淺談聲樂教學過程中學生心理素質的養成

摘要：聲樂教學的過程中，需要培養學生的生理性歌唱技巧，學會更有技巧地唱歌。同時還要培養學生的心理素質，讓學生得以學會調整歌唱心態，調動自身情緒，激發自身情感，把歌唱藝術更好地表達出來。筆者借本文對聲樂教學過程中學生心理素質的養成作相關闡述，以供讀者參考。

關鍵詞：聲樂教學；心理素質；養成

中圖分類號：J616 文獻標識碼：A 文章編號：1671-864X（2015）06-0110-01

一、影響聲樂教學心理素質的因素

心理素質培養就是在教學中有針對性地對歌唱者進行心理建設，讓歌唱者對歌唱做好心理上的鋪墊，能熟練使用心理技巧與手段來調節歌唱者自身的情感狀態，從而表達出更好的歌唱效果。目前來說影響聲樂教學中學生心理素質的有以下幾方面因素：

（一）對歌唱藝術的投入度。

作為一名歌唱者，對歌唱藝術的投入度直接決定了歌唱的效果。投入是指對歌唱由衷的喜愛，對歌唱有著強烈的表演欲，這是一種歌唱心理素質的表現，來源于歌唱者自身的性格與后天培養出的興趣。從心理學上來看，每個人的心理性格都有所不同，有些學生一站上舞臺就異常興奮，特別愿意去表達自己，去歌唱。這樣的情緒狀態非常有利于學生從容而充分地進行歌唱，也能全情投入，調動自己所有的力量去歌唱，達到最佳發揮的效果。但是有的學生則相反，對舞臺的表現欲不強，歌唱時投入不進去，身體與心理狀態不能達到最高點，歌唱時的狀態也最終效果也就會大打折扣。

（二）對自身性格的掌握度。

不同性格的學生在歌唱這方面的表現也不同，特別是在當代，獨生子女特別多，學生在成長的過程中與社會與他人的接觸不多，溝通過程中對于自己的觀點表達力不足。反映在歌唱上就表現為課堂上開口難，不愿意投入地去唱，對自己存在著盲目自卑。容易受外部環境影響，對于環境的敏感度較高，心理壓力過大。聲樂教學中聲音小，情緒幾乎沒有，過分緊張等。當然，也有因為家庭溺愛而造成的盲目樂觀的情況存在，過于表現，過分在乎別人對自己的看法，心情大起大落，聲樂表現差強人意。這兩種都是因為對自己性格的掌握度不足，需要在聲樂教學中不斷進行心理培養。

（三）聲樂教學的知識儲備量。

聲樂教學是一個循序漸進的過程，學生在初級階段時對于聲樂理論知識掌握不足，對自己發聲部分的控制能力不到位，達不到自如調配的狀態，這樣的狀態下，學生就會產生自卑。聲樂教學中就無法投入到樂感與音樂氛圍中去，反而把大量注意力與時間放在自己的聲音控制上，顧慮重重，因為放不開所以表現越差，表現越差就越放不開，最終形成惡性循環。更有甚者，把聲樂教學中的理論作為音樂的終極追求，片面尋求更好更成熟的發聲技巧，在歌唱時力求去模仿去復制，完全沒有考慮自己的聲音條件。這樣做的結果只能在演唱中把時間放在嘗試各種唱法上，各種發音技巧夾雜，畫虎不成反類犬，到最后只能哪種技巧都找不到感覺，只是扯開喉嚨喊。

（四）配合與熟練度。

對于任何的聲樂訓練來說，良好的配合，嫻熟的練習是必不可少的。在聲樂教學中，學生如果本身不熟悉伴奏，對進拍出拍不清楚，對延長拍不了解，甚至完全與伴奏相左，這樣的情況下直接會拉低學生的臨場表現分。很多時候的聲樂教學可以發現學生與鋼琴配合不默契，進度不一致，互為掣肘，不僅影響學生的唱歌狀態，還會影響學生的心情，出來的效果也就差強人意。

二、淺談聲樂教學過程中學生心理素質的養成

（一）心理素質的培養。

歌為心聲，要想唱一首好歌，了解歌詞含義，品味音樂氛圍是必不可少的。這就需要學生擁有平和穩定的心態，飽滿健康的情緒，需要專業而良好的音樂感知力，最終才能把音樂作品完美表現出來。要做到這一點，首先，要培養學生主動的心態。要愛唱歌，主動唱歌，在聲樂教學中要樂在其中，這樣才能自覺去訓練，甚至不覺得是在訓練，反而覺得是在享受。所以作為老師，在聲樂教學中要平易近人，貼近學生的心理特點，貼合學生的專業水平來教學。授課過程應生動而豐富，讓學生產生興趣，產生嘗試的欲望，產生主動訓練的心理動機。

其次，要站在學生的角度去理解音樂作品，去講解音樂作品。學生的眼光與老師的眼光是不同的，但歌唱的主角是學生，所以老師要用學生的眼光去激發學生對音樂作品的共鳴度。讓學生的情感融入進音樂作品，用聲樂技巧去演唱，這樣才能逐漸把音樂作品表現出來，這樣才能把音樂作品的背景與內涵通過學生的聲樂技巧滲透出來。

第三是進行模擬演練，為學生提供多種演唱機會。讓學生多去參加戲劇，詩歌，演唱，合唱，獨唱等各種類型的活動，積累學生的舞臺經驗，讓學生在演唱的過程中熟悉舞臺，不再懼怕舞臺。讓學生慢慢適應舞臺，享受舞臺，并在這個過程中，培養學生對舞臺的感情，培養學生對舞臺的良好心理暗示。

（二）舞臺性格的培養。

聲樂教學中，老師接觸到的學生是各種各樣的。教學過程里，要善于因材施教，對不同的學生采用不同的教學方法。如性格活潑外向的學生，老師一方面要維護其性格特質，另一方面還要約束其性格上先天的表現欲。穩定其心理狀態，提高他們的學習效率，讓他們旺盛的表現欲有針對性地投入到聲樂訓練中來。而對于那些性格內向，反應速度慢，心理素質較差的學生，老師要有意識地肯定與鼓勵他們的每一次表現，培養其穩健的臺風，培養其舞臺自信心，讓其對聲樂產生信心，產生興趣，產生喜愛。

（三）技巧與配合。

沒有一個好的技巧是支撐不起聲樂藝術的。在教學過程中，老師要深刻意識到歌唱時的心理活動對聲音的影響，要明白發音器官的狀態是受到學生心理生理狀態的直接影響的。所以，老師要不斷磨合學生的演出技巧，一回生，二回熟，一步步去磨煉學生的聲樂技巧，讓學生熟能生巧，逐漸培養學生良好心理素質，培養其臨場發揮能力。

而在配合方面，與伴奏的配合可以通過大量的小組課，小音樂會來實現。讓學生結成對子，進行伴奏訓練，培養學生良好的讀譜識譜能力，培養學生團隊配合能力，培養學生的協作意識，不斷增強學生的心理素質，提高學生的現場配合能力。

三、結束語

綜上所述，聲樂教學過程中應正視學生的心理狀態，正視心理對聲音條件的影響。因材施教，有的放矢地進行心理素質的養成。

參考文獻：

[1]李愛金.聲樂教學中學生良好心理素質的培養[J].藝術教育.2015（04）

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[3]薛林波芻議聲樂表演教學中學生臨場心理素質的培養[J].音樂時空.2013（10）