出專業特色是教學質量的靈魂，培育出特色鮮明的本科專業、形成專業品牌是提升我校辦學質量和可持續發展的關鍵；培養應用型人才是我們的舞臺，社會認可是教學質量最重要的評價標尺”。同時落實“深化教改、辦出特色、提升質量”的精神，深化和完善教育改革的具體步驟和舉措。

四、具體的措施與步驟

藝術設計同其他學科專業相比在學院是規模較小的專業，與其他藝術院校比較，無論是辦學時間、專業規模、教學水平都存在一定差距。在現有條件下，要使藝術設計專業得到壯大和發展，突出教學特色、形成專業品牌效應無疑是最行之有效的辦法。根據藝術設計專業課程的特點，結合企業實際用人需求，重點抓好如下幾點。

（一）強化室內設計快速表現技法課程訓練。在電腦設計高度普及的今天，手繪作為環境設計傳統的專業訓練科目，其作用仍然是不可替代的。應抓好手繪設計，鼓勵學生參加國內手繪設計競賽，力求在這一領域有所建樹，使學生成為這門課程的佼佼者。在原3周課程教學的基礎上，增加60個課時的計劃量，修改“人體寫生”課程為“建筑風景寫生”，加大專業學習目的性，調整后的專業水彩學習較好地鏈接了基礎課程與專業課程之間的關系。為保證課程的可持續性和發展性，在后續的室內設計、家具設計、景觀構造學習課程中，構思、方案階段堅持利用手繪表現設計想法和設計理念。建筑采風課程除了拍照外，要求學生用手繪記錄資料信息，學生的手繪表現能力有了較大的提高，成為院系專業發展的一大亮點。

（二）注重學生藝術欣賞水平的培養。學生藝術鑒賞能力的提升應先于實際操作能力，在實際工作中常常見到一些畢業生，設計操作能力熟練，但設計水平卻不盡如人意。究其原因，是急功近利教學模式的結果，忽略了藝術素養的培養，直接影響了學生創造性思維的發展。在實際的教學訓練中，應讓學生更多地了解中外設計史、中外建筑史，有目的地對不同歷史時期的中外經典建筑、藝術風格流派的人物、作品進行整理分類，既提高學生的藝術設計知識、藝術欣賞水平，同時也為專業設計積累大量有用的素材。

（三）把符合人腦傳統思維習慣的SketchUp設計軟件導入到實際的課程教學當中，降低學生軟件學習的難度，把更多精力集中到設計創意當中。目前環境設計專業應用軟件主要還是傳統的3D MAX和CAD，作為效果圖設計3D MAX軟件，效果逼真、透視精確，易為客戶接受，但存在操作復雜的實際問題，容易使學生把過多的精力花在軟件的操作學習上。SketchUp設計軟件，其界面和軟件設計思維模式更容易為學生理解，具有上手快、操作簡便、能最大限度表現設計者的藝術創意特點，從2008級開始進行教學推廣，取得理想效果，解決了學生方案創意階段最棘手的難題，大大提高了環境設計課堂教學的工作效率。

（四）了解學生的個人特質、實行有針對性的專業指導。學生是受教育的對象，每個學生都有獨特的個性和潛質，學習上會存在著某些短板，但在其他方面卻可能表現出比別人更為優秀的個人能力。作為專任教師祈求所有學生在同一課程上表現一樣的優秀是不可能的事情，但可以深入了解，根據學生不同個性、不同的能力進行引導，因材施教，往往會取得意想不到的教學效果。例如在課堂授課過程中，發現個別學生在專業課程上表現并不突出，對手繪卻超乎尋常地熱愛，針對其特點鼓勵堅持手繪表現學習，同時結合專業知識特點，加強景觀手繪練習，通過長期努力表現技能有了很大提高，作品參加省級、國家級設計競賽均獲得優異成績，畢業后在一線城市從事景觀設計，表現出了良好的職業技能。

（五）抓好學科專業優秀典型、以點帶面促進學習。藝術設計學生專業學習態度可分為三大類型：一是自覺主動、勤奮用功型；二是較為努力，但主動性不強；三是學習被動、懶散型。如何調動好這樣一個學習群體，使之發揮最大的學習效能，抓好典型，以點帶面，推動班級的專業學習是行之有效的辦法。在圖形創意課程中，個別同學學習積極性非常高，專業成績突出，針對具體情況給予了切合實際的建議，做好個人專業學習規劃，自覺、認真，爭取四年學習取得優異的成績。在后來的課程專業學習中，各門成績名列年級前茅，并獲得了國家級獎學金。這樣一個典型的事例鼓舞人心，在班級乃至整個年級專業營造了學習的氛圍。

（六）營造良好的學習氛圍、尋找專業學習自信。學院藝術設計專業成為一門獨立的學科時間不長，專業上還沒有形成自己的品牌、規模和特色，學生進到學校后找不到自己的專業自信。針對這樣的情況，努力營造良好的專業學習環境，讓學生在校園內更多地感受到良好的藝術設計氛圍。為此，積極舉辦各種專業匯報展覽；邀請藝術院校專家教授定期舉辦“設計專題講座”；聘請校外專業客座教授等學術活動，把藝術設計專業學術氛圍帶動起來，讓學生在良好的學習環境中成長，尋找到自己的專業自信。

（七）實體項目進校、培養學生競爭參與意識。在實際的課堂教學中，利用資源，把校外企業具體的項目帶進課堂，成為作業的一部分，使在校學生能真正接觸到實際設計項目，強化了專業學習目的性和針對性，使課堂教學直接與真題接軌，延伸了課堂的外延長度。同時帶領學生參觀裝飾企業，了解行業的工作環境和市場運作情況，鼓勵學生參與企業的崗位競爭。同時組織學生參加國內藝術設計比賽，通過競賽檢驗成績，既為學校爭得了榮譽，也使學生找到了自信，用實力證明了自己的學科專業實力。

【參考文獻】

[1]周至禹.藝術設計思維訓練教程[M].重慶：重慶大學出版社，2010

【基金項目】2013年度廣西教育廳高等教育教學改革工程項目（2013JGA438）

【作者簡介】張少華（1961- ），男，湖南益陽人，高級工藝美術師，廣西藝術學院建筑學院碩士研究生，廣西師范學院師園學院教師，研究方向：會展藝術與建筑空間設計、環境藝術設計。

（責編 盧 雯）