想象在詩歌教學中的重要性

江蘇省連云港市贛馬高級中學 陸 強

想象是根據現有事物創造出新形象的過程，在寫作過程中借助想象可以使文章虛實相生，充實豐富文章的內容。而在賞析文本的過程中借助想象可以拓寬學生的思維，培養學生的創造力，而使得賞析的文本也活靈活現，內容充實。作家秦牧曾經說過：“想象是一副能使思維飛翔起來的翅膀。”也就說借助想象可以讓學生在課文中盡情遨游，可以想象出山有多高，水有多深，可以盡情想象文章中人物的言行舉止，可以豐富文章的內涵，體會作者當時所處的情景，使得文章搖曳多姿。通過想象，朱自清筆下的月下荷塘更加的唯美多姿，陶淵明的世外桃源鮮活如真，“松下問童子”的場面也活靈活現。

想象是一種創造性的活動，而培養學生的創造力是素質教育的重要方面。提升學生的想象能力，就需要充分發揮學生的主體地位，讓學生借助文字發揮想象能力。語言是用文字來傳遞情感的藝術，其中富含了美的意蘊。建構主義者認為：“學習者不是空著腦袋走進教室的，在他們生活學習和交往活動中逐步形成了自己對各種現象的認識。”讓學生自己思考，通過逐步的練習形成想象中創造的情景。而要想實現“語文課程標準”中對于詩歌“體驗詩歌的意象和意境，得到精神陶冶和審美愉悅”的要求還需要在詩歌教學中采取一定的方法，提升學生的想象能力。

一、發揮音樂的魅力

在欣賞詩歌的過程中，要想準確想象出詩歌的意境，可以借助音樂的魅力。因為音樂是抒情的藝術，它可以把內心的情感借助韻律演繹出來，黑格爾曾說：“音樂是精神，是靈魂，它直接為自身發出聲音，引起自身注意，從中感到滿足……音樂是靈魂的語言，靈魂借聲音抒發自身深邃的喜悅與悲哀，在抒發中取得慰藉，超越于自然感情之上……”音樂的教化作用是無形的，發揮著意想不到的魅力。許多的古典史籍中都記載了中國的傳統音樂，雖然很多的古典樂曲都已經流失，但是從古典史籍中我們還是能夠探索出一些。蘇軾在《赤壁賦》中描寫“客有吹洞簫者，倚歌而和之。”我們可以想象出蘇軾在皎潔的月夜，泛舟在赤壁，客人吹簫，簫聲悠揚，詩人扣舷而歌的情景。王勃在《滕王閣序》中描寫“爽籟發而清風生”。這里的“籟”也被稱為“排簫”。簫是一種竹制樂器，也可以想象到在滕王閣宴會上，排簫聲響起，猶如清風拂來的感受。《涼州詞》中“羌笛何須怨楊柳，春風不度玉門關。”幽怨的羌笛聲讓我們對戍邊戰士產生了深深的情感。在現代很多的古典詩詞也被現在的很多歌者翻唱，比如伊能靜演唱了蘇軾《念奴嬌·赤壁懷古》，鄧麗君唱過李后主的詞《虞美人》（春花秋月何時了，往事知多少），借助音樂，讓學生進行情境的想象以及情感的把握，音樂形象和文學形象的復合，能使文學形象更加豐滿，因此也能深化語文教學中對文學形象的鑒賞，同時可以讓學生在欣賞詩歌的過程中得到精神的陶冶和審美的愉悅。

二、提高審美能力

古詩詞是中國古代文化的經典。以其豐富的內涵和獨特的藝術魅力，在文學史上獨樹一幟。由于知識水平的差異和對時代背景的不了解，學生很難體會詩人的思想感情及詩歌本身的內在含義，故而學生學起來就顯得枯燥乏味。蘇霍姆林斯基說：“不要使掌握知識的過程讓學生感到厭煩，不要把他們引入一種疲勞和對一切都漠不關心的態度，而要使他們整個身心充滿歡樂。”如果學生具有廣闊的想象空間，具備很高的想象能力，那么在詩歌鑒賞的過程中就不會感到厭煩，反而被自己所感知到的東西所吸引。發揮學生對美的感知能力，有助于提高學生的想象能力。例如，張若虛的“孤篇壓全唐”的《春江花月夜》，作者以清麗的筆法將“春”、“江”“月夜”完美融合，對于這幅春江月夜圖，學生完全可以感受到它的靜謐幽美，可是要想在審美的過程中對于這首詩歌中月夜下的長江美卷以及游子思婦的離別之苦還是必須借助想象，讓學生在《春江花月夜》的琵琶聲中想象這幅美景和這種情感。正如美學家萊辛說：“只能是可以讓想象自由活動的那一頃刻到了，我們愈看下去，就一定在它里面愈能想象出更多的東西來。”想象以潛移默化的方式使人的情感引起聯想、激動、共鳴，將自己的審美體驗和想象世界統一，這種統一構成了作品中有我之境的情景交融，以及無我之境的物我同一的世界。

想象對于詩歌鑒賞的作用就像席勒在《美育書簡》中寫到的：“使學生在知識的天國里啜飲知識甘露，在美的領域中成為審美的人。”

西方美學家論美和美感.商務印書館1980年版