第二屆中國歌劇節武漢開幕等

10月29日，第二屆中國歌劇節在武漢開幕，持續至11月13日。本屆歌劇節展演的20臺劇目，均由文化部從各省申報的近40臺劇目中精心挑選而來，在琴臺大劇院、琴臺音樂廳、湖北劇院、洪山禮堂、武漢劇院、武漢市藝術學校實驗劇場等場館展演。湖北作為東道主，將端上《八月桂花遍地開》、《高山流水》、《茶花女》三道“大菜”以饗觀眾。參展劇目題材有革命歷史題材，如《八月桂花遍地開》等；有以歌頌愛國主義精神為主旨的抗戰題材，如《雪原》等：有歷史故事題材如《大漢蘇武》等：還有根據真人真事創作的現實題材作品。20臺參演劇目主要以新創作的作品為主，同時既有劇場版歌劇作品，還有音樂會版歌劇作品。

《娜拉》世界首演，么紅飾主角

為紀念挪威戲劇大師易卜生代表作《玩偶之家》在中國首演100周年，由挪威北極歌劇團、易卜生國際中心、天津大劇院等根據該作聯合推出的歌劇《娜拉》，于10月30日、31日在天津大劇院舉行世界首演。

《娜拉》的劇本是挪威當代著名編劇喬恩·弗斯根據《玩偶之家》續寫創作的，他著眼于劇中娜拉不堪忍受“玩偶”身份與丈夫海爾茂決裂、離家出走后對自己生活的反思，進一步延伸了易卜生的創作思想。該劇是一部不折不扣的“國際化”歌劇，不但由中國、挪威的戲劇工作者共同打造，娜拉一角更是邀請了亞洲、歐洲、非洲三地的歌劇演員出演她不同的人生階段，導演維多利亞·梅里克對此表示：“就是希望這個人物能與各個國家的這種社會現象產生聯動。”

《阿里阿德涅在拿索斯島》現身北京國際音樂節

繼去年北京國際音樂節與薩爾茨堡復活節音樂節合作，帶來高水準的瓦格納歌劇《帕西法爾》的演出后，今年在紀念理查·施特勞斯誕辰150周年之際，第十七屆北京國際音樂節再次帶來一部高水準的歌劇《阿里阿德涅在拿索斯島》。10月19、20日。由德國萊比錫歌劇院演出的這部歌劇在保利劇院驚艷亮相。觀眾不僅聽到了作曲家多彩復雜的音樂，也看到德國歌劇院在演繹傳統時融入現代元素而表現出的大膽和視覺沖擊。

應該稱贊的首先是指揮家馬提亞斯·福曼尼對音樂的解讀，這是一部結構十分復雜的歌劇音樂。雖然樂池里只有30多件樂器，但和聲復調都很復雜，成為演奏的難點。這是一部戲中戲的結構，上半部在戲外，表現兩個戲班在戲劇觀念上的沖突，下半部分則是在戲中，把一部獨特的《阿里阿德涅在拿索斯島》通過兩個劇團的融合演繹達到統一。歌唱家們表現出極好的演唱和表演水準。北京國際音樂節每年帶來高水準歌劇演出，讓觀眾觀賞到在國內演出中難以見到的歌劇，了解到世界歌劇的發展。這些對于中國歌劇事業的發展有著很好的借鑒作用。

理查·施特勞斯《艾萊克特拉》中國首演

10月24日獻演于北京保利劇院的《艾萊克特拉》，是施特勞斯繼《莎樂美》之后又一部反映人性糾葛的獨幕歌劇。這也是該劇首次以“音樂會版”的形式在國內亮相。瑞士指揮家夏爾·迪圖瓦執棒上海交響樂團，帶領中央音樂學院音教系合唱團以及16位獨唱演員聯袂演繹。在這部近2小時的歌劇中，除編制龐大的樂隊和合唱隊，女主角艾萊克特拉始終貫穿其中，牽引全劇。要勝任這個角色，歌唱家不僅需要能長時間演唱，也要把握強烈起伏的情緒表達，更要讓自己的聲音穿透密集的樂隊音量，直達全場。因此在歐洲歌劇界，這個角色常被演員戲稱為“殘暴女高音”，殺傷力大，鮮有人挑戰。此番擔綱主演艾萊克特拉的是瑞典戲劇女高音伊娃·約翰遜。

安吉拉·喬治烏亮相上海國際藝術節

10月30日，當代女性歌唱家翹楚、當紅女高音安吉拉·喬治烏亮相于本屆上海國際藝術節，為觀眾獻上從巴洛克到20世紀的精選作品。她還帶來了鮮少機會能欣賞到的、來自其故鄉的羅馬尼亞小調。剛剛度過49歲生日的安吉拉·喬治烏。是當今少有的集唱功和美貌于一身的歌劇名伶。這位“歌劇女皇”擁有引人入勝的嗓音與修長美艷的外形，從《茶花女》到《波希米亞人》，從《卡門》到《圖蘭朵》，喬治烏所塑造的舞臺形象楚楚動人，被西方媒體評為“繼卡拉斯之后最令人感動的女高音，‘歌劇女皇的第一人選”。

此次音樂會上，喬治烏在來自羅馬尼亞的鋼琴家亞歷山大·佩特洛維奇的伴奏下，為觀眾獻唱拉莫的《蟋蟀》、比才的《愛之歌》、馬蒂尼的《愛的喜悅》、拉赫瑪尼諾夫的《此處何等美景》、《夢》、埃內斯庫的《你使我苦思憔悴》等從巴洛克、古典、浪漫直到現代各個時期的藝術歌曲。

中央歌劇院《女武神》寧波公演

10月20日，由文化部主辦的第六屆中國國際聲樂比賽在寧波文化廣場大劇院拉開帷幕，來自全球的優秀選手齊聚寧波。

在簡短的開幕儀式之后，開創了中國歌劇創演數個“第一”的中央歌劇院，攜《女武神》在寧波文化廣場大劇院上演，這是該劇自公演以來首次走出北京。《女武神》是中央歌劇院于去年為紀念德國作曲家瓦格納誕辰200周年傾全院之力精心打造的。

據了解，第六屆國際聲樂比賽共有八項主體活動，其中大多為文化惠民項目。歌劇周的三臺劇目分別為德國作曲家瓦格納的《女武神》、民族經典歌劇《白毛女》和意大利作曲家威爾第的《茶花女》。

國家大劇院版《唐帕斯夸萊》別出新意

近日，國家大劇院制作的歌劇《唐帕斯夸萊》成功演出。《唐帕斯夸萊》是意大利著名作曲家多尼采蒂最受歡迎的喜歌劇之一。大劇院力邀歌劇導演皮埃爾·馬埃斯特里尼執導，將這部發生于18世紀的喜劇故事移植到好萊塢黑白電影時代。

《唐帕斯夸萊》演員陣容堪稱豪華，曾在米蘭、維也納、柏林等音樂重鎮的歌劇舞臺飾演帕斯夸萊的低男中音歌唱家布魯諾·普拉蒂克有著“帕斯夸萊專業戶”之稱，實力派男高音歌唱家石倚潔、俄羅斯女高音葉卡捷琳娜·巴卡諾娃則在劇中飾演埃內斯托、諾莉娜這對舞臺情侶。劇中另一位關鍵人物馬拉泰斯塔醫生由男中音歌唱家菲利普·波里內利飾演，他為埃內斯托和諾莉娜設計各種整蠱詭計的同時，在帕老爺面前插科打諢。最終幫助情侶二人終得圓滿。是劇情中穿針引線、舞臺上張力十足的亮點。

第五屆中國（重慶）交響音樂季正在舉行

中國交響音樂季，自2008年5月創辦以來，現已成功舉辦四屆，全國38個省級交響樂團共演出47場音樂會，為推動交響樂的發展繁榮、滿足人民群眾精神文化需求發揮了積極作用，成為全國性的交響樂品牌和盛會。第五屆中國（重慶）交響音樂季定于2014年10月中旬至2015年1月中旬在重慶舉行。

本屆交響音樂季由重慶市委宣傳部、市文化委、中國交響音樂季組委會主辦，重慶交響樂團、中國交響音樂季藝術中心承辦，活動內容包含開幕音樂會、中國交響樂經典名曲賞析音樂會、國內交響樂團音樂會展演、國外交響樂團音樂會交流展演、“百年交響”中國交響樂回顧展覽、籌備成立“重慶交響樂愛好者協會”等9個板塊共41項展演活動。

本屆交響音樂季期間，音樂界的多位名家大師如陳燮陽、譚盾、許知俊、郎朗前來出席，此外還有來自芬蘭EMO青年交響樂團、深圳交響樂團、杭州愛樂樂團、昆明聶耳交響樂團等12只國內外樂團參與演出。

中國交響音樂季以宣傳中國作曲家、展演中國作品、促進樂團建設、發展和繁榮中國交響樂事業為宗旨，是我國目前唯一主推中國交響樂作品的展演項目。

西澳大利亞歌劇院接受“健康之路”贊助后禁演《卡門》

近日，西澳大利亞歌劇院宣布，劇院將在未來的兩年內禁演《卡門》，原因是歌劇院接受了一家健康推廣機構的40萬美元的贊助，而比才的歌劇《卡門》中，女主角卡門是一位在卷煙廠工作的“煙草女工”。西澳大利亞歌劇院行政總經理卡洛琳·查德則表示，做這個決定不僅僅是因為接受了“健康之路”的贊助，還因為贊助藝術的政府機構近年來也在不斷宣傳健康的生活方式。“《卡門》中設計的煙草元素，會讓我們推動禁煙和健康的生活環境變得困難。我們非常尊重我們與合作伙伴的關系，并前瞻性地考慮到，如果上演這部歌劇，將與“健康之路”公司支持的目標直接沖突。”“健康之路”董事會主席羅桑納河·卡波林瓜說，該機構董事會沒有向歌劇團施加壓力，但是他們對西澳歌劇團的這個決定表示歡迎。她說：“我們沒有進行藝術審查，但是不希望看到吸煙行為在娛樂領域得到美化。”然而，西澳州州長考林·巴內特卻在接受采訪時表示他對西澳歌劇團的這一決定表示十分尷尬。他說會通過部長的行政手段來解決這個問題。“如果是因為贊助事宜而取消演出，這將是一個大錯誤，因為這是對藝術進行的審查。這讓我這位西澳州長感到十分愚蠢。我個人感到很尷尬。”

希臘在雅典衛城舉行瑪利亞·卡拉斯紀念音樂會

今年9月，希臘國家歌劇院耗資1萬歐元（約合7900美元），在雅典衛城腳下舉辦了一場特殊的音樂會，旨在紀念曾在此地生活的“女神”瑪利亞·卡拉斯。并計劃建立一所以卡拉斯名字命名的聲樂藝術學校。在希臘甚至全球，卡拉斯可謂眾多青年歌唱家的“啟蒙老師”。希臘歌劇院藝術總監Myron Michailides表示：“卡拉斯的名字聲名遠播。我們腳下的這片土地也是‘女神第一次登臺的地方。但為什么到現在也沒有一家官方機構出面授予她國家級榮譽，我覺得難以自圓其說。”他認為，如果要讓更多的人認識卡拉斯，沒有什么比建立一所以卡拉斯名字命名的學校來得更好的方法了。

蒙面穆斯林女子被趕出巴黎歌劇院惹爭議

10月3日，有位女子戴著面紗將頭發、鼻子、嘴巴都遮住，只露出眼睛，到巴士底歌劇院欣賞當晚演出的《茶花女》，該名女子坐在前排位子，被演出人員發現她戴著面紗觀賞；第一幕結束后，便有演出人員向劇院反映這一問題，有些人還揚言如果劇院未采取任何作為，他們將拒絕再上臺。劇院行政人員后來向該名女子表示，如果要留下觀賞就得取下面紗，否則就得離開，與女子同行的男子當場決定離席。法國在2010年立法禁止女性在公共場所戴面紗遮住臉子L，違反規定可被罰150歐元，雖然曾有穆斯林以侵害宗教自由為由向歐洲人權法院提告，但歐洲人權法院今年初判決此一立法并未侵害人權。劇院表示，兩人都是來自波斯灣地區的游客，并向媒體表示，整個過程很短暫、平和，并未發生爭執。此事被披露后在法國引發爭議，有議員質疑此舉將使法國蒙羞。

德國《歌劇世界》雜志決出年度大獎

德國最富盛名的歌劇媒體《歌劇世界》雜志于9月底公布了2014年年鑒，對2013-14年演出季德語地區，包括德國、奧地利和瑞士的歌劇院及演出做了年度盤點和評選。位于慕尼黑的巴伐利亞國立歌劇院力拔頭籌，一舉奪得四項大獎，成為最大的贏家。居于首位的是歌劇院于今年4月份首演的，由新銳歌劇導演安德里亞斯·克里根伯格導演，奇摩爾曼創作的歌劇《士兵們》，指揮為歌劇院音樂總監基利爾·別特連科。不但該演出奪得“年度演出”的最重要獎項，歌劇院也順勢奪得“年度歌劇院”稱號，指揮家別特連科也因為這部歌劇，以及去年夏天在拜羅伊特音樂節指揮瓦格納《指環》，獲得“年度指揮家”稱號。這也是別特連科第三次獲得這一稱號。前兩次分別是2007年和2009年，那時他還是柏林喜歌劇院的音樂總監。因此，這三項重要大獎全由巴伐利亞國立歌劇院包攬。第四項獎項是“年度年輕藝術家”，由歌劇院青年歌唱家中心的學員，女高音繆勒獲得。其他獎項方面，德國男中音邁克爾·沃勒當選“年度歌唱家”。“年度導演”給了羅密歐·卡斯特魯奇，獲獎制作是格魯克的《奧菲歐與尤利迪茜》，首演于比利時布魯塞爾皇家劇院。“年度首演”被曼海姆國立劇院的《群魔》奪取。“年度舞臺制作”給了亞歷山大·德尼克。“年度服裝設計師”由蓋西納·沃勒女母獲得。

匈牙利發現莫扎特《土耳其進行曲》原稿

奧地利作曲家莫扎特的《土耳其進行曲》應該是廣大樂迷最熟悉的旋律之一。它出自莫扎特鋼琴奏鳴曲KV331。近日，位于布達佩斯匈牙利國立塞切尼圖書館宣布他們發現了這首作品的原稿，與現在流傳的版本有所不同。發現手稿的圖書館收藏部負責人巴拉斯在9月26日把手稿公布于眾。有關專家已經確定了樂譜的真實性，但目前只有手稿的最后一頁被確認。令人費解的是，它是如何來到布達佩斯的，因為莫扎特生前從未到訪過這座城市。

2014尼爾森大獎授予維也納愛樂樂團

10月8日晚，2014年尼爾森大獎頒獎儀式在瑞典斯德哥爾摩音樂廳舉行，獎項授予了維也納愛樂樂團。當晚，維也納愛樂與同為大獎獲得者，意大利指揮大師里卡爾多·穆蒂合作演出了李斯特的《前奏曲》與瓦格納《愛之死》。瑞典國王、王后也親赴頒獎現場。尼爾森獎設立于2009年，獎金高達100萬美元，每三年頒發一次，是古典音樂領域最高的榮譽之一，今年是第三次頒獎。前兩屆的獲得者分別為西班牙歌唱家普拉西多·多明戈以及指揮家指揮家里卡爾多·穆蒂，第一屆得主多明戈也是由創立這個獎項的尼爾森親自選定的。維也納愛樂樂團的前主席克萊門斯·海爾斯伯格（Clemens Hellsberg）是大獎評審團的成員之一，在得知今年將獎項會頒發給樂團之后曾打算退出該次評審，在評審委員會再三要求下最終留下，但投了棄權票。

羅馬歌劇院為保生存裁員182人

10月2日，羅馬歌劇院董事會宣布，集體解雇歌劇院樂團和合唱團，涉及目前歌劇院460名演職人員中的182人。羅馬歌劇院今后將以外聘方式整團挑選樂團和合唱團。與之簽署演出期間合同，按照演出場次支付工資，演出季之外的時間，自己謀生。意大利文化部長、羅馬市長及歌劇院院長皆認為這一決定令人痛心，但無法避免，為了歌劇院生存，是迫不得已之舉。該措施可以避免演員罷工，挑選更加優秀的樂團，保證演出質量，卸掉各種經濟負擔，但是對藝術家們無疑是致命打擊，他們即將離開工作多年的藝術殿堂，失去較為穩定的工作。羅馬歌劇院目前虧損近2880萬歐元，2014年夏季演出季由于演員罷工，又新添70萬歐元虧損，劇院每年用于維持樂團和合唱團的經費達1250萬歐元。加之劇院終身音樂總監、指揮穆迪辭職，使得歌劇院處于倒閉邊緣。

托尼獎提名獲得者再次聯手合作音樂劇《一記耳光》

獲得托尼獎提名的托馬斯·薩多斯基曾于2011年首次出現在百老匯，出演由喬恩·羅賓·貝茲執導的《其他荒蕪之城》，除《其他荒蕪之城》之外，托馬斯參演的百老匯作品還有《漂亮的理由》、《藍葉之屋》和《魯莽》等。這次，他將與喬恩再次聯手，合力打造音樂劇《一記耳光》。音樂劇《一記耳光》根據克里斯托斯·里奧爾克斯的暢銷小說改編。該劇題材新穎大膽，講述了澳大利亞當代中產階級的故事，反映了他們生活中真實的倫理道德觀。據悉，參加此次演出的演員還包括托尼獎得主瑪麗一露易斯·帕克以及百老匯演員扎克瑞·昆圖、彼得·薩斯加德、布賴恩·考克斯以及梅利莎·喬治等。

托尼獎得主舒勒·漢斯利在麥迪遜廣場出演音樂劇《圣誕怪杰》

蘇斯博士的《圣誕怪杰》將于12月5日到12月28日重返麥迪遜廣場花園。托尼獎得主舒勒·漢斯利日前宣布參與此次演出。亨斯利的舞臺生涯始于20世紀90年代初。1998年，他因出演《俄克拉荷馬》而獲得托尼獎以及奧利弗獎。之后，亨斯利參演的其他百老匯作品還有《無主之地》、《等待戈多》、《新科學怪人》、《悲慘世界》等，他還在百老匯出演了《鯨魚》中的查理。《圣誕怪杰》是美國兒童作家蘇斯博士系列作品中最出名的一部，為大家講述了“圣誕怪杰”是如何領會到圣誕節真正意義的故事。該作品曾于2000年改編為同名電影（金·凱瑞主演）并在全球上映。2006年，該劇被改編成音樂劇，并于同年11月8日在百老匯的希爾頓劇院演出。2012年圣誕節，該劇曾在麥迪遜廣場花園上演，此次是重返麥迪遜廣場花園的演出。

西區音樂劇《曾經》明年3月閉幕

音樂劇《曾經》自2012年3月18日在百老匯正式首演以來，日前宣布將于2015年3月21日結束百老匯演出。該劇根據2007年贏得奧斯卡獎的同名影片改編，敘述了賣花女與街頭藝人的愛情故事。音樂是這部劇作最大的亮點之一。據悉，音樂劇《曾經》劇中的歌曲皆采用電影版中著名愛爾蘭音樂家格倫·漢賽德和詞作者瑪可塔·伊爾格洛瓦的原創作品，其中包括《慢慢沉寂》、《如果你需要我》、《從天空中墜落》以及《曾經》等經典歌曲。在該劇目前公布的演員陣容中，音樂明星史蒂夫·卡茲及克里斯汀·米利歐緹分別擔任男女主角，而戲劇兼影視明星大衛·埃伯里斯，著名音樂劇演員克萊爾·坎德拉、威爾·康諾利，當紅歌手兼演員伊麗莎白·戴維斯以及百老匯常客大衛·帕特里克·凱利等都將在劇中擔任重要角色。

《列儂：透過玻璃洋蔥》登上紐約外百老匯舞臺

音樂劇《列儂：透過玻璃洋蔥》自今年10月3日登上紐約外百老匯舞臺以來，受到觀眾的熱烈歡迎，幾乎場場滿座。該劇舞臺制作非常簡單：一把吉他，一臺鋼琴，兩個人，沒有化妝，沒有道具，沒有背景，獨白加演唱，就是音樂劇《列儂：透過玻璃洋蔥》的全部。據該劇主演約翰·沃特斯講述，這部音樂劇的“制作成本幾乎等于零”。沃特斯告訴記者：“我要用我自己的風格演繹列儂的歌曲，用我自己的方式詮釋列儂的靈魂。”在劇中，約翰·沃特斯首先以英國利物浦口音敘述了列儂童年時對草莓地的迷戀以及列儂長大后的迷茫，然后開始唱歌。最后，音樂劇以列儂名曲《想象》結束，這首歌曲再現了列儂作為和平斗士實現世界大同的愿望。

百老匯音樂劇《象人》進入排練，布拉德利·庫珀擔綱主演

接連憑《烏云背后的幸福線》、《美國騙局》等片頻獲奧斯卡青睞的好萊塢明星布拉德利·庫珀10月13日回到百老匯，開始進入音樂劇《象人》的排練過程。庫珀因主演喜劇電影《宿醉》而于2009年一炮而紅。他說自己小時候的影視偶像是羅伯特·德尼羅和丹尼爾·戴·劉易斯，但真正促使他走上表演之路的，還是林奇執導的《象人》。在該劇中，庫珀將扮演“象人”約翰·梅里克一角。音樂劇《象人》根據1980年的同名電影改編，講述畸形癥患者約翰·梅瑞克的故事。1979年，該劇獲得了包括最佳劇目獎在內的三項托尼獎。據悉，此次演出將由斯科特·埃利斯擔任導演，于10月18日在布斯劇院開始預演，11月13日正式開演，該劇的演出將持續至2015年1月15日。

音樂劇《馬蒂爾達》悉尼首演門票宣布開售

作為目前最受歡迎音樂劇之一，音樂劇《馬蒂爾達》澳大利亞悉尼首演季的門票已于10月15日開售。《馬蒂爾達》將觀眾帶進一個不平凡小女孩的內心世界：她敢于表明立場并改變自己的命運。該劇的詞曲由澳大利亞喜劇家、音樂家和作曲家蒂姆·明欽操刀。據新南威爾士州副州長兼旅游與大型活動部長安德魯·斯托納表示：“羅爾德·達爾的《馬蒂爾達》多年來鼓舞和激勵了各個年齡階段的人，能夠將這部經典小說的世界著名音樂劇作品帶到我們這座港口城市真是太好了。”據悉，該劇的澳大利亞首演將于2015年7月28日在悉尼利瑞克劇院拉開帷幕。基于對觀眾強烈興趣的預期，超值劇院旅游套票現已宣布推出，觀眾可通過劇院售票網站直接預訂。

美國常青藤盟校上演淮劇音樂劇紀念陶行知

為紀念中國著名教育家陶行知海外留學100周年，根據陶行知生平事跡改編的淮劇音樂劇《百年中國夢》于10月13·27日在美國哥倫比亞大學、普林斯頓大學、耶魯大學、達特茅斯學院、賓夕法尼亞大學等美國常春藤名校演出。美國中美友好協會執行主席兼秘書長肖云飛在哥倫比亞大學教育學院舉行的新聞發布會上介紹說，陶行知1914年留學美國，1915年進入哥倫比亞大學，師從美國著名教育家約翰·杜威。1918年陶行知回到中國，將杜威的教育理念與中國當時的實際相結合，提出“生活即教育、社會即學校、教學做合一”的三大教育主張。肖云飛說：“陶行知積極推動鄉村教育實驗，培養了大批人才，成為中國教育改革的先行者。時隔100年，讓陶行知的精神回到他當年留學過的校園、讓人們了解他的教育思想非常有意義。”據介紹，淮劇音樂劇《百年中國夢》由上海文廣演藝集團推出，由上海淮劇團的專業團隊演出。該劇吸收西方音樂劇元素，對傳統戲曲進行了大膽創新與改革。

韓國歌手輝星音樂劇演出中肩膀脫臼

據韓國《亞洲經濟》報道，歌手輝星在10月6日的音樂劇《佐羅》演出過程中肩膀脫臼，目前正在接受治療。當天，在音樂劇《佐羅》的上半場演出中，輝星在演比劍戲時肩關節脫臼，令在場粉絲大驚。進行緊急固定措施后，輝星仍堅持完成了下半場的表演，由于未能完成原定的舞蹈動作，輝星表示十分抱歉。據悉，患有習慣性肩膀脫臼的輝星已于7日前往醫院進行治療，但11日原定在釜山KBS廳舉辦的演唱會卻亮起了紅燈。按照原計劃，他將在釜山、光州、仁川、首爾、水原等地進行韓國巡回演唱會。該演唱會也是輝星時隔4年舉行的演出，歌迷十分期待。輝星表示，他會竭盡全力爭取完成演唱會。