《鄉村騎士》《丑角》聯袂獻演上海之春

任海杰

意大利歌劇史上真實主義的代表作——馬斯卡尼的《鄉村騎士》和萊翁卡瓦羅的《丑角》，無論是題材、篇幅，還是藝術特色，都堪稱是一對雙生子、姐妹篇。在歐美舞臺上常以一晚同演而為樂迷們津津樂道。然而這兩部歌劇在國內上演的機會并不是很多，因為兩部戲人物多、排場大、布景道具繁復。而由意大利歌劇院來滬奉上原汁原味的演出，更是頭一遭——5月18日，2014年第31屆上海之春國際音樂節閉幕式，由許忠率領并執棒的意大利貝利尼歌劇院，在文化廣場隆重上演了《鄉村騎士》和《丑角》。

此番貝利尼歌劇院全班人馬能夠傾團光臨上海，顯然是借了藝術總監許忠之力，當然，如果在上海大劇院或東方藝術中心的歌劇廳演出，效果肯定會更好。文化廣場是演音樂劇的場所，別的不說，僅是樂池，就放不下一個大樂隊，無奈之下，低音貝司和打擊樂器等，只得放在舞臺兩側，這不僅給指揮帶來難度，而且樂隊聲音的平衡度也會受到影響。又因為劇場的聲場不太適合美聲演唱，舞臺前方兩側用了適度的擴音。盡管有種種的不如意，但我們還是欣賞到了一道難得的正宗意大利美聲大餐。

首先說卡司。在這次來滬的全部演員中，希臘女高音迪米特里·西奧多斯素無疑是最大牌的，她是貝利尼歌劇院第一號女聲。看看她的演出履歷，完全是當今歐美歌劇院一線演員中的佼佼者。我對希臘女歌劇演員一向看好——不僅僅是因為瑪麗亞-卡拉斯。希臘女聲特別善于唱歌劇中的悲情女主角（也許與歷史上的希臘悲劇有淵源），就說這次在《鄉村騎士》中飾演桑圖扎的米特里·西奧多斯素，她音量洪亮，音色飽滿，富有質感，演活了對背叛自己的丈夫圖里杜愛恨交加的心理。稍感欠缺的是，她整場的發揮似乎不太穩定，據一位看過她彩排的樂迷朋友說，她彩排時的表現好過正式演出。是否與她前一晚參演在辰山植物園草地舉行的貝利尼歌劇院歌劇詠嘆調音樂會，從而導致嗓子疲勞有關？（她在前一晚演唱貝利尼《諾爾瑪》中的“圣潔女神”，除了尾聲的弱音稍顯不足外，音色、表情、氣息、內涵……都非常動人，可以想見其全盛時期的光彩。）

巴西男高音理查德-鮑爾，曾經是意大利歌劇黃金時代的偉大男高音弗蘭克·科萊利的學生。除了歐美舞臺，他的演出活動主要集中在自己的故鄉巴西和拉美。他此番不僅在《鄉村騎士》中飾演圖里杜，還在《丑角》中飾演卡尼奧，一人演兩角，戲份最重。他的嗓音偏重抒情，運腔舒展，能唱出有爆發力的高音，只是胸腔共鳴不足，聲音的戲劇力度稍遜，在演唱《鄉村騎士》圖里杜最后與阿爾菲奧決斗前的“再見吧，媽媽”時，人物此時此刻的悲情感染力略顯不足。這是圖里杜在戲中最為重要的唱段。也許理查德·鮑爾有自知之明，他在《丑角》中頗有后來居上的表現，演唱著名唱段“穿上戲裝”時，聲情并茂，表演細膩，入情入戲，終于扳回一局。總體來說，理查德-鮑爾的唱好于演，他如果演唱音樂會詠嘆調，可能會好于歌劇中的人物表演。

飾演阿爾菲奧的意大利男中音保羅-拉-德爾福，今年已經5了歲，顯然是一位歌壇老戲骨，還是貝利尼歌劇院藝術局成員和多個音樂節的藝術總監。他嗓音厚實，藝術修養高，表演經驗豐富老到，舉手投足不怒自威，他最后殺了圖里杜是順理成章的。當然，由于年齡關系，他的嗓音已過了高峰期。

讓人耳目一亮的是飾演洛拉的意大利女中音薩賓娜·比亞妮，她今年30歲還不到，但圓潤飽滿、富有磁性的嗓音已臻成熟。無論聲音還是外貌，薩賓娜-比亞妮似乎都已超過了她的實際年齡。因為角色的原因，她在《鄉村騎士》中的戲份并不多，卻已給人留有深刻印象，這是位值得期待的女中音。

相比《鄉村騎士》，下半場《丑角》中的卡司，除了男高音理查德·鮑爾飾演卡尼奧，其他角色都是另一班人馬。飾演女主角內達的是意大利女高音丹妮拉·茜拉琪。從節目單上看，她外形漂亮，演出履歷豐富，也是位一線女高音。從當晚的亮相演唱來看，兩方面似乎都有些遜色，起先我還以為是臨時換了角色，經過求證，確實是她。相貌圖片當然可以美化，演唱雖然不如想象中那么出彩，但總體上還是比較符合戲中的角色，尤其是戲尾，她在戲中戲表演科隆比娜，還是形神兼備的。履歷上寫她飾演過威爾第《阿依達》中的女主角，令人疑惑，她的輕型抒情女高音的嗓音，能唱《阿依達》？也許。當晚不是她的最佳狀態。也不是她的真實實力的展現？果然，后來我看了她前一晚在辰山植物園音樂會的錄像，她演唱威爾第《茶花女》中的維奧萊塔，無論是演唱還是人物的形象氣質。都明顯好過《丑角》。是累了，還是她是屬于特別容易變化的歌劇演員？女性歌劇演員在這方面尤其明顯。

日本男中音上江隼人的長相有點滑稽。頗為符合戲中滑稽戲劇團演員托尼奧的角色。他的偏重抒情音色和內在戲劇性的不足，影響了托尼奧角色在戲中的分量。在《丑角》中，卡尼奧、內達、托尼奧是個“鐵三角”關系，而且戲中戲劇性的轉變、悲劇的發生，主要也是由托尼奧“揭發”的——他垂涎內達而遭到痛斥，懷恨在心，發現內達與西爾維奧的私情后，告知卡尼奧，于是導致了悲劇的結局。由此可見，托尼奧在戲中的分量舉足輕重。他不是配角。

飾演西爾維奧的意大利男中音塞勒瓦·托達羅用身體碩壯來形容已遠遠不夠。他的戲份雖然不多，但與內達的二重唱頗為動情。在辰山植物園音樂會上，他出場多次，演唱羅西尼《塞維利亞理發師》中的“快給忙人讓路”、威爾第《茶花女》中第二幕與維奧萊塔的二重唱，是個實力派演員。

貝佩雖然也是《丑角》中的配角，但飾演他的意大利男高音伊利亞諾·羅伯特，卻是貝利尼歌劇院的第一號男高音、名副其實的頂梁柱。他在戲中不多的演出頗為出彩，在戲中戲的演唱堪稱一流。更令人激賞的是他在辰山植物園音樂會上的表現。我覺得用“一流”來形容已遠遠不夠。他的高音具有輝煌的金屬般光澤，那是久違了的屬于上世紀五六十年代歌劇黃金時期才有的美聲。他弱音的控制力完美無比，細膩感人。力透紙背。他演唱的多尼采蒂《軍中女郎》中的“偷灑一滴淚”、普契尼《波希米亞人》中的“冰涼的小手”，是超一流的表現。而且，他非常善于表演，注意與同臺演員的配合。在迪米特里·西奧多斯素接著演唱“人們叫我咪咪”時，他站在一旁，舉手投足都很入戲。很可惜。在文化廣場演《鄉村騎士》、《丑角》中男一號的，不是伊利亞諾·羅伯特。他以后有機會可以在上海開獨唱音樂會的話，熱烈歡迎！

紅花爭艷，綠葉可喜。貝利尼歌劇院的合唱隊光芒四射，風頭不在獨唱演員之下。他們不僅歌聲齊整，音色悅耳，而且洋溢著歌劇劇情中所蘊含著的“鄉土氣息”，撲面而來，迷人心醉。我似乎第一次真正領略到《鄉村騎士》有這么多迷人的合唱曲。

導演盧卡-維爾多內（Luca Verdone）的理念忠實于原著，舞臺布景既“實”又“簡”，一景多用。《鄉村騎士》舞臺左邊是圖里杜家居的房屋，右邊是教堂，舞臺中間是演員表演的區域，簡潔明了，色彩鮮明，有一種油畫般的鄉村氣息。到了下半場《丑角》，基本布景沒動，只是在左邊圖里杜房屋前搭了個滑稽戲劇團的表演舞臺，右邊教堂前掛了市井圖，舞臺后面是故事發生地的鄉村場景，中間區域仍然是演員表演的空間。

這種導演手法經濟實用，便于觀眾理解入戲，尤其是對剛入門的中國觀眾來說，寫實手法可能更便于觀眾接受。說到歌劇導演，現在的歌劇演出非常強調導演的作用，目前在西方舞臺盛行出奇出新，因為演得多了，觀眾有嘗鮮的心理，不過，并不是所有的歌劇都可以經常花樣翻新的，一般來說，涉及到神話傳說等相對抽象的題材，比如瓦格納的《尼伯龍根的指環》，可以有層出不窮的導演理念和手法，而對《鄉村騎士》、《丑角》這樣現實題材的作品，還是“傳統保守”些為好。還有如普契尼的《瑪儂·萊斯科》、《波希米亞人》、《托斯卡》、《蝴蝶夫人》、《圖蘭朵》，威爾第的《茶花女》等，也是這樣。有的導演不顧歌劇音樂的主體，一味在形式上求新，以致形式脫離內容，牽強附會，甚至南轅北轍，令人啼笑皆非，莫名其妙，這樣的例子也不少。這就像音樂創作，調性音樂并沒有壽終正寢。

自從許忠上任意大利貝利尼歌劇院藝術總監、首席指揮后，這次是他首次率領全班人馬來滬演出。5月1了日，他指揮貝利尼歌劇院在露天的辰山植物園草地舉行了一場歌劇詠嘆調音樂會，5月18日又在文化廣場上演《鄉村騎士》、《丑角》，鞍馬勞頓，緊湊的演出，全體歌唱家、演奏員依然保持了上佳的狀態。許忠的指揮整體感好，脈絡清晰，善于激發樂隊的情緒和歌唱家的狀態，富有正宗的意大利歌劇味，殊為不易。這得益于他深厚的鋼琴功底和音樂修養。一般來說。從演奏家轉型為指揮家，鋼琴家更容易成功，這方面的典范不勝枚舉。與北京的演出市場相比，上海目前最缺乏的是歌劇演出，殷切希望許忠以后能有更多的機會，率領貝利尼歌劇院來滬演出。

（作者注：有關辰山植物園音樂會，是據錄像而作。）